学文网纳兰的词篇1
关键词：纳兰性德；豪情与柔情；凄婉；用典
中***分类号：G63 文献标识码：A 文章编号：1673-9132（2017）02-0199-02
DOI：10.16657/ki.issn1673-9132.2017.02.126
有清一代，是词的中兴时代，出现了词的许多流派，也出现了许多词作大家和词作鉴赏家。“清词三大家”陈维崧p朱彝尊和纳兰性德三人中纳兰成就最高，鉴赏者队伍最众。《人间词话》云：“主观之词人，不必多阅世。阅世愈浅，则性情愈真，李后主是也。”纳兰词的风格最近于南唐后主李煜的词，其词自然p真切，以最平常的语言达到感人至深的艺术，“北宋以来，一人而已”。
中学课本选有他的一首词《长相思》：
山一程，水一程，身向榆关那畔行，夜深千帐灯。风一更，雪一更，聒碎乡心梦不成，故园无此声。
这是一首描写边塞***旅的词，却与自唐以来的边塞诗词风格迥异。以王昌龄p高适p岑参为代表的唐代边塞诗，意境雄浑p悲壮，主导特征是壮美，有着积极向上的生命力，这与唐帝国雄浑的民族精神一脉相连。纳兰的《长相思》“山一程，水一程”“风一更，雪一更”“夜深千帐灯”，描写疏远p荒寒的塞外，描写皇帝出行队伍的壮阔，意境壮美，和自唐以来的边塞诗词风格类似，表现在语言上更显朴素。下片一改传统的表达建功立业的豪迈，“聒碎乡心梦不成，故园无此声”寄寓了思乡的情怀。对于多情的纳兰p谨慎的纳兰p厌倦***旅的纳兰来说，由描写塞外***旅转写思乡之情最自然不过了，用语自然而真切。
相同题材的词作还有《蝶恋花 出塞》：
今古河山无定据，画角声中，牧马频来去。满目荒凉谁可语？西风吹老丹枫树。
从来幽怨应无数，铁马金戈，青冢黄昏路。以往情深深几许？深山夕照深秋雨。
上下片前三句皆写壮志豪迈，“今古河山无定据”有上下几千年，纵横几万里的感慨，“画角声中，牧马频来去”描绘出一幅有声有色p充满动感的边塞***景。词的下片抒情，“以往情深深几许，深山夕照深秋雨”化用南唐词人冯延巳“庭院深深深几许”词句，回顾历史，面对塞外古战场，词人对自己的祖国一往情深，这深情如夕阳余晖下深山老林中的绵绵秋雨，用语婉约，意境凄伤。全词把豪情与柔情无缝契合，再一次彰显了纳兰边塞词的独特风格。
由于词人特殊的人生经历――爱妻卢氏的早逝，再加上他柔软而多情的性情，词人纳兰为卢氏写下了大量的悼亡词，抒写他无以缓解的哀伤，这也是他英年早逝的重要原因之一。宋词里词人的爱情多表现在歌女身上，绵绵爱情都是写给歌女的。而纳兰真正以纯粹的爱情爱着他的妻子卢氏，这份爱真诚、真挚、浓烈，如《蝶恋花》：
辛苦最怜天上月。一昔如环，昔昔都成i。若似月轮终皎洁，不辞冰雪为卿热。
无那尘缘容易绝。燕子依然，软踏帘钩说。唱罢秋坟愁未歇，春丛认取双栖蝶。
纳兰对卢氏有着深沉的爱，也有着深沉的痛。上片前三句以月亮为喻，写爱情的欢乐，恨多乐少。如果爱情能像月光那般皎洁，付出多大也在所不辞，即“不辞冰雪为卿热”，表达了词人对爱情的依依不舍之情。下片写伤逝中的悲痛，把永恒的爱寄托于化蝶中。“唱罢秋坟愁未歇，春丛认取双栖蝶”，这是化蝶的故事。史书记载，宋康王夺走了韩朋的妻子，并害死了韩朋，妻子自尽身亡，衣服化作片片蝴蝶，后来夫妻分葬，坟墓上长出来两棵大树，枝条缠绕一起，即为连理枝。词人幻想着与爱妻卢氏成为故事里的韩朋夫妇，幻想着化蝶式的重逢。深情人作深情语，《蝶恋花》语言清丽，风格凄婉，是纳兰悼亡词代表作之一。
更凄楚的表述体现在他的《菩萨蛮》里：
萧萧几叶风兼雨，离人偏识长更苦。欹枕数秋天，蟾蜍下早弦。夜寒惊被薄，泪与灯花落。无处不伤心，轻尘在玉琴。
这首词选取几片孤零的荷叶、一轮残缺的月亮、一朵燃尽的灯花三个意象，这个无眠之夜漫长、凄冷，我的爱妻，我的卢氏，你在哪里呀？你曾为我抚过的玉琴已蒙上了尘土，世界上最遥远的距离莫过于生与死，一在天之涯，一在地之角，我怜惜这玉琴，又有谁怜惜我这个断肠人呢？
纳兰的悼亡词还常常用平淡的语言道出深切的真理，比如《浣溪沙》：
谁家西风独自凉，萧萧黄叶闭疏窗。沉思往事立残阳， 被酒莫惊春睡重。赌书消得泼茶香，当时只道是寻常。
我们常说宋诗富有理趣，“问渠那得清如许，为有源头活水来”“不识庐山真面目，只缘身在此山中”“纸上得来终觉浅，绝知此事要躬行”。纳兰的这首词明白如话，往事已矣，于秋风里独自品尝孤独，回想与爱妻卢氏生活的点点滴滴曾是那般快乐，那样值得珍惜，纳兰却道“当时只道是寻常”，读来让人潸然而泪下。纳兰正是以傲人的天资将最寻常不过的语言点化为感人至深的艺术。
纳兰词也常常恰如其分地用典。纳兰词用典不多，却每一首都有用典的印迹，这和南渡词人辛弃疾的大量用典不同，辛词甚至句句用典，因而落下“掉书袋”的讥讽。纳兰也用典，只是他的每首词里或用一处，或用两处，用以委婉地表情达意，如前面的《蝶恋花》，上片末句“不辞冰雪为卿热”就是用典。《世说新语 惑溺》记载，荀粲的妻子一个冬天高烧不退，全身高热难耐，荀粲为了给妻子降温，衣服站立雪中，等身体冰冷时回屋给妻子降温。这里词人写他日夜思念的爱妻，化用该典故表达了物在人亡的沉痛。结语“唱罢秋坟愁未歇，春丛认取双栖蝶”化用“双栖蝶”的典故，表达了他与亡妻的爱情生死不渝，把无尽的爱寄托于化蝶的理想中。《浣溪沙》里“赌书消得泼茶香”借用了赵明诚p李清照夫妇“赌书泼茶”的典故。《金石录后序》记载，赵李二人每每饭后煮茶，指着堆积的书卷，对考卷目p页码p行数，以胜负确定饮茶次序，答中的人常常举杯大笑，把茶倒于怀中。这当然是文学史上的佳话，意趣盎然。纳兰以赵明诚p李清照夫妇作比自己与卢氏，表达了对亡妻卢氏的深深爱恋，以及对失去爱妻的幽幽哀伤。
纳兰的词篇2
关键词：纳兰性德 爱情 爱情词
纳兰性德，满清著名词人。他的词清新婉丽，独具真情锐感，直指本心，在他生前刻本出版后产生过“家家争唱”的轰动效应。在他身后，纳兰被誉为“满清第一词人”、“第一学人”。[1]他的主要成就在词方面，先后集结为《侧帽词》和《饮水词》，后人多称纳兰词。内容涉及极为广泛，爱情、友情、江南、咏史咏物，边塞词也有很多，而悼亡词在他这里达到了一个顶峰。其词独具真情的敏锐感，直指本心，其中尤以爱情（悼亡词）最为交感凄艳、引人共鸣。现代心理学认为，人的体验有两种，一种是丰富性体验，即由于生活的美满、爱的温暖、事业的成功以及潜能的充分实现等所引起的满足、愉快的情感体验，一种是缺失性体验，即由于生活的不幸、爱的失落、事业的失败以及潜能的无法实现等所引起的痛苦、焦虑等情感体验。[2]文艺创作似乎与这种缺失性体验有着不解之缘。纳兰性德的爱情词创作似乎印证了这一说法。
一.纳兰性德的爱情
爱情是人类感情的升华，是内心情感的流露，是与生俱来的， 也是人类生活中不可或缺的一个重要组成部分，同时又是文学艺术里永恒的主题。但爱情对于每一个人，却又表现出千差万别的形态，喜怒哀乐，悲欢离合，种种不一。纳兰性德的一生是短暂的，而他短暂的爱情更是他短暂一生最大的凄美，也是其爱情词的主要源泉。
纳兰性德的初恋是他的表妹，那个女子后来进宫当了皇上的女人，这是容若一生引以为憾的事情。后来奉父母之命，娶了卢氏，但他不爱她，可卢氏却对他一往情深，后来被她感动，但是卢氏早逝，这让他很悲痛，许多年后他偶然在树下拾到卢氏配戴过的翠翘，不禁潸然泪下。对于沈婉，似乎幸福的短暂出现只是为了以后的失去作好铺垫，两人曾“相见恨晚”，却最终是个郁郁而散的结局，容若宛如一个忧郁的王子，他的爱情总是充满了太多的诀别和无奈。正如他所说：“人生若只如初见，多好。你是你的绝代佳人，我仍是我的旷世明主，没有开始，也就没有那般潦草的结局。”[3]无论过程有多麽的深刻，可是最终也只能成追忆，谁辜负了谁，又有什么关系呢。
二.情感经历对词形成的作用
爱情作为一种意识，总是通过能动形式表现出深刻的哲理。纳兰性德失意和凄美的爱情通过一曲曲凄凉哀厉的词展现出他内心的无奈和悲痛，于是形成了“恋情词”“悼亡词”“相思词”。
1.恋情词
纳兰性德与表妹自小青梅竹马，并曾有婚约，不幸的是，那女子后来被选入宫中。有缘无份，有情人被拆散，这是人生永远的隐恨。纳兰的“恋情词”充满了太多的悔恨和追忆“十年青鸟音尘绝，往事不堪思”（《少年游》），“此情已是成追忆，零落鸳鸯，雨歇微凉，十一年梦一场”（《采桑子》）。 又如《虞美人》：
银床淅沥青梧老，苑矍矧松ā2上阈写蹙连钱，拾得翠翘何恨不能言。回廊一寸相思地，落月成孤倚。背灯和月就花阴，已是十年踪迹十年心。
词中的“回廊”，是一处词人与所爱之人曾有过恋情的地方，然而，那段恋情却已逝去了十年之久，伊人已不在，唯有历历往事、难以忘却的思念还在词人心头永久萦绕。纳兰还写过一首《减字木兰花》：
相逢不语，一朵芙蓉著秋雨。小晕红潮，斜溜鬟心只凤翘。待将低唤，直为凝情恐人见。欲诉幽怀，转过回阑叩玉钗。
开头四字紧扣心弦，相爱者偶然相遇，心事却难以诉说，只能四目交投，默默远走。这种神态，恰是人物内心矛盾的真切表达，尽见苦闷之状。第二句写情人貌美如芙蓉，那淹润的泪痕一如鲜花雨。后二句是描摹美人突然间脸飞红晕，抖动的玉钗泄露了心事。恰是一幅静态人物素描。下片则承前而动：乍一相逢，再难见面，“待将低唤”，可是声音还未出口，又咽了回去。只因“恐人见”。可如此分开又心存不甘，于是抓紧时间，转过回廊，在不显眼的地方轻叩玉钗。这暗示的举动，在满是温情的心中又深蕴着万般无奈的凄苦，若即若离。
2.悼亡词
纳兰性德一生的爱情生活以及他的爱情词失意多于得意，眼泪多于欢乐，悲凄伤感，幽怨苦多。虽然我们也能看到几篇描写爱情欢乐的词章，如《浣溪沙》（十八年来堕世间），描绘了妻子卢氏的美艳娇好，表达了诗人对她无限怜爱和赞赏的激情;《浣溪沙》（旋拂轻容写洛神）、《眼儿媚》（重见星娥碧海查），描写了与爱妻别后重逢的喜悦之情，等等。但这样的作品实在是寥寥可数。而其表达爱情痛苦，摹写悲叹和眼泪的作品倒是随处可睹，俯拾皆是。其中最使人荡气回肠，伤情动感的要数他那些悼亡之作：
青衫湿遍，凭伊慰我，忍便相忘。半月前头扶病，剪刀声、犹在银f。忆生来、小胆怯空房。到而今、独伴梨花影，冷冥冥、尽意凄凉。愿指魂兮识路，教寻梦也回廊。
咫尺玉钩斜路，一般消受，蔓草残阳。判把长眠滴醒，和清泪、搅入椒浆。怕幽泉、还为我神伤。道薄命宜将息，再休耽、怨粉愁香。料得重圆密誓，难尽寸裂柔肠。――《青衫湿遍・悼亡》
纳兰的前妻卢氏卒于康熙十六年五月三十日，事隔半月，诗人便唱出了这哀痛欲绝的悲歌，而且从此以后“悼亡之吟不少，知己之恨尤多”。无论是亡妻的生辰忌日，也无论是诗人身在家园塞上、醒里梦里，始终没有停止他的哀吟挽唱。这些词或标明悼亡：《青衫湿遍・悼亡》、《沁园春・代悼亡》;或作了标题：《金缕曲・亡妇忌日有感》、《南乡子・为亡妇题照》、《于中好・十月初四夜风雨，其明日是亡妇生辰》;或作了题序：《沁园春》：“丁巳重阳前三日，梦亡妇素妆淡服，执手哽咽，语多不复能记。但临别有云：“衔恨愿为天上月，年年犹得向郎圆。”妇素未工诗，不知何以得此也，觉后感赋。”序与词璧合，凄清伤感，深细动人。而其大量的悼亡之作则是未予明示，但显然是为亡妻而赋的：
辛苦最怜天上月。一昔如环，昔昔都成i。若似月轮终皎洁，不辞冰雪为卿热。无那尘缘容易绝。燕子依然，软蹋帘钩说。唱罢秋坟愁未歇，春丛认取双栖蝶。 ――《蝶恋花》
风絮飘残已化萍，泥莲刚倩藕丝索。珍重别拈香一瓣，记前生。人到情多情转薄，而今真个悔多情。又到断肠回首处，泪偷零。――《山花子》
凤髻抛残秋草生。高梧湿月冷无声。当时七夕记深盟。信得羽衣传钿合，悔教罗袜葬倾城。人间空唱雨淋铃。――《浣溪沙》
这些词低徊缠绵，哀惋凄切，确是令人不忍卒读。此外也有的是借咏物的形式抒写悼亡之旨：
飞絮飞花何处是，层冰积雪摧残。疏疏一树五更寒，爱他明月好，憔悴也相关。
最是繁丝摇落后，转教人忆春山。湔裙梦断续应难，西风多少恨，吹不散眉弯。――《临江仙・寒柳》
陈廷焯评此词说：“言中有物，几令人感激涕零。容若词亦以此篇为压卷。”则批语为：“悼亡。”明白指出此词为纳兰悼亡妻而作。聊列数篇，纳兰的悼亡词可由此而窥豹一斑了。这些作品可以说篇篇凄绝，哀伤悲怆，唱出了纳兰字字泣血的心声。诚如前人所说，其词“如寡妇夜哭，缠绵幽咽，不能终听。”
还有一次他梦见妻子淡装素服，执着他的手，哽咽着讲了许多话，临行送他两句诗“衔恨愿为天上月，年年犹得向郎圆”。夫人不擅诗，何以作此佳句，醒来悲伤不已，怅然作《沁园春》：
瞬息浮生，薄命如斯，低徊怎忘。记绣榻闲时，并吹红雨;雕栏曲处，同倚斜阳。梦好难留，诗残莫续，赢得更深哭一场。遗容在，只灵飙一转，未许端详。
这首词是以记梦的形式所写的悼亡之作，历来为人称赏。其悱恻缠绵、声声血泪，可以与苏轼的《江城子》记梦词相媲美。该词情真意切，哀婉动人，深刻地表现了词人的亡妻之痛和对妻逝去的万般无奈。全篇跌宕起伏，一波三折，低回深婉，哀怨动人。
3.相思词
除了以上的作品外，纳兰还有一部分情词是相思的，写的不仅是纳兰对卢氏还有对沈婉的相思。如《梦江南》：
昏鸦尽，小立恨因谁？急雪乍翻香阁絮，轻风吹到胆瓶梅，心字已成灰。
这首《梦江南》是纳兰对在水一方的某位女子的深深思念，其实说的就是沈婉。还有一些词是借用古题古意来表达相思之情：
鸳瓦已新霜，欲寄寒衣转自伤。见说征人容易瘦，端相。梦里回时仔细量。
支枕怯空房，且拭清砧就月光。已是深秋兼独夜，凄凉。月到西南更断肠。――《南乡子・捣衣》
这些词虽不像纳兰的悼亡之作那样悲凄幽咽，哀怨绵长，但其孤独凄清，别恨悠悠的苦情则依然是灼人心脾，依旧呈现出一种“灰色”的格调，读之令人悒悒不欢。
托马斯・活尔夫说过：一切严肃的作品说到底必然是自传性质的，而且一个人如果想要创造出任何一件具有价值的东西，他必须用他自己生活中的素材和经历。纳兰容若的作品就是这样。他以内心的丰富情感体验为基础，把所有的幸福和无奈哀伤，通过一曲曲清新哀厉的词，让我们真实的看到了这个才华横溢和哀痛无奈集于一身的富家公子的人生。
参考文献
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[7]童庆炳.中国古代心理诗学与美学[M].北京：中华书局，1992.
注 释
[1]苏樱.纳兰词点评[M].西安：陕西师范大学出版社，2010，（3）.
[2]童庆炳.中国古代心理诗学与美学[M].北京：中华书局，1992，3.
纳兰的词篇3
关键词：真情 自然 追忆 伤心 惆怅
纳兰性德，字容若，他与陈维崧、朱彝尊并称“清词三大家”，又与曹贞吉、顾贞观并称“京华三绝”，是清初最为著名的词人之一。纳兰性德一生词作有三百多首，合为《饮水集》，在中国词学史上占有重要的一席之地。纳兰逝世后，其好友徐乾学在回忆他时说：“所刻饮水，侧帽词，传写遍于村校邮壁。”[1]曹寅在《题楝亭夜话***》中说：“家家争唱饮水词”[2]，可见纳兰词在当时流传之广。纳兰词之所以驰骋词坛350多年，大概是因为其词中散发出一种别样之魅力，经久不衰，愈久弥香，而这魅力又蕴含着一种惆怅的情怀，使人读之，亦有惆怅之感。
纳兰性德生于官宦之家，为当朝宰相明珠之子，颇得康熙赏识，可这位相门翩翩佳公子，却有着落落狂生般的江湖之气。“我是人间惆怅客，知君何事泪纵横。”是纳兰心底最真实的写照，他持伤心之翰书其惆怅之词，让后人皆被其词的魅力所感染，纳兰词的独特魅力彰显出了他的惆怅情怀，而他的惆怅情怀又使词作的魅力更为突出，可谓相得益彰。纳兰词的魅力大概体现在以下三个方面：
一.真情
纳兰词之所以能打动人，具有不朽之魅力，最主要的原因就是他的词处处流露出一种真性情，而这种真性情就恰恰源自于他内心的真情实感。他用自己的一套真情理论作诗填词，以抒发其难以抑制的惆怅之情。
（一）纳兰的真情词论
关于纳兰的诗词创作理论大多都收录在《通志堂集》中，纳兰在《渌水亭杂识》中说诗：“诗乃心声，性情中事也。发乎情，止乎礼义，故谓之性……昌黎逞才，子瞻逞学，便与性情隔绝。”[3]又兼论诗词曲：“曲起而词废，词起而诗废，唐体起而古诗废。作诗欲以言情耳，生乎今之世，近体足以言情矣。好古之士本无其情，而强效其体，以作古乐府，疏觉无谓。”[4]可见，纳兰在文学创作方面都很强调真情实感。所谓“真”就是源自于心，而非故意扭曲模仿或者硬套而成；所谓“情”就是内心之波澜起伏，“真”要随情顺情，方为真情。“真”与“情”是词的灵魂，缺一不可，只有两者结合起来，词才能到达至真至情的境界，纳兰词使人读之，常常有惆怅之感，这大概就是因为纳兰词的创作遵循了这种唯真是情的理论。
（二）纳兰的真情创作
纳兰作词尚真情，他的好友韩在《神道碑铭》中说：“颇好为词，盖爱作长短句，跌宕流连，以写其所难言。”[5]纳兰将心中难言之情用词来表达出来，可见纳兰词里流淌着的是纳兰无法言说的真情，词言其志。真情是纳兰词最大的魅力，它作为纳兰词中的情感内核在他的爱情词和友情词里得到了充分的体现。
纳兰性德写了很多以爱情为题材的词，他对爱情的执着追求，使他笔下的爱情词有一种凄婉惆怅之美。例如：“人生若只如初见，何事秋风悲画扇。等闲变却故人心，却道故人心易变。骊山语罢清宵半，泪雨零铃终不怨。何如薄幸锦衣郎，比翼连枝当日愿。”（《木兰花令》）以一个女子的口吻叙述了本应相亲相恋的爱情却变成了相离相弃的悲哀，又借用唐明皇杨贵妃的故事，来谴责这个薄情郎，终不如唐明皇与杨贵妃当初的海誓山盟。可因爱而不怨，这种失恋之苦还是独自承受，道出了女子失恋后的苦楚，哀怨缠绵，凄婉惆怅，而背后似乎隐藏着纳兰自己心中更深切的失恋痛楚。纳兰的真情不只表现在他的爱情词里，纳兰性德结遍兰襟，在他的友情词里，处处显示出了他的真情，最著名的一首莫过于《金缕曲・赠梁汾》：“德也狂生耳。偶然间、缁尘京国，乌衣门第……身世悠悠何足问，冷笑置之而已……然诺重，君须记。”这是纳兰初识顾贞观时的酬赠之作，纳兰自称狂生，生于官宦之家，实属偶然，叙说与身居下僚的顾贞观的相见恨晚之情，愿永生结缘。
二.自然
自然是纳兰词的又一个魅力，也是纳兰词的表现特点，这种自然特点体现在纳兰作词善用白描手法，不刻意雕琢，任性为词。纳兰作词凭借的是满腔的热情与心中的情感，这种情感往往不可控制，就在词作中很自然的流露出来，自然流畅，运笔如行云流水，在他的词中表现地非常明显，他的爱情词，友情词是流露出的惆怅真情，可抒写自然，那么在纳兰的边塞词中亦能抒写自然，实属难能可贵。
如：“山一程，水一程。身向榆关那畔行，夜深千帐灯。风一更，雪一更。聒碎乡心梦不成，故园无此声。”（《长相思》）读起来朗朗上口，“山一程，水一程”与“风一更，雪一更”声韵和谐，相互对应，整饬自然，全词无一用典之处，只用白描手法将自己路上所见荒寒之景展现出来，给人以亲切自然之感，可正是因为这种亲切自然，遂能将纳兰心中的苦楚与惆怅之情表达出来。严迪昌评此词说：“‘夜深千帐灯’是壮丽的，但千帐灯下照着无眠的万颗乡心，又是怎样情味？一暖一寒，两相对照，写尽了一己厌于扈从的情怀。”[6]纳兰正是用这自然之笔法，将自己的深层伤感与痛苦的内心世界展现出来，自然之中又有一种惆怅气息充盈期间。在展现边塞风光的同时又能以纤美柔善的心灵展现出词人的惆怅情怀，可谓妙笔，塞外之景在纳兰笔下多了一种阴柔之美。纳兰词言情写景真切自然， 可以达到了一种真情境界。
三.伤心
伤心是纳兰词的又一魅力，这种魅力体现在后人读纳兰词与纳兰一起所产生的强烈共鸣，跟纳兰一起伤心惆怅，伤心是纳兰词的最大特点。“我是人间惆怅客”，一语道出纳兰自己心中无尽的惆怅情怀。除了爱情之故，纳兰词流露出的这种伤心之情大概还有两方面的原因，这主要表现在纳兰的心理矛盾上。
（一）仕途与理想的矛盾
纵观纳兰性德之仕途：19岁举礼部试，22岁成二甲进士，不久，被授以三等侍卫之职，后晋升为一等侍卫，如此，纳兰的仕途可谓是一帆风顺，可是在纳兰词中却偏偏流露出伤心惆怅之情，这是因为纳兰的人生理想是做一个风流倜傥的文人雅士，做一番治国平天下的大事，可是长期从事扈从之职，就必然不能实现自己的人生理想。
在纳兰给严绳孙的信中：“弟比来从事鞍马间， 益觉疲顿；发已种种， 而执殳如昔；从前壮志， 都已隳尽。”[7]可以看出纳兰厌倦了毫无意义的扈从生活，壮志殆尽，可谓是纳兰的悲哀。他的这种悲哀之情在他的边塞词中体现最为突出。例如：“问君何事轻离别，一年能几团圆月。杨柳乍如丝。故园春尽时。春归归不得，两桨松花隔。旧事逐寒潮，啼鹃恨未消。”（《菩萨蛮》）作者叹息离多聚少的生活，表达出作者思归心切，离恨难消之情。纳兰的边塞词大多流露出的这种思乡思人的情怀其实都是源自于对扈从生活的不满，都是在叹息自己仕途的不顺。仕途的不顺对于任何一个人来说，都无疑是个很大的打击，更何况对于纳兰这样一个文武全才的人来说，仕途与理想的矛盾羁绊着纳兰的生活，显示到他的词里，就是道不尽的伤心泪。
（二）相门贵族与***性格的矛盾
纳兰的父亲明珠是当朝宰相，权倾朝野，但纳兰并不以此为荣。“德也狂生耳。偶然间、缁尘京国，乌衣门第。”纳兰将自己的出身与荣耀都看作是人生之偶然，实在不足论矣。可见，纳兰的性格是与他的相门出身格格不入，这种矛盾在他的词里亦有所表现。
“非关癖爱轻模样，冷处偏佳。别有根芽，不是人间富贵花。谢娘别后谁能惜？漂泊天涯。寒月悲笳，万里西风瀚海沙。”（《采桑子・塞上咏雪花》）这是一首咏雪词，表现出来的感情与纳兰的贵族身份形成了强大的反差，他借咏雪花以咏怀，抒发了不慕人间富贵荣华，厌弃仕途之情。其中“不是人间富贵花”是纳兰对其生命的真诚呐喊，虽生于相门，但心却在江湖。
真情、自然、伤心是纳兰词的魅力所在，而这种魅力正体现着叶嘉莹先生所说的“弱德之美”：“这种美感所具含的乃是在强大之外势压力下，所表现的不得不采取约束和收敛的属于隐曲之姿态的一种美。”[8]正是因为纳兰以自然之笔写出他的伤心之真情，才使他的词充满了惆怅之感，让他的词令人不能卒读。
纳兰性德是清词振兴时期的著名词人，出身贵胄，才华横溢，却经历坎坷，惆怅一世，他的一生给世人留下了太多困惑与无奈。他将自己的心灵创伤以自然之笔抒写出来，酿成一种哀郁凄婉的情调，贯穿他的全部词作，使他的词具有真情，自然，伤心之魅力，经久不衰。他的词是净化之词，虑去了人世间的很多利益纷扰，留下了的是真诚与自然，甚至是温暖。这位翩翩相门公子，带着江湖落落狂生般的气质，成为了清初第一才士，成为了千古伤心词人。他的真挚与信任打动了一批批汉族文人，留下了感人至深的友谊佳话，他对爱情的痴情与真诚更是打动了无数人。纳兰性德年仅三十一岁就与世长辞，他的生命如一颗璀璨的流星瞬间划过苍穹，短暂而震撼，但却留下了永恒的美。
参考文献：
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[5] 纳兰性德著，黄曙辉，印晓峰点校.通志堂集[M].上海：华东师范大学出版社，2011：359.
[6] 严迪昌.清词史[M].北京：人民文学出版社，2011：294.
[7] 纳兰性德著，黄曙辉，印晓峰点校.通志堂集・纳兰容若手简[M].上海：华东师范大学出版社，2011：98.
纳兰的词篇4
关键词：纳兰容若；凄清婉丽；爱情；友情；志向；时代
八旗铁骑像一股强劲的北风，吹过了山海关，迅速扫遍了整个中国的落叶。妄自尊大的汉人们再次被自己视为蛮夷的人所征服，一切都变得这么快，让人不可接，高傲的文人士大夫圈里一股感伤、悲嗟的气氛弥漫得像浓雾一样。可就在遥远的北京城，一颗夺目的满族文曲星正在冉冉升起，他的光芒足以使这些汉人文士们黯然失色，他就是纳兰容若。
出身贵族，少年科第，然而这位相门公子的文字却愁绪绵绵，婉丽凄清。有人曾做过这样的一个统计：在纳兰容若现存的三百多首词里，“愁”字出现了九十次，“泪”字用了六十五次，“恨”字使用了三十九次，其它如“断肠”、“伤心”、“惆怅”、“憔悴”、“凄凉”等字句更是触目皆是。按他自己的话说，他是“斗鸡人拨佛前灯”，在滚滚红尘中寻找残月西风，衰草枯杨。纳兰的好友顾贞观长叹一声说：“容若词一种凄婉处，令人不能卒读。”
纳兰的一生只有三十一年，英年早逝，本身就使人们对他产生了无限的哀惋，更不堪那些缠绵凄切的词句了。长久以来，人们对他的词风的成因做了多方面的分析，作家的创作总是受到个人因素和时代因素双重影响和制约的，下面我就从这两个方面做些深入的探讨。
一、个人因素
（1）.爱情
此恨何时已。滴空阶、寒更雨歇，葬花天气。三载悠悠魂梦杳，是梦久应醒矣。料也觉、人间无味。不及夜台尘土隔，冷清清、一片埋愁地。钗钿约，竟抛弃。
这阙催人泪下的《金缕曲.亡妇忌日》是写给他的妻子卢氏的。她和容若结婚时年方十八岁，“生而婉娈，性本端庄”。成婚后，夫妻二人恩恩爱爱，感情甚笃。“寄语酿花风日好，绿窗来与上琴弦。”可见新婚生活的美好日子里纳兰是多幸福，可惜的是由于工作需要，他常常入值宫禁或随皇帝南巡北狩，这对少年夫妻聚少离多，纳兰只好把万千情丝都倾泻在词章里。奈何这样甜美的生活只持续了三年，卢氏就因难产而亡，留下纳兰一人在那“亡妇忌日”独自伤怀。而且从此以后“悼亡之吟不少，知己之恨尤多”。无论是亡妻的生辰忌日，或者是词人身在家园塞上，始终没有停止他的哀吟挽歌。
青年男女的爱恋本就美丽而又脆弱，任何一点的触发都能引起双方无限缠绵的愁思，更何况纳兰这样一个忠情而又敏感的才子了。
（2）友情
德也狂生耳。偶然间、缁尘京国，乌衣门第。有酒惟浇赵州土，谁会成生此意？不信道、遂成知己。青眼高歌俱未老，向樽前、拭尽英雄泪。君不见，月如水。
这阙充满着愤懑之气的《金缕曲.赠梁汾》作于康熙十五年，当时纳兰以贵介公子和皇帝近侍的身份与沉居下僚的顾贞观相识，不仅相见恨晚，成为交契笃深的挚友，且对其不幸遭遇深表同情。
纳兰容若没有像同族的其它子弟一样，一味地排斥汉人的东西，却以一颗多愁善感的心，对诗词歌赋和经史子集进行了如饥似渴地学习。他礼贤下士，和一些汉族文士一起学习和钻研经史，“皆一时俊异，于世所称落落难合者”（徐乾学《墓志铭》），这些“落落难合”不肯落俗的人，多为饱经了忧患的江南文人。
在纳兰性德生活的三十一年间，清朝为了维护自己的统治惩处江南汉族士绅的案件不胜枚举。例如公元1657年，清廷以顺天、江南等地的科举考试舞弊为借口，对汉族官僚地主阶级进行了大规模的压制。涉案的主考官、考官、举人被处以斩、绞和流徙，江南名士吴兆骞就在被流放之列，从而和纳兰之间演绎了一场“生馆死殡”的佳话。
一段馨香的佳话，昭显了容若是一个多么重情重意的人。吴兆骞的不幸遭遇终以“生入玉门关”做结，但这件事却给了纳兰电笞一样的刺激，他在《简梁汾时为吴汉槎作归计》中写道，“歌与哭，任猜何意。绝塞生还吴季子，算眼前此外皆闲事”。写的如此沉重，深刻地表现了纳兰既同情吴兆骞，又厌恨使人无端受害的社会现实的心理，现状必须改变，但又知道无能为力，只能牢骚满腹，用诗歌发泄其不平之气了。
（3）志向
也许在外人看来纳兰年少登第，又有一个权势炙热的父亲，且成了皇上的御前侍卫，可谓前途无量，人生得意了。然而纳兰是不得志的，当时平定三藩的战争正在进行，他希望的是“一骑红尘来，传有双羽书”的戎马生涯。然而当时其父明珠正当权势炽手之时，加之康熙又是一位善于御下的雄才明主，重用与牵制相并的权术伎俩运用的炉火纯青，所以纳兰不仅无法偿自己征战沙场的志向，甚至连入翰林院修史也不能得。侍卫的生涯高贵而平淡，但伴君如伴虎，侍卫不过是高一级的家奴而已。作为侍卫的纳兰经常要伴驾南巡北狩，远离自己温暖的家，只能以一句句凄婉的文字来稍减这闷塞的抑郁之气。
《纳兰君神道碑铭》有一段描述：“于世无所芬华，若戚戚于富贵而以贫贱为可安者。身在高门广厦，常有山泽鱼鸟之思。”纳兰的多数诗词都是写给自己的，内心深处喷涌着一股率真的诗性。当这种率真的诗性遭遇到了混浊的***治时，强烈的“山泽鱼鸟之思”便自然地涌上了心头，然而生在了相门之家，又是皇帝近侍的容若，又岂能像陶渊明那样，在命运的波涛里他早已身不由己了，仕途不意，欲隐又无门，无怪乎纳兰词里都浸着流不完的泪水了。
二、时代因素
纳兰生活在了一个悲剧的时代。满族入主中原，扬州十日，嘉兴三屠，汉人们丢掉了江山，失掉了自己的皇帝，剃掉了被孔圣人谆谆教诲受之父母，不可损伤的头发，换下了民族象征的衣冠，在肉体和精神上受到了极大的创伤，这种创伤反映到文学上，便是浓郁的兴亡之感，充满了感伤色彩，那两曲断肠的《长生殿》和《桃花扇》就是当时汉人文士们哀恨的心声。
马首望青山，零落繁华如此。再向断烟衰草认。藓碑题字。
休寻折戟话当年，只洒悲秋泪，斜阳十三陵下，新丰猎骑。
上文已经提过纳兰结交了许多江南文士，和这些经历了易代之变的异族知识分子成为莫逆必然对他的创作产生影响，染上文坛的感伤风气也就非偶然了。上面那首凭吊明代废陵的《好事近》就蕴含了无限历代兴亡的感叹，这样的作品在纳兰词中很多，从这些叹息中我们可以真切地感受到那个时代的阴沉。
作为社会的一员，任何一个人都不可能是孤立的，虽然纳兰没有遭遇很多的挫折和不幸，可时代的阴影总会压抑在他的心头，使他不期发出变徵之音，莫名地感伤一番，这样就不难理解时代因素对纳兰词的影响了。
三、结语：
词产生在唐代，两宋时达到了鼎盛，元明两代则走向衰落，而到了清朝初年又出现了中兴之势，纳兰容若就以凄婉清丽的词风独树一帜在这时的文坛上，个人和时代双重因素共同造就了他的独特。容若早已灰飞在历史的烟尘里，而那本《纳兰词》仍然能勾起人们不尽的惋叹，三百多年来不断牵引着读者的心……（作者单位：辽宁大学文学院）
参考文献
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[2] 严迪昌.清词史[M].南京：江苏古籍出版社，2001
[3] 刘东黎.北京的红尘旧梦[M].北京：人民文学出版社，2009
纳兰的词篇5
后来，曹雪芹写《红楼梦》，稿未完而人先亡。和|将文稿呈献给乾隆皇帝，乾隆阅后说了一句：“此盖为明珠家事作也。”虽然此说有捕风捉影之嫌，但纳兰性德与贾宝玉确有许多相似之处，而曹雪芹的《红楼梦》也确实受到了纳兰性德的词作的影响。
《饮水词》中有这样的词句：“今宵便有随风梦，知在红楼第几层？”“因听紫塞三更雨，却忆红楼半夜灯。”“此夜红楼，天上人间一样愁。”词中多次提到“红楼”，这对《红楼梦》的影响是显而易见的。
在祖父的影响下，曹雪芹自幼熟读纳兰性德词，熟悉纳兰的遭际，对纳兰性德深感同情。《饮水词》中多处咏竹，而林黛玉爱竹，别号“潇湘妃子”，曹雪芹又为她的居处潇湘馆安排了“凤尾森森，龙吟细细，一片翠竹环绕”的环境，这也绝不是巧合。而且，更关键的是，纳兰性德也有一段愁云惨雾的爱情往事，和《红楼梦》中宝、黛、钗三人的关系十分相似。
据说纳兰性德在正式娶妻之前，有一个青梅竹马的心上人，就是他的表妹雪梅。雪梅自幼父母双亡，寄居在纳兰家。这位表妹冰清玉洁，才智过人。纳兰性德和表妹相知相爱，心心相印，私订终身，但他们的爱情遭到了纳兰母亲的强烈反对。母亲固执地认为，一个父母双亡的孩子，即使她是自己的亲外甥女，她也是“丧门星”，怎么能把这种“不祥”带给自己最心爱的长子呢？
不管纳兰和雪梅如何地苦苦哀求，母亲都不为所动。为了拆散这对“冤家”，父母想了一个阴毒的办法，把雪梅送入了宫中，从此两人就再也未能相见。坚贞的雪梅为了保全自己的清白，在宫中吞金自尽，纳兰性德得知消息以后痛不欲生，大病了一场。
二十岁时，他奉父母之命，和两广总督兼兵部尚书卢兴祖之女、时年十八岁的卢氏成婚。虽然不像表妹那样贴心贴肺，但纳兰和正妻卢氏的感情倒也如胶似漆。然而，由于工作需要，纳兰常常入值宫禁或随皇帝南巡北狩，这对少年夫妻聚少离多，纳兰只好把万千情丝倾泻在辞章里。
他们至真至美的爱情只持续了三年，卢氏就因产后受寒而去世。纳兰写下了一系列悼念亡妻的辞章，声声啼血，字字连心，下面这曲《沁园春》就是其中最著名的一首，读罢令人断肠：
瞬息浮生，薄命如斯，低徊怎忘？记绣榻闲时，并吹红雨；雕阑曲处，同倚斜阳。梦好难留，诗残莫续，赢得更深哭一场。遗容在，只灵飙一转，未许端详。
重寻碧落茫茫，料短发，朝来定有霜。便人间天上，尘缘未断，春花秋叶，触绪还伤。欲结绸缪，翻惊摇落，减尽荀衣昨日香。真无奈，倩声声邻笛，谱出回肠。
自古多情伤离别，饱尝离别之苦的纳兰性德身上，的确是很有几分贾宝玉的影子，多情而又多舛。
康熙二十四年，纳兰性德在跟随皇帝南巡后回到北京，不料突染重疾，至此一病不起。1685年5月，年仅三十一岁的纳兰性德溘然长逝。在他身后留下的仅有三百四十二首《纳兰词》。也许他的华美人生过早地落幕，是为了避免风流总被雨打风吹去的劫数。他没有看到纳兰家族的衰败，从这一点上看，他比贾宝玉要幸运一些。
纳兰性德的故居有两处。一处是位于后海北沿的明珠官邸，现为***纪念馆（西花园）和卫生部所在地。这里曾经是豪门朱梁，钟鸣鼎食，门前车水马龙。“门俯银塘，烟波暄。蛟潭雾尽，晴分太液池光，鹤渚秋清，翠写景山峰色”（《渌水亭宴集诗序》），开门即见太液池（什刹海）、景山，一片富贵升平气象。
【赏析】
纳兰的词篇6
他就是纳兰性德，他的故事几乎是三百年来倾倒无数后人的传奇。都说每个成功男人的背后都有一位默默支持的女人，他也不例外，让我们一起解读纳兰与他背后女人的故事。
郎骑竹马来，绕床弄青梅。
当纳兰小的时候，同龄中的玩伴只有他的表妹适合他那文静孤单的性格。他们是少年的玩伴，也是最亲密的伙伴，他们之间既有两小无猜的天真，也有朦胧难言的情愫。
时间如白驹过隙，当表妹弹得一首好琴时，他也能写得一手好文章了。但是，表妹按旗人的规矩选成了秀女，从此，他们之间便有了一道不可逾越的鸿沟，他便有了刻骨的无助。
思念随着时间的流逝，不但没有消逝，反而愈发强烈。终于，机会来了。他便借着国丧混进了前往皇宫超度的僧人队，也顺利地见到了那个让自己日思夜盼的人。“待将低唤，直为凝情恐人见。欲诉幽怀，转过回阑叩玉环”。纳兰想要轻轻唤她，却怕被人听见，想要畅述幽怀，却只能拔下玉钗在回阑轻叩。就这样，这一见竟成了他们最后的别离。
一生一代一双人，争教两处销魂。
纳兰在初恋失败和因寒疾而不能参加殿试的打击下，精神走到了崩溃的边缘。而这时，一位女子出现了，她的出现犹如寒冬腊月里的火把，驱走了纳兰心里的阴暗和寒冷。她就是纳兰的结发妻子卢氏，对于父亲的包办婚姻，他不但没有产生厌恶，而且还与卢氏一见钟情。卢氏是一位宽容大度、心思缜密、温柔体贴的大家闺秀。当纳兰还在写怀念初恋的词时，卢氏没有争风吃醋，反而悉心保存好丈夫写的手稿。
“被酒莫惊春睡重，赌书消得泼茶香”，纳兰把李清照与赵明诚之间的佳话来比喻自己与卢氏之间的幸福生活。然而，天不随人愿，卢氏在三年后也离开了他，三年短暂的快乐也许只是为了让容若日后的回忆更为沉痛悲苦，“如鱼饮水，冷暖自知”。虽然我们能从纳兰的词中读出他的悲伤，但未曾深入过他真正的内心世界。假如我们能走入纳兰的心中，也许我们会哭泣，因为那里面充满了思念与惆怅。
雁书蝶梦皆成杳，云窗月户人声俏。
她是纳兰莫逆之交的随从，也是一位美丽的江南才女。他们一见面便有了一种相见恨晚的感觉，两个人一下子便听懂了上天的隐语：他们，是属于彼此的。和以往一样，这也是一段短暂的幸福。
虽然他们成婚了，但是由于门第的限制，一直得不到家人的肯定，所以纳兰在相府之外给沈宛安排了一座幽雅的小居。纳兰想要极力维护这段感情，每天下朝给父母请安后，最后一点奢侈的时间才与沈宛相会。
沈宛看着纳兰为了这段感情奔波而日益憔悴，她暗暗下定决心，离开纳兰，虽然她也不想。纳兰又何尝舍得沈宛的离开，但是他不能眼睁睁地看着她笑颜渐少，眉峰常结，所以沈宛就这样离开了。花开花落，云卷云舒，当初的似真似幻，而今不在。醒来灯未灭，心事和谁说。只有旧罗裳，偷沾泪两行。他所失去的，再也不会重新有机会获得。
他们，最初的相遇，是偶然，是不经意间的回眸一瞥；
他们，最后的离别，是必然，是万物更替，斗转星移。
读《纳兰词》，好像在品尝一杯香茗，喝下后回味无穷；
读《纳兰词》，好像结交了一位挚友，陪我消磨闲遐时光；
读《纳兰词》，好像在知识的海洋中遨游，让我在书海中渐行渐远。
纳兰的词篇7
关键词：纳兰性德，词，特点
一、纳兰性德其人
纳兰性德（1654-1685）初名成德，因避太子讳，而改今名，字容若，别号楞枷山人。在其手简和所藏书画印文中有“长白山人”“松华江渔”等代称。
纳兰性德为太傅明珠之长子，然而他并未靠其父的官权而力求自官。免费论文。十八岁时顺天乡试中举人，次年会试中因病“告殿”，二十三岁中进士，选授宫廷三等侍卫，后依次晋升为一等，一直在康熙帝身边宿卫扈从，执事当差。免费论文。
作为入主中原的满族人，纳兰性德喜写古诗文词，学习汉字，并与汉族文人常往来，如顾贞观、梁佩兰、陈其年都与之关系甚密。同时“他仍深留着开化不久民族的精神”[1]“以自然之眼观物，以自然之舌言情”[2]，用一颗赤诚之心，毫无掩饰地表达自己内心最真实的想法和最真切的情感，这也是我认为他“情深”的最主要的原因。
“生于华阀，位居清要，但情思抑郁”[3]并常怀“惴惴有临履之忧”，加之爱妻卢氏的早逝，使得纳兰性德从早年的经世转向后来的出世，从热心于儒家转向于佛教，并开始恼悔青年时期那种追求功名利禄的孟浪行为，希望能从佛教的哲学中找到灵魂的安所和心灵的栖处。
他之所以涉猎佛学，还有一个更重要的原因是他从现实的遭遇中发现，个人的力量无法使不合理的现实变为合理，却又找不到解决问题的方法。儒家“用之则行，舍之则藏”“达则兼济天下，穷则独善其身”的尽量主观愿望与客观现实调和的思想无法解脱他内心的苦恼烦忧。而恰巧佛教中把世界推向空无，认为现实世界是虚幻、充满痛苦的，宣说世界万物为心所造，认识的对象不在外界而在内心的主张，使他暂时求得了精神的安慰和心理的平衡。“既然找不到人间的不幸的真正原因和可行之路，就只好承认世界的‘空无’和泯灭是非爱憎，把希望寄托在佛教的‘寂灭’一切烦恼求得来生好运上。”[4]
纳兰性德还为自己的词集《侧帽》改名为《饮水河》。而“饮水”一词来源于佛教道明禅师的一句话“如鱼饮水，冷暖自知”，其后期的词作中“莲花”“杨枝”“暮云”等佛教词汇的运用，也表现了他对佛教思想的追崇。但这类词作在他的作品总量中还是很少的。
我们说人的思想是复杂多变的，纳兰性德虽然追崇佛教，道禅悟机，但总体上看，儒家思想才是其思想的主导，无论他如何追求、探寻佛学，他依然是个儒生，始终没有参透生活和人生，也没有达到佛教中“心如止水”的境界，更重要的是他还被世俗、尘事所捆绑着无法自我挣脱，而这也是他痛苦的根源。他过惯了锦衣玉食、安心舒适的生活，留恋仕途却又对官场的黑暗深恶痛绝，他以诗人理想，浪漫的情怀看待这个世界，然而他失望了，这使他内心不能平衡，陷入到了激烈的矛盾和烦忧之中。儒家赋予他入世的强烈的社会责任感更多地使他深感英雄无用武之地的无奈与伤感，所以才会发出“浮名总如水”“且随缘，去往无心”的感慨，其中几多辛酸，几多悲凉，谁人知，谁人解？
二、纳兰其词
关于词，纳兰性德推崇南唐后主李煜。他曾说：“《花间》之词如古玉器，贵重而不适用；宋词适用而少贵重。李后主兼有其美，更绕烟水迷离之效。”而他自己的个性，才气也与李煜很相近，所以在词风上，纳兰词作也有李后主凄怨的特点。陈维崧曾评《饮水河》“得南唐后主之遗”。
纳兰性德一生短暂，社会接触面不广，爱情、友情、扈驾出行的所见所感构成了他三百四十首余词的主要内容。
（一）爱情词
纳兰性德的爱情词写得凄然而真挚自然，而其中悼亡词堪称为其爱情词中的代表。
中国的悼亡诗最早可追溯到《诗经·邶风》中的《绿衣篇》，但“我思古人，实获我心”不过只是表现出了睹物思人的淡淡伤感与愁绪。之后有西晋潘岳的《悼亡诗五首》，元稹的《遣悲怀三首》和李商隐的《房中曲》，但读来总是没有那么感人。而词中苏轼悼念亡妻的《江城子》，通过“小轩窗，正梳妆，相顾无言唯有泪千行”的细节描写，表达了他深切的思念之情。而纳兰性德却又与他们不同。在纳兰性德二十三岁，正当他风华正茂、意气风发之时，爱妻离世。两人阴阳相隔，但他仍痴情幻想着“尘缘未了”，似乎两人还有团圆日。
“青衫湿遍，凭伊慰我，忍便相亡。半月前头扶病看，剪刀声，犹在银缸。忆生来，小胆怯空房。到如今、独伴梨花影，冷冥冥、尽意凄凉。愿指魂兮识路，教寻梦也回廊。
咫尺玉钩斜阳路，一般消受，蔓草斜阳，到把去眠滴醒，和清泪，搅入椒浆。怕幽泉还为我神伤。道书生薄命宜将息，再优耽、怨粉愁香。料得重圆密誓，难禁寸裂愁肠。”（《青衫湿遍》）
上片睹物思人，泪湿青衫，从旧忆中缓缓地写出自己的深情。“凭伊慰我”说明逝者生前的殷殷情意，如幽谷之水，发出潺潺之音。“半月前头扶病看”则道出爱妻离世不久，而现在的“我”则处于最为想念伊人的境地，正如在他的《梦江南》（昏鸦尽）中说的“心字已成灰”。下片写悼亡之情，用“蔓草斜阳”等易生愁思忧怀的景物来衬托此刻的心情。“和清泪，搅入椒浆”后笔锋一转，三番假想亡妇对自己殷勤嘱咐、叮咛。写对方深情的同时也反衬自己的深情，愈显出两情的深沉真挚，更反映出了如今阴阳两隔的无尽忧伤和思念。
有人统计，现存《饮水河》中题目标明“悼亡”二字的有七阙，此外，虽未标题而词情实写追思亡妇、忆念旧情的有三四十篇。这类悼亡词作数量较多，大多情意真挚，幽怨哀伤，发自哀肠，感人至深。
（二）友情词
伉俪情深的纳兰性德，对待朋友也是坚贞不渝，以诚相示。
他不以富贵骄人，而所结交者以道德学问为重，不媚世悦俗，且多为仕途坎坷，遭逢不幸以至家境贫困无以为生的人。同时，这些人大都比他年长。其中与纳兰性德交谊最深的当属长他十八岁的顾贞观。两人相识时，顾贞观近不惑之年，而两人均有相见恨晚之意。在《金缕曲·赠梁汾》的题序中“岁丙辰，容若二十有二，乃一见即恨识余之晚。阅数日，填此曲为余题照”。[5]
“德也狂生耳。偶然间、缁尘京国，乌衣门第。有酒惟浇赵州土，谁会成生此意。不信道，竟逢知己。青眼高歌俱未老，向尊前，试尽英雄泪。君不见，月如水。
共君此夜须沉醉。且由他、娥眉谣诼，古今同忌。身世悠悠何足问，冷笑置之而已。寻思起，从头翻悔。一日心期千劫在，后身缘、恐结他生里。然诺重，君须记。”
这一首对友人表明了自己的心态。免费论文。出生于锦衣玉食的高门的纳兰性德，称自己是不拘小节的人；身为皇帝身边的近臣，竟然说“缁尘京国”。对平原君礼贤下士、阮籍以青白眼待不同人，持赞赏的态度。对有才华而不得见用反遭诽谤的人，发出不平之鸣。采用直抒胸臆的手法，尽出肺腑之情，不假雕饰、真切自然地表达了质朴的友谊。严迪昌云：“此词书均情辞兼备，超迈有神。”[6]
伯牙善鼓琴，志在高山流水间，只有钟子期解琴意，子期死后，伯牙谓世无知音者，乃绝弦破琴，不复鼓琴。可以说，纳兰性德没有让古人专美于前。“轸念贫交”是纳兰性德一以贯之的态度，他结交的多是不得志的朋友，但他真诚相待，真心相助，推心置腹。这些都可以从他的词作中看出。
（三）塞山、江南
纳兰性德以侍卫一职终其一生，跟随康熙帝近则京畿，远则长白山、江南等地，其间的所见所闻构成其词作的一个重要内容，也因此留下了不少动人篇章。
如《长相思》：
山一程，水一程。身向榆关那畔行，夜深千帐灯。风一更，雪一更。聒随乡心梦不成，故园无此声。
调名取自南朝乐府“上言长相思，下言久离别”之句。此词是纳兰性德随从康熙帝出山海关所作。严迪昌《清词史》云：“夜深千帐灯是壮丽的，但千帐灯下照着无眠的万颗乡心又是怎样的情味？一暖一寒，两相对照，写尽了一己厌于扈从的情怀。”[7]当世人都以能扈驾随行为荣时，纳兰性德却表现出了异于世人的倦态，此种情调更表现出了他内心深处的伤感和痛苦。所以我们不得不说他是真性情使然。
又如《一络索》：
过尽遥山如画，短衣匹马。萧萧落木不胜秋，莫回首，斜阳下。别是柔肠萦挂，待归才罢，却愁拥髻向灯前，说不尽、离人话。
通过塞外征途的所见写离愁别绪，但却是从自己的切身感受角度来写塞外秋景的悲凉，也正因为此才会觉得“萧萧落木不胜秋”。又假设闺中场景，从闺中灯絮前“她”的角度来写两人的无限深情，反衬自己身为侍卫、扈驾出行不能与“她”相依相聚的无奈伤感。
又有写江南风光的《梦江南》十首。其中“江南好，城阙尚嵯峨。故物陵前惟石马，遗踪陌上有铜驼。玉树深夜歌。”被视为佳作。
通过所见景物，抒发了南行之观感。看到明故都的情景产生了朝代兴替的感叹。前代的遗踪，当日繁华胜景而今何在？
还有《浣溪沙》：
十里湖光载酒游，青帘低映白苹洲，西风听彻采菱讴。沙岸有时双袖拥，画般何处一竿收。归来无语晚妆楼。
全白描的手法，表达了意欲回归大自然的情趣，读来清新淡雅，静穆闲适。
三、余论
纳兰性德的朋友曹寅曾有诗云：“家家争唱《饮水河》，纳兰心事几曾知？”
的确，纳兰性德以其凄丽、短暂的一生给后世留下了许多谜团。但其词作中表达的人生感悟始终那么令人叹服。如那句“人生若只如初见，何事秋风悲画扇”那样，所有往事都化为红尘一笑，只留下初见时的惊艳、倾情，忘却也许有过的背叛、伤怀、无奈和痛苦，这又是何等的人生境界。
[参考文献]
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纳兰的词篇8
安意如写过一本名叫《当时只道是寻常》的书，古典漫漫情，写的也是纳兰容若。所谓真正透彻的看清，便是在读过之后。抄袭之事甚煞风景，但是我爱她书里纳兰的精魂。
小心翼翼地捧起过往，凝视中的对方，泪光成皱，记忆绵长，无处尽头。用一支饱蘸笔墨的笔，写下惊人眼目的句子，成为后世美谈，家家争唱，这是文人的极致。
富贵逼人的家世，权臣之子，娇妻美妾，如花眷属。凡是想要的，几乎都会得到满足。不同纨绔子弟的声色犬马，有着博大远长的理想与智慧，这是权贵子弟的极致。
纳兰的词篇9
1、《蝶恋花·又到绿杨曾折处》
[ 清 ] 纳兰性德
原文：
又到绿杨曾折处，不语垂鞭，踏遍清秋路。
衰草连天无意绪，雁声远向萧关去。
不恨天涯行役苦，只恨西风，吹梦成今古。
明日客程还几许，沾衣况是新寒雨。
2、《蝶恋花·出塞》
[ 清 ] 纳兰性德
原文：
今古河山无定据，画角声中，牧马频来去。满目荒凉谁可语？西风吹老丹枫树。
从来幽怨应无数？铁马金戈，青冢黄昏路。一往情深深几许？深山夕照深秋雨。
3、《蝶恋花·辛苦最怜天上月》
[ 清 ] 纳兰性德
原文：
辛苦最怜天上月，一昔如环，昔昔都成玦。
若似月轮终皎洁，不辞冰雪为卿热。
无那尘缘容易绝，燕子依然，软踏帘钩说。
唱罢秋坟愁未歇，春丛认取双栖蝶。
4、《蝶恋花·眼底风光留不住》
[ 清 ] 纳兰性德
原文：
眼底风光留不住，和暖和香，又上雕鞍去。欲倩烟丝遮别路，垂杨那是相思树。惆怅玉颜成间阻，何事东风，不作繁华主。断带依然留乞句，斑骓一系无寻处。
纳兰的词篇10
从双层巴士到火车站，从球场再到酒吧，这种震撼无处不在。
爱唱歌的英国人
英国人喜欢唱歌可以从历史里追根溯源。众所周知，英国人大都是盎格鲁和撒克逊人的后代。盎格鲁人、撒克逊人都是古日耳曼人的分支，原居于北欧日德兰半岛、丹麦诸岛和德国西北沿海一带。那里气候阴冷，寒风呼啸，生存下来的人都喜欢唱歌，唱歌是他们最好的娱乐方式，可以激励自己，也可以用来攻讦敌对的部族。
公元5、6世纪，盎格鲁、撒克逊两部族都有人南渡北海，移民大不列颠岛。经过300年左右的融合，盎格鲁和撒克逊两个部族的人融合成了“盎格鲁・撒克逊人”。他们同时又和大不列颠岛的“土著人”(即凯尔特人)通婚，再加上后来移民的“丹人”、“诺曼人”，最后形成了近代意义上印英国人。
转眼已过千年，盎格鲁・撒克逊人与老相宗日耳曼人渐渐疏远，反倒和英伦的原驻民凯尔特人融为一体。凯尔特人也是以音乐、歌唱而闻名的。用歌声交流，也成为他们民族融合最好的方式。在欧洲，英国人和德国人是最善于在球场里唱歌的。这和他们身上的日耳曼基因不无关系。但德国人生性严谨、为人刻板，他们的歌声整齐划一，却缺少幽默感和侵略性。英国人则不然。
在伦敦的双层巴士上，你总可以看到托特纳姆球迷和阿森纳球迷飙歌场景。当年伦敦申奥时，这也被当成了伦敦的文化景观，收录在宣传片中。比如：托特纳姆球迷向阿森纳球迷高喊：“我们爱乔治・格拉汉姆!(We love George Graham We dol)”乔治・格拉汉姆是阿森纳的功勋主帅，治下最著名的战役便是1980年在安菲尔德逆转利物浦夺得联赛冠***，可他后来却“叛逃”到死敌托特纳姆阵中执。此时阿森纳球迷会展开反击：“只有一位索尔・坎贝尔!(Thereis only one Sol Campbell!)”坎贝尔在加盟阿森纳前曾是托特纳姆的队长。不过由于托特纳姆的成绩单礁实差了一筹，在“交锋”中他们底气还是有点不足。2007-2008赛季，托特纳姆在联赛杯里以5:1大胜阿森纳，此后托特纳姆球迷见到阿森纳的支持者，都会将左手的五指张开，右手竖起食指，打出“5:1”的手势。阿森纳球迷无奈，一般会低声骂一句走开。这就是英格兰最本真的足球文化，哪怕是谩骂也要扯上家底、战绩，显得自己气势十足。
追溯英格兰球迷唱歌的原因，多数人理解为：这是一种职责。即，球员场上踢球是球员的职责；球迷要用歌声为球队助威，这是球迷的职责。像阿森纳、托特纳姆球迷这样的“较量”在英格兰每时每刻都有发生，尤其是死敌之间的PK，像曼联和利物浦、切尔西和西汉合联、伯明翰和阿斯敦维拉、朴次茅斯和南安普顿等等。英国人管球场上唱的歌叫“Chant”，而不是“Song”。“Chant”带有战歌、赞歌、赞美诗的含义，要比“SoRg”郑重许多，由此可以看出这些短歌在英国人心目中的地位。以下是英格兰赛场上一些较为经典的“Chant”。
一起来chant
chant之助威
《It's Arsenal FC》(这就是阿森纳)――最伟大的阿森纳
歌词：
And It's Arsenal(这是阿森纳)
Arsenal FC(阿森纳)
We're by far the greatest team since the wokld ever seen!(我们定迄今为止世界上最伟大的俱乐部)
阿森纳球迷的歌曲没有利物浦球迷的那么种类繁多，但他们的歌曲历史悠久。这首《Arsenal FC》早在上世纪30年代就在海布里开唱，可算是如今英超豪门球队里的歌曲“活化石”。因隔得太久，许多草根的球迷歌曲并末传唱下来，中途夭折的不在少数，阿森纳球迷之所以对这首歌宠爱有加，口口相传，因为他们从心里怀念着老帅查普曼(HerbertChapman)带来的那段荣光岁月。
查普曼是1925年执教阿森纳的，历经五年的打拼，他开创了英格兰足球历史上的第一个俱乐部王朝。1931～1938年，八年里阿森纳五夺联赛冠***。这首《最伟大的阿森纳》正是在那开始被传唱开采的。
自那段辉煌后，阿森纳的历史开始平淡，虽末降级，但也少了一份大起大落的。阿森纳球迷恨铁不成钢，也因这首歌来发泄不满。后来，乔治・格拉汉姆和温格将阿森纳再度带向巅峰，这首歌又被骄傲地唱起。
有意思的是，此歌也被无数球队翻版了过去。只是把球队的名字换，就当成自己球队的助威曲。阿森纳球迷起初非常不满，后来也慢慢适应这种“盗版”了。《When The Reds Go Marching in》(当红***比赛的时候)――香克利男孩与球队同行
歌词：
Oh，when the reds go marching in.(当红***比赛的时候)
wanna be in that number(我多想成为他们当中的一员)
When the reds go marching in(当红***比赛的时候)
1965年，利物浦在比尔・香克利的率领下踏上了复兴之路，足总杯决赛他们面对不可一世的利兹联，以2:1胜出，首次捧得足总杯。当时的温布利大球场上就飘扬着这首歌。
这首歌传递出来的精神，我们上文有所提及。球迷想通过歌声表达出对球员的支持，并且希望和球员一同在场上征战。香克利听到这首歌时大受感动，从此，他将利物浦的球员和球迷统称为“男孩儿们” (Bill Shankly Boys)。今年，利物浦在联赛里进步显著，善于歌唱的利物浦球迷编了首新歌，名为《我们走在大路上》(We'll be coming down the road)，当中有一句歌词便是：“当你听到了来自比尔・香克利男孩儿的呼喊声，那一定是我们走在了大路上”，这是在向传统致敬的典型。
利物浦球迷的《你永远不会独行》显得过于沧桑和悲壮，而《当红***比赛的时候》一歌铰欢快，可传递出来的精神意味是与《你永远不会独行》一脉相承的――球迷时刻希望与球员相伴，相伴相依。不离不弃。
Chant之赞美《Super FKarlk》(超级弗兰克)――伟大母亲，伟大球员
歌词：
Super，SLIDer Frank，
Suoer，super Frank，
Super、supar FLank，
Super Frank e Lampardl
切尔西球迷在英格兰并不以歌声闻名，斯坦福桥的助威传统是挥舞着蓝白格的小旗，以及扔成捆的芹菜(扔芹菜现在已被英足总禁止)。近些年，获得阿布注资的切尔西战绩斐然，这也成为切尔西球迷放歌的理由。
中国媒体喜欢称兰帕德为“铁人”，而切尔西球迷则称他们的副队长是“超级弗兰克”。这并不是斯坦福桥球迷杜撰的称谓，兰帕德小时候，他的母亲就是这样称呼他的。兰德的母亲在兰帕德的成长之路上起到了至关重要的作用，“铁人”开始踢球时个子瘦瘦的，总在比赛时受欺负，那时他的母亲总会在家里给他准备好五分熟的牛排，还有现榨的果汁，为儿子补充营养。这些成为兰帕德童年时最珍贵的记忆。2007-2008赛季冠***联赛半决赛、切尔西对阵利物浦第二回合赛前突传噩耗，兰帕德的母亲病逝。主帅格兰特本打算给兰帕德一周的假期，但兰帕德选择了留在队中参加比赛。利物浦在斯坦福桥表现相当顽强，他们将切尔西拖入了加时赛。就在比赛僵持不下时，海皮亚内犯规，利物浦被处以极刑，兰帕德面对扑点球专家雷纳，从容将皮球送入网窝。进球后，兰帕德双手食指指天，双眼噙泪，将这一进球献给自己的母亲。
《超级弗兰克》这首歌的曲调是篮球名曲《Skip to My Lou》，切尔西球迷用《超级弗兰克》来为兰帕德鼓劲，同时也感谢兰帕德印母亲为他们带来了如此出色的球员，这种情愫让《超级弗兰克》包含着温情和一丝淡淡的忧伤。
Chant之对位PK
朴智星PK库伊特
《朴智星之歌》
歌词：
Park，Park，Wherever you may be.(朴智星，朴智星，不管你来自哪里)
You eat dogs in your home country.(你在你的祖国都吃狗肉)
It could be worse，you might be Scouser.(吃狗肉太糟糕了，就像倒霉的利物浦人)
Eating rats in a councll house.(利物浦人喜欢在市***大厅吃老鼠肉)
《库伊特之歌》
歌词：
Dirk Kuyt，Wherever you may be.(迪尔克・库伊特，不管你来自哪里)
Tlney smoke dope In your home country.(人们郡喜欢在你的家乡***)
It coud be worse,You COUd be Manc.(***太糟糕，就像倒霉的曼联人)
这两首歌绝对是英超球迷歌曲的经典之作。它们在调侃自家球员的同时，也不忘恶狠狠地打击一下死敌。幽默的乐趣在于模仿。曼联球迷先有了《朴智星之歌》，他们用朴智星来嘲笑利物浦人。利物浦球迷在库伊特加盟后，立即用相同曲调、风格类似的歌词予以还击。歌词相当对仗，虽然当中不乏恶毒的言语攻击，但在火药味十足中的比赛中唱起，还是让人捧腹的。
Chant之攻心战
《Just like a library》(就像***书馆一样安静)――安静的球迷?鄙视你!
歌词：
Just like a library
Just like a library
dust like a library
Just like a library
整首歌只有一句歌词，翻译过来便是《就像***书馆一样(安静)》。在英格兰球迷看来，现场被对手嘲笑“安静”简直是莫大的讽刺和侮辱。在一场比赛进行时，英格兰球迷崇尚场上、场外对对手的全方位压制。若赢了比赛，但在唱歌的较量中完败，他们心里也会相当不舒服。
这首歌可以作为客队球迷来到对方主场时刺激对手的良剂。最有名的战例当属2007-2008赛季曼城客场力克曼联之战，当时正值慕尼黑空难20周年。曼城在曼联主场胜出搅黄了同城死敌的阵念仪式。曼城以2:0领先时，曼城的4000名球迷在鸦雀无声的老特拉福德高唱此歌。曼联的球迷被激怒了，立马高声为球队助威，不过此举反倒给弗格森的弟子们带来了压力，他们在曼城的死守面前失误连连，最后输掉了比赛。
这首歌还有另一个案例，阿森纳的酋长球场刚刚投入使用那会儿，由于新主场扩容，有许多刚来看球的阿森纳球迷不会唱俱乐部的赞歌。托特纳姆球迷就朝着阿森纳的看台高唱此歌嘲笑他们，这也成为阿森纳球迷较为尴尬的一段回忆。
以上介绍的球迷歌曲仅仅是在英超传唱的。在走访英格兰足球的过程中，我个人感觉，足总杯、低级联赛才是最有乐趣的赛事，因为你可以看到最草根的球迷，品味到原汁原味的足球歌曲――可这些，早已不是主流媒体的兴趣所在。