摘 要:《千古绝唱》是由魏冠明作词,王超作曲的一首颇受欢迎的声乐作品。作品创作风格独特,结合京剧中的唱腔和民族唱法的演唱方法,将少女的多情惆怅、情海中的悲欢离合、牵肠挂肚、生死别离尽收其中。本文拟从作品的创作背景、曲式结构以及创作特征等音乐要素方面分析作品,希望对人们更好地诠释作品提供一定的帮助。
关键词:《千古绝唱》;创作特征;诠释
中***分类号:J642 文献标识码:A 文章编号:1005-5312(2013)35-0107-01
一、《千古绝唱》的创作背景
青年歌手大奖赛这个平台,不仅为当今歌坛选拔出大批优秀歌手,同时也推出了不少经典声乐作品。2005年第十八届青年歌手大奖赛上王庆爽演唱的《千古绝唱》就是其中一首。作品为三段体结构,集民族唱法与戏曲唱腔为一体,展示了世事沧桑、爱恨情仇的人间真情。
二、《千古绝唱》的曲式结构
《千古绝唱》是一首三段体曲式结构的歌曲。此曲前奏和间奏短小精炼,A部分汲取中国传统戏曲唱腔的元素写成,B段重叙事,C段重抒情。D段实际上是A和C部分的缩减再现。全曲一气呵成,婉转而大气,展示出人生最真挚而饱满的爱。
三、《千古绝唱》的艺术特征
前奏:此部分标有rubato的表情术语,显然来源于戏曲中导板的风格,钢琴伴奏织体采用一系列的装饰音和琶音分解,将音乐的时间感和空间感拉开,为A部分戏曲腔调型的演唱作铺垫。
A段:一句“看山高水长,万里风光,琴曲悠扬和千古绝唱”,在小字二组f上唱出,宕气回肠,其歌词涉及“山”、“水”、“琴”三件事物,让人联想到山水间一把古琴在幽幽诉说人间挚爱,而“高”、“长”、“万里”“悠扬”等语汇再一次把时空拉远,让我们感受到天地间大爱无疆,气势磅礴,而这一切都汇成了耐人寻味的“千古绝唱”。歌词开门见山地展开。旋律曲调上以六度音程起唱,八度迂回,一连串大跳音程的进行,更加推进了情绪的高涨。同时,此部分还采用三连音的节奏型,单倚音及其波音的装饰音,复杂的钢琴伴奏织体,在多变的力度变化中完成。
B段:经过两小节三声部伴奏织体的过渡,情绪由大气转为平缓,进入叙事性的B段。“人世间潮来潮往,总有情事流长,那一段最难忘。夜来入梦还乡,对镜梳妆,醒来已是泪千行。”简短的歌词催人泪下。歌词前半段将“如何让你遇见我/在我最美丽的时刻/为这我已在佛前求了五百年/求佛让我们结一段尘缘”的意境表现得淋漓尽致,那记忆、那思绪历历在目;后半段歌词笔锋一转,“对镜梳妆”却再无人欣赏,这是一种自嘲笔法,而入梦还乡、待梦醒来却已走到了生死离别的尽头。此外,旋律结合小连线平稳进行,无过多跳进;节奏规则,三处附点节奏使音乐语言亲切而伤感;伴奏织体方面,这是一个三层次织体结构:低声部采用附点音符结合32分音符进行,为人声提供内在动力,高声部与人声部分采用对位形式,两者“你疏我密”,互相呼应,而中声部则采用切分节奏,几乎级进进行或同音反复,似乎在浅吟低唱,将少女在人面对生死离别的多情惆怅娓娓道来。
C段:通过一小节的六连音续进将高潮推出。面对生离死别,面对两心茫茫,地老天荒,唯一不变的是爱,不怕世人笑话,只因永恒不变的是心底的千古绝唱。音区上,整个旋律基本在小字二组D上,似乎是心底的呼唤,伴奏织体为连续的六连音跑动,右手为大和弦的续进,配合切分的节奏音型,将音乐的张弛度表现出来,“莫笑我多情痴狂,地老天荒”笔锋一转,旋律结合休止符的使用,将少女的无奈、叹息表现出来,而伴奏部分的弱起节奏也为音乐提供了内在的张力。
D段:此段人声部分虽然几乎是A和C段的缩减拼贴,但整个情绪基调不同,伴奏织体也不同。这段类似颂歌。不再是少女抱怨人生、哀叹世事,而是后人对于这一段情感佳话的赞颂,对人世间大爱无疆的称赞。钢琴伴奏采用饱满的和声织体,右手或大和弦或连续的七连音跑动填满了时值,左手连续的八度和大和弦结合平稳节奏,将时值填满。第49小节伴奏部分首次采用了短琶音音型,这一次不再是无奈,更多的是少女心里对爱情的甜美回忆。
四、结语
《千古绝唱》将人们的思绪拽回古时的情事流长,一段凄美的爱情故事贯穿其中,一个“情”字深深地烙印在歌曲灵魂之中。作为演唱者和演奏者,想要更好地诠释一部作品,首先应当从作品的创作背景、曲式结构、以及创作特征等音乐要素方面分析作品,其次应当努力提高演唱和演奏的技巧以及自身综合音乐素质,从而结合实际情况更好地演绎作品。
参考文献:
[1]丁冀芳.京剧风格的民族声乐作品分析及演唱要点――以和作品为例[J].黄钟大吕.
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[3]李梦洁.千古绝唱评析[J].音乐时空.
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