学文网虎丘记翻译篇1
年初，去看望已跨入一百零一岁的老作家罗洪先生。老人似乎是在故意问我，又好像在自言自语地说：今年是一一年了吧？我答是啊。她接着说：这样说来，我认识巴金正好有八十年了。我恍然大悟。老人在这个关键时日，依然怀念着老友巴金哪。
初识巴金
罗洪记得十分清晰，那是一九三一年五月九日。这天，在苏州市内一家茶苑，她第一次见到了巴金。
当时，罗洪与朱雯正在热恋之中。前一天，朱雯兴奋地对罗洪讲：一波说，巴金来苏州了，明天大家可以见见面。这个消息让罗洪着实欣喜不已。当年，巴金才二十七岁，却已是声望很高的名作家了。他的第一部长篇小说《灭亡》已在叶圣陶主编的《小说月报》分三期发表。第二部长篇小说《家》正在《时报》连载，罗洪每期必看，一期不落，心中对巴金崇拜至极。想到第二天就能与景仰已久的巴金见面，晚上她竟难以入眠。
朱雯说的一波，就是毛一波，是朱雯的文友。两人因经常为文艺刊物写稿而相识。一波早年曾留学日本，为报人与文史学家，***前曾任《华西日报》主笔，《川中晨报》总主笔，著有《樱花时节》等。他经常与朱雯通信，其第一部短篇小说集《少女之梦》在上海出版后，朱雯即写书评，文中看法，颇得一波赞同，引为知音。一九二九年，刚入东吴大学就读的朱雯，与校外两位同样爱好新文学的青年学生陶亢德、邵宗汉一起，组织了一个文艺研究社，又创办了苏州早期新文学旬刊《白华》，得到郑伯奇、朱自清、苏雪林等人的支持，时在日本东京留学的一波，就给朱雯寄来了《日本之梦》《热海归来》等稿，支持《白华》的创办，这让朱雯深为感激。此次，一波要与巴金一同来苏州，受好友杨人所邀，观看京剧演出，顺便到东吴大学看望朱雯。对朱雯来说，这是极其难得的机会。这杨人是一波、巴金的上海朋友，曾留学英国，时在苏州中学教书，后成为研究法国大***史的著名学者。他在储安平主编的《观察》上，连续发表了《自由主义者往何处去》《再论自由主义的途径》等文章，引起热烈反响，讨论文章持续了两年多，终因《观察》的停刊而中止。杨人还业余爱好京剧，以票友身份多次参加苏州当地的演出，颇负盛名。这次彩排，他特意相邀上海的毛一波与巴金到苏州来观赏。这就是这次巴金苏州之行的缘由。
第二天一早，罗洪与朱雯早早来到苏州茶苑等候。罗洪记得，“他当时戴着一副近视度不深的眼镜，神采奕奕，透露出一种哲人的智慧。初次见面，觉得他平易近人，一点没有大作家的架子。毛一波和杨人则较为健谈”。当时按苏州的习惯，大家在茶苑休憩品茗，叙谈了好一阵，又雇了一辆马车，去游览了虎丘和留园。马蹄的得得声和车轮的辚辚声，伴着大家的欢笑声，在空寂的田头路旁回响。从虎丘到留园，那一段路十分开阔，马车在这样宽敞的道路中跑得欢快，两边的垂柳不时地拂过他们的脸颊，散发出一股浓郁的春天气息。似乎可以想象，这群久居闹市的年轻人，确实感受了一次别有风味的郊游。五月十八日的《文艺新闻・每日笔记》上，刊过一则简讯，对巴金和毛一波九日到苏州与朱雯、罗洪同游虎丘诸名胜作了报道。回到上海后，毛一波还专门写了题为《春天坐了马车》的散文，刊登在上海《时事新报》“青光”副刊上，文章记述了大家在苏州的欢聚。及至到了上世纪九十年代初，旅居美国路州纽奥良市的毛一波，来函索取此文，朱雯到上海***书馆找出旧报，却因年久纸脆，已无法复印，朱雯一字字抄录全文寄去。毛一波收到自己的旧文，感慨系之，赋诗云：“何期八十翁，苏州在念中”，回忆的就是初次在苏州的相见。
其实，巴金对苏州并不陌生。一九二六年，巴金就专程来过苏州，看望在东吴大学念书的三哥李尧林，还在学生宿舍住了一夜。这第二次来到苏州，却在巴金头脑中留下了深刻印象。以至在过了四十七年后的一九七八年，巴金给朱雯、罗洪的信中还写道：“我第一次看见你们在一九三一年，我和毛一波同游苏州，他把我介绍给你们”。可见，巴金是个把友情默记于心的人。
文学的引路人
罗洪虽是上海松江人，但她早年就读于苏州女子师范学校，一九二九年毕业后回松江老家教书。第一篇随笔《在无聊的时候》，发表在《真美善》杂志上。两年后又来苏州，当一份人家的家庭教师，为一个读初中的女学生补课。但自从与巴金第一次见面后，罗洪深受鼓舞，更激发了她的创作热情，连续写出了不少短篇小说。可以说，罗洪是在苏州真正开始了漫长的文学创作生涯。一九三六年，罗洪与朱雯去看望巴金，向巴金谈起自己的写作情况，巴金听后，说可以将几篇小说集个本子，让他看看能否出版。当时，巴金正在主编《文学丛刊》，已出版了四集，计划出十集，每集十六本。作者中有文坛著名作家，如鲁迅、茅盾、沈从文等，更有不少当初没有知名度的青年作者，且大多没有出版过专著。过几日，罗洪就将发表在《文学》杂志上的小说《儿童节》等几篇小说集拢后，再将《腐鼠集》中较满意的《迟暮》《妈妈》和《祈祷》三篇补进去，以《儿童节》为书名，将稿件交给了巴金。不久，巴金就来了回信，说准备编在《文学丛刊》第五集中。得悉这一消息，罗洪十分高兴，她认为巴金主编的这套丛书，在出版界、文学界及广大读者中，有很高的评价和声誉，能够编入这套丛书，“对我是一个极大的鼓励”。《儿童节》小说集，从交稿到出版，时间只用了四五个月，在当时，可以看出巴金任总编辑的文化生活出版社工作效率之高。虽说罗洪在一九三五年出版过小说集《腐鼠集》，但时在战乱，未名书屋即将歇业，所以此书印数不多，流传就很有限。在罗洪心目中，由巴金编入《文学丛刊》里的《儿童节》，可说是真正意义上的第一部小说集。从此，罗洪在巴金不断的鼓励和扶持下，创作持续旺盛，她将巴金看作是文学道路上的指路明灯，是她“心中最可珍视的文学老师”。
罗洪说，朱雯和她一样，在文学创作与翻译上，深得巴金的鼓励与帮助。朱雯一九二三年春入苏州东吴大学附中读书，一直到一九三二年“一二八”淞沪抗战后才离开苏州，转到上海暨南大学，修完最后一个学期的几个学分。一九二九年他在《真善美》杂志五卷一号上发表了《苏州文艺的曙光》，接着他写出第一篇小说《清虚法师之死》，出版第一部短篇小说集《现代作家》，以及第一部长篇小说《漩涡中的人物》，还翻译出版了长篇小说《曼纳萨斯》。更难得的是，以后朱雯的翻译工作，也一直得到巴金的指点和支持，他译的雷马克《凯旋门》，列入巴金主编的《译文丛书》出版，在《凯旋门》的译后记中，朱雯写道：“我应该特别感谢李先生（即巴金，真名李尧棠），假如没有他对于原著卓越的鉴赏，以及对于译者友善的鼓励，我不敢相信，能使这样一个译本得到出版的机会”。不仅如此，巴金还鼓励朱雯将雷马克的所有作品翻译出来，早日出版《雷马克全集》。
友情历久而弥新
苏州茶苑的第一次见面后，罗洪和朱雯与巴金建立了日益深厚的友情。当年放暑假时，他们两人相约而行，一早就从苏州乘火车到上海，去看望巴金。待找到巴金的住所，已是上午十点多了。看样子巴金起床不久，刚吃过早点，准备工作的样子。一张书桌上，堆满书报杂志，只留中间很小的一小块空处，供他伏案写作之用。几十年后，巴金回忆道：“环境永远是这样的单调，在一间宽敞的屋子里，面前是堆满书报和稿纸的方桌，旁边是那几扇送阳光进来的玻璃窗，还有一张破旧的沙发和两个小圆凳”。这样的描写，真是罗洪当年看得真切的场景。巴金当时正在写长篇小说《激流三部曲》的第二部《春》。罗洪一边听他说着不完全能听明白的四川话，一边却因为怕打扰了巴金的写作而有些不安。谈话中，巴金得知他们下午就要乘沪杭车赶回老家松江，便站起来说：“一起去吃顿饭吧！”
罗洪记得，去吃饭的地方不太远，吃的是西餐，这是罗洪平生第一次吃西餐，令她终生难忘。吃着不甚习惯而又新鲜好奇的西餐，听巴金谈着文坛上的新闻动态，罗洪觉得自己像个乡巴佬，而巴金懂得那么多，让人深为钦佩。巴金是个不善讲话的人，更不喜欢在大庭广众中说话。但与友人交往中，可以看出他的热情与诚恳，有啥说啥。以后第二次去巴金家看望，他已经搬到楼下了。屋里的陈设则还是老样子。《激流三部曲》已经完成，开始写《爱情三部曲》的第一部《雾》。他们谈到苏州东吴大学学生会邀请上海大道剧社来苏州，演出了《放下你的鞭子》等宣传抗日的剧目，又谈到东吴大学学生响应上海学生联合会的号召，去南京***府进行了一次请愿示威等等。巴金听着，不时点点头。以后，罗洪、朱雯每次从苏州回上海，总要去看望巴金。
一九三二年五月九日，正是选择与巴金在苏州相识一年后的这一天，罗洪与朱雯在上海三马路（今汉口路）孟渊旅馆举办结婚仪式。巴金自然是他们的首邀嘉宾。同时来出席他们婚礼的文友，还有施蛰存、赵景深、穆时英、陶亢德等。在这一场合，巴金第一次与施蛰存见面。以前他们常有书信往来，巴金给施主编的《现代》杂志的稿件，亦一直由索非转交的。由于“一二八”淞沪抗战爆发，沪杭、沪宁两路的火车停驶，罗洪婚后无法去苏州教书，就抓紧在家乡安居的这一机会，开始有系统地读中外名著。此时朱雯亦转学到上海，这样，他们与巴金的往来就方便多了。一九三四年，他们邀请巴金到松江一玩，去游览佘山风景区。当时去佘山的交通，只有小路。从上海到佘山取道松江最为便捷。他们特意雇了一条乌篷船，从松江向佘山进发。船在静静的水中航行，一路上发出轻微的汩汩声，这让他们的思绪又回到了五年前坐在马车上，在虎丘大路上疾行的情景。两厢对照，别有一番情趣。游了佘山，又去了醉白池、西林塔等，还在刚建的新松江旅社住了两个晚上。对巴金来说，这可是无比惬意的市郊两日游啊。
以后不管在抗战中的大后方桂林、重庆，还是在“孤岛”时期的上海，他们总不时地与巴金见上一二面，尽管有时匆匆一见。***后见面的机会就多了，罗洪因与巴金的爱妻萧珊在《收获》编辑部共事多年，常能得到不少巴金的信息。可惜的是，在“***”中，萧珊被迫害致死。新时期到来，一九八一年罗洪、朱雯搬了新居，意想不到的是，过不久巴金不顾年近八十高龄，竟独自一人来到吴兴路上，登门看望了他们，令他们感激之情无以言表。不幸的是，一九九四年十月七日，著名翻译家朱雯先生因突患脑溢血而离世。巴金失去了一位老友，罗洪失去了她终生伴侣。
之后，罗洪每年都要去武康路看望巴金，后又到华东医院去探望病中的巴金。只是后来她觉得不便再去打扰巴金了，因为巴金无法说话，无法与人交流了，这对巴金来说，也是一桩苦恼事。在巴金百岁诞辰之时，罗洪特意去医院，送了百朵红玫瑰以贺百岁。在医院里，罗洪隔着玻璃窗，与巴金见了最后一面。
罗洪家中墙上，至今挂着的一帧集体合影，那是一九六一年，上海作协组织的新安江水电站采风活动时照的。照片上有巴金、萧珊、魏金枝、何公超、唐、柯灵、王辛笛、罗洪八人。可惜同辈中人，已一一凋零。巴金是她最后一位离世的老友。如今，八人中只剩罗洪一人矣。
交谈中，罗洪讲到，多次想到苏州去故地重游，看一看当年与巴金相见时的那家茶苑，不知现在面貌如何。无奈年迈体衰，恐难成行了。但罗洪总牢记巴金的话，要多写些，多出些成果。所以，这些年在出版了《罗洪散文》后，她又出版了三卷本《罗洪文集》，去年在《上海文学》发表了中篇小说《一个真实的故事》。她为文坛留下了可资借鉴的真实而富有艺术感染力的文学作品，这殊为不易。罗洪与巴金从一九三一年自苏州相识，其交谊深笃，历经风霜雨雪而绵延。这在现代文学史中，是绝无仅有的。罗洪比巴金仅小六岁，当属同辈作家，而罗洪始终尊敬地将巴金看作是文学老师，可见巴金在罗洪心中的位置。在现今文坛上，有如此长久而弥坚的师生之情，惟罗洪与巴金是也。
虎丘记翻译篇2
吴、长洲二县，在郡治所，分境而治。而郡西诸山，皆在吴县。其最高者，穹窿、阳山、邓尉、西脊、铜井；而灵岩，吴之故宫在焉，尚有西子之遗迹。若虎丘、剑池及天平、尚方、支硎，皆胜地也。而太湖***三万六千顷，七十二峰沉浸其间，则海内之奇观矣！
余同年友魏君用晦为吴县，未及三年，以高第召入，为给事中。君之为县，有惠爱，百姓扳留之不能得，而君亦不忍于其民，由是好事者绘《吴山***》以为赠。
夫令之于民，诚重矣。令诚贤也，其地之山川草木亦被其泽而有荣也；令诚不贤也，其地之山川草木亦被其殃而有辱也。君于吴之山川，盖增重矣，异时吾民将择胜于岩峦之间，尸祝于浮屠、老子之宫也，固宜。而君则亦既去矣，何复于此山哉？
昔苏子瞻称韩魏公去黄州四十余年，而思之不忘，至以为思黄州诗，子瞻为黄人刻之于石。然后知贤者于其所至，不独使其人之不忍忘而已，亦不能自忘于其人也！
君今去县已三年矣！一日，与余同在内庭，出示此***，展玩太息，因命余记之。噫！君之于吾吴，有情如此，如之何而使吾民能忘之也！
（选自《古文观止》）
【文学常识积累】
归有光（1507～1571）字熙甫，号震川，昆山（今属江苏省）人，明代散文家。论文推崇唐宋作家，与王慎中、唐顺之、茅坤等被称为“唐宋派”。所作散文，朴素简洁，善于叙事，颇受时人推重。著有《震川先生集》。
【阅读提示】
作者的朋友魏用晦担任吴县知县，有恩于民。魏用晦离任时，当地人送他《吴山***》以做纪念。后来，魏用晦与作者共事时把《吴山***》拿给作者看，作者写了这篇文章。文章中流露了普通老百姓对贤明官吏的期望。旨在说明“贤者于其所至，不独使其人之不忍忘而已，亦不能自忘于其人”。文辞委婉，感情真挚，充分体现了归有光散文的特色。
【知识考查】
1.对下列句子中加点词的解释，不正确的一项是（）
A.百姓扳留之不能得扳留：挽留。
B.而君则亦既去矣既：已经。
C.其地之山川草木亦被其泽而有荣也被：蒙受。
D.夫令之于民，诚重矣诚：十分，非常。
2.下列各句加点的词语在文中的意义与现代汉语不同的一项是（）
A.皆胜地也
B.君之于吾吴，有情如此
C.余同年友魏君用晦为吴县
D.则海内之奇观矣
3.下列各组句子中加点词的意义和用法相同的一组是（ ）
A.君于吴之山川
夫祸患常积于忽微
B.其最高者
其孰能讥之乎
C.皆胜地也
如之何而使吾民能忘之也
D.尸祝于浮屠、老子之宫也，固宜
其闻道也固先乎吾
4.把文中画线的句子翻译成现代汉语。
①而君亦不忍于其民，由是好事者绘《吴山***》以为赠。
②然后知贤者于其所至，不独使其人之不忍忘而已，亦不能自忘于其人也！
③君之于吾吴，有情如此，如之何而使吾民能忘之也！
【答案点拨】
1.D（诚：确实,实在。）
2.C（同年：封建时代在科举中同年得中的人相互称“同年”。）
3.D（固：本来。A项两个“于”都是介词，第一个“于”意思为“对于”，第二个“于”意思为“从”；B项第一个“其”是代词，意思为“其中”，第二个“其”是副词，意思为“难道”；C项两个“也”都是助词，第一个“也”表判断语气，第二个“也”表疑问语气。）
4.①魏君也舍不得离开他的百姓，于是有热心人便画了一幅《吴山***》来送给他。
②由此后人才明白这样一个道理：贤能之士到某一处地方，不单单会使那儿的人民不忍心忘记他，而且连自己也不能忘记那儿的人民。
③魏君对于我乡吴县有如此深厚的感情，又怎能使我们吴县百姓忘记他呢！
【参考译文】
吴县、长洲两县的县治，在吴郡的郡治所在地，两县划分境界各自管理。府城西南的众多山冈，都在吴县境内。其中最高的山峰，有穹窿、阳山、邓尉、西脊、铜井等山。灵岩山上，春秋时吴国的宫殿的故址就在那儿，还有西施的遗迹。像虎丘、剑池以及天平、尚方、支硎等处，都是名胜所在地。太湖浩浩淼淼，面积三万六千顷，七十二峰在湖中沉浮，真可以算海内奇观了。
我同年得中的好友魏用晦任吴县县令未满三年，因考绩列入优等被调入京城担任给事中。魏君任吴县县令期间有恩于民，离任时，百姓设法挽留却未能成功，魏君也舍不得离开他的百姓，于是有热心人便画了一幅《吴山***》来送给他。
县令对于老百姓来说，确实是非常重要的，如果县令确实是贤良的，那么当地的山川草木也为蒙受其恩泽而感到荣耀；如果县令不贤良，那么当地的山川草木也会遭殃，感受到耻辱。魏君对于吴县的山河，可以说是增添了光彩了。今后有那么一天，吴县的老百姓将会在青山秀岩间挑选一块名胜宝地，在佛寺或道观里祭祀他，这完全是应该的。那么魏君既然已经离开了吴县，为什么还对这里的名山那样眷恋呢？
从前，苏东坡称赞韩琦离开了黄州四十多年，还念念不忘黄州，以至于写下了怀念黄州的诗歌。苏东坡为黄州人把这诗刻在石碑上。由此后人才明白这样一个道理：贤能之士到某一处地方，不单单会使那儿的人民不忍心忘记他，而且连自己也不能忘记那儿的人民。
现在魏君离开吴县已经三年了，一天,他与我同在内庭，取出这幅《吴山***》给我看，一边欣赏，一边叹息，就命我写篇文章记载这件事情。唉！魏君对于我乡吴县有如此深厚的感情，又怎能使我们吴县百姓忘记他呢！
（供稿/安徽歙县二中程 鸣）
虎丘记翻译篇3
奔波于都市，感喟时光匆匆，少年学子今朝老，再回首，似有什么抓不住的缺憾。可是，如果有一门艺术。珍藏于胸臆，让时间停顿，让悠扬的乐曲，美妙的唱腔，回旋于脑中，奇妙的幸福感油然而生。
看昆曲的人很幸福，幸福在工作以及生活琐事之余还有一件纯粹的乐事可想，无论走到哪里，闭上眼睛，在脑中寻找，昆笛声声，似让飞驰的地铁也慢了下来，随着列车的晃动，似有水袖扑面而来，这种从容，其他艺术难比。
昆曲曾被调侃为京城四大俗事（听昆曲、弹古琴、穿汉服、喝普洱）之一。有此之说，在于此四件事，人人都可以接触，却鲜有人真品出味道；人人都能尝试，却鲜有人懂行；想附庸风雅容易，想真正风雅很难。而看昆曲一项，说难也难，想看出四功五法之妙，听出依字声行腔之美，破译神秘的工尺谱拍曲，确实很难；说易也易，最简单的办法――听一堂课、看一场戏、唱一支曲，昆曲之韵，昆曲之雅，全轻松体会。
听一堂北大昆曲欣赏课
北大的昆曲课由来已久。蔡元培任北京大学校长时，主张不拘一格招揽人才。他有一次在上海的小书摊上偶然买到吴梅的《顾曲尘谈》，非常欣赏。于是将北大的一个学生社团音乐团改组为音乐研究会，其中便有一组昆曲，专请吴梅来北大教授。
由于学昆曲者甚众，又请寓居北平的曲家赵子敬、北大校医陈万里一起教曲，并常在音乐演奏大会中演唱。如在1922年5月，昆曲组就曾演唱《惊梦》《山亭》《拆书》《弹词》《痴梦》《刀会》《拾金》《法场》。任中敏回忆说：“一时同学乐受薰陶者，相率而拍曲、唱曲，初不以事同优伶为忤；风气之开，自此始矣！”北京大学音乐研究会昆曲组可以说是中国大学里最早的曲社。与此同时，他还担任“文本科教授兼国文门研究所教员”，讲授“文学史”和“曲”的课程。后来“曲”易名为“戏曲”，被认为是中国大学里设置戏曲课程之始。据上过吴梅课的学生回忆，吴梅边讲词曲，边撅笛解说，北大课堂上笛声悠扬，曼声讴歌，令听者神往。
2009年，由美国圣塔芭芭拉加州大学教授，旅美昆曲评论家，著名作家，昆剧“青春版”《牡丹亭》、新版《玉簪记》总策划、总制作人白先勇先生发起的北京大学昆曲传承计划，开设了北大昆曲欣赏课程，时隔半世纪，悠扬的笛声再次回到了北大讲堂。
北大昆曲欣赏课，旨在让学生领略真正的昆曲艺术。来这个课堂上讲课的都是昆曲大师。他们或是国宝级的老一辈昆曲艺术家，各拿本领，或演或唱，现身说法，讲解昆曲不同门类；或是全国各地相关知名学者，携其半生学术知识，从各个理论层面说教，更有携带彩妆演员，伴以院团乐师，当堂讲演。
台湾大学的王安祈教授上课最有故事，昆剧背后的故事被她用和暖的台湾味道的普通话讲得绘声绘色；南京大学的吴新雷教授的江阴口语最难懂，上课要配名“翻译”；白先勇先生的课堂最难进，为了一睹他和他带来的著名的青春版《牡丹亭》名角儿俞玖林、沈丰英的风采，每次提前2小时就有人堵门排队；昆曲“大熊猫们”的课最过瘾，老一辈昆曲艺术家醇厚的表演功底，令人叹服：“大武生”侯少奎，一曲《单刀会・刀会》【新水令】，唱得人热血沸腾，那是“大丈夫心烈”；梁谷音，《孽海记・思凡》【山坡羊】，春意荡漾，那是“小尼姑年方二八”；张继青的杜丽娘私情婉转；计镇华的李龟年历尽沧桑；蔡正仁，声振寰宇，岳美缇细腻洒脱……
昆曲欣赏这门免费对所有人开放的课程，开课之初，各地的听众慕名而来，站满了教室的每一条过道。有学生戏称：要选昆曲课，先要把昆曲课之前的课选上！坐在教室里不动窝的等昆曲课才踏实。
在今年，随着北大昆曲传承计划的第一个五年计划结束（2009―2013年），第二个五年计划随之开始（2014―2018年）。北京大学正式成立了昆曲传承与研究中心，隶属于北大艺术学院，同时北大昆曲欣赏课升级为全校公选课，修习2学分。想了解昆曲，不妨到北大来，听一堂课，满载而归的不止是知识！
看一场昆曲经典折子戏
昆曲，传承六百年的传统艺术，作为国人，应该去看一次。看一次，就会惊讶于它的美好。初次接触昆曲的人，不妨看看《牡丹亭》，它是最美的梦，最经典的中国式浪漫，是最典雅的享受。而懂行的“昆虫”，则最爱折子戏。折子戏，选一台完整传奇剧目中经典的一段演出，剧情、唱腔、身段皆千锤百炼。折子戏是中国传统戏曲艺术程式化之美的典范体现。
折子戏有悠久的历史，明清以来，点戏就经常是折子戏。在“家家收拾起，户户不提防”的时代，昆曲是每个人尤其是有身份的人非常熟悉的艺术。
大浪淘沙折子戏
《红楼梦》里写到的看戏场景非常多，几乎未见有全本大戏的演出，全是主人们点的折子戏，例如“元妃省亲”时元妃所点的剧目，脂砚斋就有明确的批示“贾元春点的第一出戏《豪宴》，脂砚斋评：《一捧雪》中，伏贾家之败。第二出戏《乞巧》，脂砚斋评：《长生殿》中，伏元妃之死。第三出戏《仙缘》，脂砚斋评：《邯郸梦》中，伏甄宝玉送玉。第四出戏《离魂》，脂砚斋评：《牡丹亭》中，伏黛玉之死。”这四出戏，均为昆曲剧目，可见，昆曲作为典雅的艺术，走进宫廷，成为皇家专用剧种的影响。
对于像贾府的各位主子来说，看戏就要看最经典的，点戏直接反应出个人品位，点一出大家称赏的戏，是值得骄傲的，反之则会被人嘲笑。
宝钗就因点了一出《鲁智深醉闹五台山》（昆曲《醉打山门》）而被宝玉暗讽“只好点这些戏”。直到宝钗讲解“……排场又好，词藻更妙……是一套北《点绛唇》，铿锵顿挫，韵律不用说是好的了，只那词藻中有一支《寄生草》，填的极妙……漫英雄泪，相离处士家。谢慈悲剃度在莲台下。没缘法转眼分离乍。赤条条来去无牵挂。那里讨烟蓑雨笠卷单行？一任俺芒鞋破钵随缘化！”宝玉听了，喜的拍膝画圈，称赏不已。
昆曲折子戏，就是这样经过几百年来，众多爱戏之人反复点，点的多的自然留诸舞台，而经过大浪淘沙似的点戏，昆曲折子戏也愈加经典，每一个动作，每一支曲牌，皆韵味十足。勿怪看戏看入了骨的“昆虫”们钟情于折子戏。然而，经过朝代更替，时间推移，昆曲折子戏的传承在今天已属于要抢救的项目。让大家学会观看折子戏也成为重要的事情。
特色传承培养观众
自北大昆曲传承计划开始，五年以来，作为发起人的白先勇先生对昆曲传承始终采取双线并重的方式。一方面，促进院团演员向老一辈艺术家学演传统折子戏，以***传统折子戏的传承；另一方面，在大学里开设昆曲课程，培养新一代的学生传承传统文化，走近昆曲。演员传承折子戏是苏州昆剧院青年演员每年的重要任务，他们遍访全国各院团的老一辈艺术家求学传统折子戏，以***改变传统折子戏传承每代减半的现状。
自从2011年以来，苏昆演员每年都会上京进行折子戏演出。今年的演出除了经典昆曲剧目《牡丹亭》中的五折外，还有一些新传承的折子：《跃鲤记・芦林》《浣纱记・寄子》《义侠记・挑帘裁衣》《狮吼记・跪池》《太白醉写》以及现在昆曲舞台不常演的折子《白罗衫・井遇》《八义记・闹朝扑犬》《疗妒羹・浇墓》等。年轻演员大胆尝试自己没涉足的人物、行当，挖掘自己本工的行当，几年来，都有很大进步。
观演折子戏，是北大昆曲传承计划的特色，凡是选修北大经典昆曲欣赏课的同学，均可免费得到折子戏戏票，切身感受一次昆曲折子戏。不仅如此，对外售卖的戏票也坚持10到30元的低票价，将昆曲观众培养做到实处，让想看的人都看得起。
久在忙碌间的人们，不妨到剧场来，看一场戏，满载而归的不只是心情！
在昆曲大师工作坊唱一支曲
昆曲因其典雅，从来都是被文人墨客青睐的。明清时期的昆曲，除了剧演之外，民间的清唱活动也十分流行，特别是在苏州一带。明末清初苏州的虎丘曲会就久具盛名，参加人数之多，演唱水平之高，参加者情绪之热烈，可谓空前绝后。李渔在《虎丘千人石上听曲》一文中这样描述：“一赞一回好，一字一声血，几令善歌人，唱杀虎丘月。”遥想三百年前，每逢中秋月圆之夜，名士纷涌虎丘，撅笛唱曲，风雅易趣，盛况空前。
昆曲清唱活动推动了当时整个社会对于昆曲演唱的普及和进步，许多清代曲家甚至对昆曲的唱法进行精研和考订，刊印昆曲曲谱，如著名的《纳书楹曲谱》就是苏州曲家叶堂整理校订的。直到晚清，清曲家结社习唱昆曲之风仍在江苏、上海、浙江和北京等地流行。民国时期在北大教课的几位先生亦属此类。
唱昆曲，修心养性，唱好昆曲，无师不通！想学唱昆曲，没有老师，绝无可能。它不同于歌曲，耳熟能“唱”，即便听得次数再多，没有老师带习曲，永远唱得似是而非。
习唱昆曲，需要先按中州韵，正确读出每一个字，不只平上去入，还要分阴阳；次学中国传统的乐谱工尺谱，分清“上尺工凡六五乙”；再跟老师学腔格，最后才能拿上手折，一板三眼，拍着桌子，跟着老师，和着笛子唱曲，这样的学习过程叫“拍曲”。曲拍得好不好，讲究不讲究，跟老师有直接关系。
北大昆曲传承计划特有昆曲大师表演工作坊一项，特邀国宝级昆曲大师亲临，免费授课，教授有心学昆曲的青年人，拍曲之余还教身段动作。很多青年人学后深深感叹，这真是修身之始。
刚刚结束的大师工作坊活动，是上海昆剧团的昆曲名家梁谷音老师来教授的，课上，梁谷音老师不仅纠正、讲解学员的唱腔、动作，还将其中的情绪变化、心态处理一一点破。这样知其然且知其所以然的教授令每一位学员叹服：“名师出高徒，古人诚不我欺！”
艺术的情致生活的味道
昆曲的魅力，在于其无穷无尽的探索性。同一支曲子，听第一遍和第二遍感觉不同，春天听和秋天听感觉不同，不会唱时听和会唱时听，感觉更不同！只有自己在严格的教学下，辛勤的练习中，学会唱上一两支曲子，曲中高下才有深刻感悟；而只有切身体会过手眼身法步，剧中高下才了然于胸。
清早天朗气清，不妨白那一句：“好天气也！”再唱一曲“袅晴丝”，恬然自乐，一日好心情便从此开始，无怪习曲者多长寿！想深刻感受昆曲的人们，不妨到大师工作坊来，学一支曲，满载而归的不只是演唱。
昆曲是一门艺术，亦可以是一种生活方式。它清新淡然，给生活添种情致；它细腻丰富，给生活添种味道；它至情至性，给生活添种感动。现在开始――听一堂课、看一场戏、唱一支曲，开始昆曲新生活！