学文网舞蹈欣赏论文篇1
【关键词】舞蹈艺术；舞蹈评论；舞蹈欣赏
中***分类号：J72文献标识码A文章编号1006-0278（2013）06-257-01
舞蹈评论和舞蹈欣赏是舞蹈艺术发展历史中必不可少的两个因素，通过对舞蹈艺术的鉴赏、分析、辨别促进舞蹈艺术的进步与发展，创造出更适合时代需要、更符合人们欣赏水平、正确积极引导人们思想和审美的作品。
一、舞蹈评论
舞蹈评论是对舞蹈家、舞蹈作品、舞蹈艺术思潮、群众舞蹈活动以一定的标准进行分析、鉴别、评论的一种科学研究活动，对舞蹈艺术的创作、舞蹈艺术表演、舞蹈理论的建设有重要的作用。
（一）舞蹈评论的标准和方法
舞蹈评论的基本标准是“真”“善”“美”。“真”是指舞蹈作品的表演内容需真实的反应现实生活，表达人民的心声，源于生活、贴近生活，舞蹈表演所传导出的情感应该真实。“善”是指舞蹈作品应传递积极向善的能量，舞蹈作品中所传达的思想和价值观必须正确，对观众起到正确的导向作用。“美”是指舞蹈作品和舞蹈表演应该有较高的审美价值，塑造出的形象生动感人，表演者的感情应该真挚饱满，引起广大观众的情感共鸣，并产生积极的影响。下面简单介绍舞蹈评论的主要方法：
1.形象描绘法。将舞蹈作品的内容、舞蹈作品中的故事发展情结、舞蹈演员的表演技术、舞蹈动作的特色风格、整部作品所呈现出来的意境以文字和语言的形式表现出来的评论方法叫做形象描绘法。形象描绘法以文字或语言的形式再现舞蹈作品，以达到唤起读者的联想和想象，引导读者和观众形象地感受和认识所评论的作品、欣赏表演者的表演艺术。
2.分析品评法。分析品评法主要的评论对象是舞蹈艺术家的艺术生活，舞蹈作品中所蕴含的思想、舞蹈表演技艺，而对舞蹈作品的形象介绍着墨较少。分析品评法通过对艺术家、舞蹈思想、舞蹈表现艺术或整体或局部的分析剖解，指出舞蹈的真伪优劣、高低深浅，有时评论者会提出具体的改进建议和设想，辅助艺术家和表演者提高作品的艺术质量和思想高度。
3.书信对话法。评论家和舞蹈者以书信对话的方式进行交流沟通的评论方法即书信对话法。有时是双方互通书信、往来交通；有时则是评论家单方面的寄语舞蹈编导和舞蹈演员，来抒发和表达对特定作品或演员的评论和建议。
4.展开议论法。由一点及全面是展开议论法的特点，先对某一部作品进行评论，由作品中的一两个突出的优点或问题展开议论，引申到同一类题材或同一类形式风格的作品，展开具体评论分析。
5.综合评论法。综合评论法的特点即综合性，是对某一段时期内出现的某种可能会影响舞蹈艺术全局的现象进行归纳总结、分析、评论，对某一有重大影响力的舞蹈活动进行综合评价、全面分析，及时传送舞蹈界新动向、新理论、新观点。
（二）舞蹈评论者应该具备的素质
舞蹈评论主要是对出现的新作品、新人才及时评论；对舞蹈艺术中出现的突出现象和重要问题及时评论；对某个特定历史时期的舞蹈艺术的发展作出评论；对舞蹈艺术家和舞蹈作品的评论。科学正确的舞蹈评论可推动、促进舞蹈艺术的发展，蛮横错误的舞蹈评论会阻碍误导舞蹈艺术的发展，造成不可挽回的损失。因此，舞蹈评论者应注重提高自己的思想高度、综合素质，提供科学正确的舞蹈评价。
1.舞蹈评论工作者应具有广博且精深的专业知识。我国舞蹈艺术历史悠久，舞蹈种类众多，舞蹈形式多样，舞蹈评论者只有具备广博精深的专业知识，才能对各类舞蹈进行科学专业的评论。
2.舞蹈评论工作者应深入了解社会，了解广大人民的真实想法。茅盾先生曾说，一个批判家应对社会生活有系统的了解，对社会现象有正确的判断能力。只有这样才能深刻的理解作品的内涵，判断作品的“真实性”，掌握时代对舞蹈艺术的要求。
3.客观、公正的评论方法。舞蹈评论工作者首先应尊重舞蹈编导和演员的工作，要在对作品深入研究的基础上做出评论，对优秀的作品和艺术家进行推荐支持，对没有内容实质、思想不健康的作品进行严肃批评。
4.应树立正确的价值观和职业道德观。舞蹈评论是社会主义文化事业的一个组成部分，也是社会主义精神文明建设的一个组成部分，从事这项工作，应树立为人民服务的意识，坚持正确的价值观和职业道德观，追求艺术真谛，引导舞蹈艺术正确的发展。
二、舞蹈欣赏
舞蹈欣赏和舞蹈评价是相互依附、同时存在的，但是两者有一定的区别。舞蹈评论的活动主体是舞蹈评论专业工作者，有明确的目的，是一项科学研究活动，要求评论者在工作中保持客观、准确、公正。而舞蹈欣赏是凡是舞蹈爱好者都可以参与的审美活动，有广泛的群众性，而且在舞蹈欣赏中个人的兴趣爱好起着较大的作用。
（一）舞蹈欣赏的对象
舞蹈欣赏的对象主要有舞蹈形象、舞蹈动作、舞蹈情结、舞蹈情感等几个方面。
1.舞蹈形象的欣赏。舞蹈形象是揭示舞蹈作品主题内容哲理性美――艺术意蕴的文化物质载体。观众通过舞蹈表演者的形象塑造、动作表现唤起思想情感上的共鸣。舞蹈形象是综合了时间与空间的艺术表现形式，人们通过舞蹈语言与演员肢体的美感形态，来欣赏舞蹈艺术作品中所蕴藏的社会生活本质与自然现象中的千姿百态，也是在欣赏舞蹈律动中所传递出的情感体验与思想意境。
2.舞蹈情结的欣赏。艺术虽然高于生活，但是却来源于生活，是对社会生活的再现或反映。舞蹈艺术也有一定的情结，开端、发展、高潮和结局，构成一个关系紧密的画面。来表现舞蹈主题、人物性格、舞蹈所蕴含的思想。舞蹈情结是展示、演绎艺术形象的逻辑符号，舞蹈艺术始终坚持“在叙事中来抒情，在抒情当中来叙事”的特点，就是让情节在富有抒彩的舞蹈中展开，在抒情中体现人物的思想感情和性格，使叙述的情节和人物感情、情与景的抒发融为一体。
3.舞蹈动作的欣赏。舞蹈动作是舞蹈艺术表现的基本手段、是建设艺术效果的基本方法。舞蹈者在形象思维的指导下，进行舞蹈动作，形成舞蹈队形的变化，这种和谐变化而有机组合的舞蹈队形称为舞蹈构***。舞蹈构***将舞蹈的各个部分有机的联系起来，使之成为一个统一的艺术整体。舞蹈构***在时空上的连续性动感所组合成的系列自然段落形成舞蹈画面，体现在为舞蹈作品创造意境、渲染气氛，促进作品的内容与形式的完美统一。舞蹈画面与舞蹈构***的连续性的变化，塑造生动完美的艺术形象，交代环境情结。舞蹈语言是舞蹈构***和舞蹈画面必不可少的元素。精当的舞蹈语言有助于反映舞蹈作品内容。
（二）舞蹈欣赏的过程
舞蹈欣赏的过程一般可以概括为这样几个步骤：
1.观赏舞蹈表现形式，形成第一印象。舞蹈是一种形式感和技艺性都很强的表演艺术形式，所以观众欣赏舞蹈总是从观舞品技开始，看看舞蹈演员的外形如何，技巧有多高。
2.由形入心，体会舞蹈中的情感。观众渐渐被舞蹈所吸引，从舞台上反复出现、不断更替、相互关联的各种形态中看到了人物、事件、情感的变化。
3.感情和思想上产生共鸣。随着情绪情节层层展开、步步深入，观众的情思也走向深层，深深地被舞蹈所感染，有时甚至感同身受，浮想联翩。
4.陶冶情操、净化心灵。舞蹈表演已经结束，但是舞蹈家创造的美的形象、美的意境却深深地留在观众的脑海里，并通过这些鲜活的形象受到某种启示，进一步净化自己的心灵。
（三）舞蹈欣赏的条件
舞蹈欣赏对观众有一定的要求，要进行舞蹈欣赏活动首先舞蹈欣赏者应该有一定的舞蹈审美能力，对舞蹈有的风格、种类有一定的了解，观赏舞蹈时注意力集中、主体情感开放。
三、结语
舞蹈评论和舞蹈欣赏是相互依附的，活动对象都是舞蹈创作和舞蹈表演，都需要活动主体在客观公正的基础上对活动对象作出合理的评价，舞蹈评论和舞蹈欣赏的意义在于弘扬“真善美”，鞭挞“假恶丑”，促进舞蹈艺术的积极发展。
参考文献：
[1]郑琳.欣赏舞蹈作品的几要素――以当代舞《中国妈妈》为例[J].大众文艺，2012（14）.
舞蹈欣赏论文篇2
关键词：?教学对象?教学环节?教学目的?特殊性
《舞蹈艺术欣赏》课程作为素质教育的一部分，已成为当今针对高校文理科大学生开设的一门艺术课程，这在中国教育史上是一项新突破。正因为“新”，所以，《舞蹈艺术欣赏》课程在全国还没有制定统一的教学大纲和统一的教材，出现了随意、松散、杂乱、“各自为***”的不规范局面，这样势必会影响到对“高素质人才”的培养。如何合理、科学地构建《舞蹈艺术欣赏》课程，是我们当前急需认真研究和探索的新课题。作为《舞蹈艺术欣赏》课程与舞蹈专业课程不同，有着它自身的特殊性和规律性，本文试***从教学对象、教学环节、教学目的这三方面作为切入口，对高校素质教育中《舞蹈艺术欣赏》课程的特殊性以及学科建设方向进行论述。
一教学对象不同，是形成其特殊性的客观原因
《舞蹈艺术欣赏》课程在教学对象上与舞蹈专业的不同，是形成其特殊性的客观原因。《舞蹈艺术欣赏》课的教学对象是高校文理科大学生，而不是考入高校舞蹈专业的学生。正因为教学对象的特殊，所以有必要对教学对象作个基本的了解，只有这样，才能做到“心中有数”“有的放矢”“因材施教”。作为跨世纪的有学识、高智商的大学生，究竟对舞蹈知识掌握多少？当我走进的已不是宽畅明亮的有镜子、把杆的舞蹈教室，而是走进有多媒体设备的阶梯教室；面对的也不是身穿练功服的舞蹈学生，而是端坐在课桌前的文理科大学生时，我就注意对学生进行了调查。我给学生上第一堂《舞蹈艺术欣赏》课，学生对舞蹈知识的“无知”，观看舞蹈作品时的“茫然”，给我留下很深的印象。我问学生“你们谁能解释什么叫舞蹈吗？”全场鸦雀无声。“你们看过哪些舞蹈？”只有一两声附和《天鹅湖》。“知道什么是‘现代舞’吗？”教室顿时活跃起来，七嘴八舌，交头接耳，接着报出一连串的名称“街舞”、“芭啦芭啦舞”、“劲舞”、“霹雳舞”、“韩国组合舞”。“为什么认为是现代舞？”“因为是现代流行的，是现代人跳的舞。”由此可见，普通高校大学生这个知识群体对舞蹈知识的匮乏与他们所掌握的科学文化知识形成了强烈的对比，深刻地反映出因缺乏美育而导致不完整教育的结果。如何填补大学生舞蹈知识方面的“缺失”和“空白”，目前在高校开设的《舞蹈艺术欣赏》课程正是解决大学生舞蹈知识匮乏的有效途径；是沟通大学生与艺术的“桥梁”；是舞蹈教育的具体体现。“在普通高校中开展舞蹈艺术教育，恰恰能够使教育的文化功能和对灵魂的锻造功能融合起来……，借助舞蹈艺术品的媒介，塑造他们的情感，锻造他们的灵魂，培养他们的团队意识、集体主义精神，培养他们的审美修养和艺术表现力，提高他们的抽象思维和发散性思维能力。”①显而易见，开设《舞蹈艺术欣赏》课程的重要性和必要性是任何一门学科所不能替代的。正由于这门课程教学对象的特殊性，所以对与之相关的教学环节、教学目的方面的研究尤为重要。
二授课时间不同，是形成教学环节特殊性的主要原因
《舞蹈艺术欣赏》课程在授课时间上与舞蹈专业的不同，是形成其特殊性的主要原因。《舞蹈艺术欣赏》课程的授课时间安排仅是一学期，而舞蹈专业的授课时间安排则是四年。正由于授课时间的“短”“少”，因而更加深了这门课程的难度，所以必须在教学环节的诸方面进行调整和改革，才能在有限的时间内达到最好的效果。
1在教学内容的这个环节上，必须精炼、浓缩，直接从欣赏舞蹈作品入手，使学生最直接、最直观地感受舞蹈。在赏析舞蹈作品时，不能从孤立的、静止的角度来分析，也不单是从舞蹈形式和动作来赏析，而是要把舞蹈作品放在历史和文化的大背景来欣赏。把舞蹈的源流、文化、历史结合起来；把舞蹈的特性、种类、形式、内容联系起来；把舞蹈的音乐、道具、舞美、灯光综合起来，让各方面内容融为一体，调动学生头脑里的知识储存，激活丰富的想象，让他们从一个个“具象”的舞蹈作品，来把握舞蹈的“意象”和“内核”。由于授课时间的限制，课程教学也不可能“面面俱到”，要有所侧重、“点面结合”。首先应以欣赏中国民族民间舞作为重点，因为民族民间舞是我国优秀的传统文化，是中国舞蹈的精髓。要让学生通过有限的课时，在对舞蹈的审美体验中感悟中国文化的博大精深，进而增强我们的民族凝聚力，激发我们的民族自信心。另一个重点则是现代舞，因为现代舞是当今青年学生最想知道和了解的，但他们对现代舞的理解仅停留在浅层次上。“现代舞是一种观点，一种对当代世界中艺术功能的态度。”②“在现代舞者的眼里，美已不再是至高无上的概念……。”③在欣赏现代舞作品时，学生忽然会感到与想象中的现代舞差距甚远，甚至会觉得现代舞“晦涩难懂”“莫名奇妙”。通过具体的舞蹈作品欣赏，让学生在欣赏的过程中，打破传统的审美方式，注重到对人性的关照；进而了解现代舞对传统的叛逆、对程式的解构、对个性的张扬等特点。
2在教学方法的这个环节上，应运用“理论与实践结合”的方法。《舞蹈艺术欣赏》课程虽然不是形体训练课，但舞蹈是以人体动作来表现的艺术，“动”是舞蹈的核心，没有“动”则不成为舞蹈，课堂上应该把舞蹈知识与舞蹈动作有机地整合。要让学生“动”起来，用自己的身体去感悟舞蹈，例如，可以在课堂上教授古典舞的“小五花”、蒙族舞蹈的“硬腕”、壮族舞蹈的“凤凰掌”等简单的、典型的舞蹈动作元素，调动学生的学习积极性，发挥学生的联想、想象，让学生在欣赏舞蹈作品时加进自己对动作的感受，把所学的舞蹈知识灵活地运用到欣赏过程中。
3在教学手段的这个环节上，利用先进的多媒体进行教学。由于本课程的特殊性，舞蹈专业传统的“口传身教”“按部就班”的教学模式显然不合适。再之，舞蹈是一门视听结合的综合性艺术，音乐在舞蹈中占有很重要的位置，音乐给舞蹈以想象，舞蹈给音乐以丰富。所以在课堂上应充分运用多媒体的现代化教学手段，给学生营造一个多视角、全方位的音画空间，积极调动视听觉，使其在欣赏时能身临其境地感受到音乐和舞蹈的各自特色，以及和谐的魅力，达到一种“悦心畅神”的审美境界。
三教学目的不同，是形成其特殊性的根本原因
《舞蹈艺术欣赏》课程在教学目的上与舞蹈专业的不同，是形成其特殊性的根本原因。《舞蹈艺术欣赏》课程的教学目的旨在培养具有审美能力、创造能力、完美人格、全面发展的跨世纪人才；而舞蹈专业的教学目的则是培养艺术团体的舞蹈演员。正因为教学目的不同，加强对学生审美能力和创造能力的综合培养，是这门课程的重中之“重”。
首先是审美能力的培养。舞蹈不仅是人文教育的一部分，也是艺术教育中不可或缺的重要部分，但由于中国高校艺术教育的滞后，青年学生在艺术上的“营养不良”，导致心理上的不健全，对真、善、美的认识和理解出现了偏差。诸如自我个性膨胀、审美取向扭曲、爱情至上、信仰危机等，导致人变得越来越现实，越来越浮躁，越来越功利。青年人光有科学文化知识是远远不够的，必须有真、善、美的良知，有完美的人格，有正确的人生观和价值观。舞蹈作为人类社会的一种意识形态，以人的思想情感为核心，利用肢体语言这个特殊的载体，体现着一定的时代精神和道德情操，反映着一定的文化特点。“优秀的艺术作品，总是在帮助人们认识生活的同时，也教育人们对生活采取正确的态度和看法，培养人们美好的道德情操，促进人们奋发向上。”④欣赏一部优秀、健康、向上的舞蹈作品可以唤起人们的美感，起到陶冶情操、净化心灵，完美人格的作用。通过《舞蹈艺术欣赏》课程使学生在对人体美、人体动态美以及舞蹈之美的审美活动中，提高分辨真假、善恶、美丑的能力。
其次是创造能力的培养。“创造精神和创造能力的培养是艺术教育的重要目标之一，也是美育的最高境界。”⑤《舞蹈艺术欣赏》课程不能只停留在培养审美能力的层面上，而更重要的是挖掘潜质、开拓思维、提高创造能力。对于文理科大学生来说，创造能力不是指具体的舞蹈创作，而是将舞蹈欣赏作为催化剂，激活学生的创造性思维，进而在自己的学科里发挥创造力。在人们的眼里似乎科学与艺术之间没有什么联系，美国哥伦比亚大学李***道教授很精辟地阐述了科学与艺术的关系：“科学与艺术是一个硬币的两面，谁也离不开谁。”中国舞蹈教育理论家吕艺生在《舞论》中也说到：“实际上，我们每个跳舞的人，几乎无不天天使用90°、180°、720°等数字概念，天天生活在“一八零”的几何***形中。”由此可见，科学与艺术是相通的。科学与艺术共同的目标都是认识客观世界，共同的特点都是以丰富的想象力为心理背景，没有想象就没有创造。注重学生创造力的培养，是课程教学目的的关键，“从广义的教育和教学的角度看，学生解决问题能力的发展和高层次思维技巧的发展，是生活和工作中获取成功所必须的，因而在教学中必须受到严肃的关注。”⑥通过《舞蹈艺术欣赏》课程，提高文理科大学生的综合能力，使他们不仅掌握舞蹈基本知识和舞蹈种类风格的特点，还对舞蹈形成的历史、人文、生态、风俗等都有进一步的了解，更重要的是对他们的专业特别有帮助。一位外语系的学生写道“对于外语系的同学来说，舞蹈欣赏是必不可少的，因为，如芭蕾舞等多种经典舞蹈都起源于国外，对我们了解外国文化，促进外国文化的普及，对于开拓视野，以及对外国文明的理解和深入有很大的帮助。”文科的学生也深有感触地说“文学和艺术是密不可分的，历史上无数的文学家和艺术有很深的联系。艺术给文学创造带来灵感和动力，文学给艺术主题和思想……通过这门课的学习，在课程中对各种舞蹈作品的欣赏，使我们加深了对艺术的认识，对我们在文学方面的认识也增加了更新的材料。”“我的专业是数学，一直以来我都希望数学符号能如音符般跳动，思维能力如舞步般流畅，其实音乐与舞蹈与数学是交融的……”这是一位理科学生的体会。从学生们的心声里，我们可以清楚地看到，开设《舞蹈艺术欣赏》课程有利于促进他们的专业学习，有利于提高他们的审美能力和创造能力。
今天，舞蹈教育已经受到全社会的关注和重视。《中共中央***关于深化教育改革全面推进素质教育的决定》和《全国学校艺术教育发展规划（2001年—2010年）》的颁布，使《舞蹈艺术欣赏》课程的特殊功能在高校素质教育中越来越凸现。我们相信《舞蹈艺术欣赏》这门课程在高校已不再是“点缀门面”“附庸风雅”，它将在探索和研究中发展，在发展中不断地健全和完善，并将会建立***的舞蹈学科体系，为中国培养更多的“德、智、体、美”全面发展的复合性、创造性的跨世纪人才，发挥它不可估量的作用。
参考文献：
①《舞蹈艺术教育》杨仲华、温立伟著人民出版社2003年版
②《肉体的叛逆》刘青弋著北京舞蹈学院出版
③《万般风情弄清影》陈洁著上海科学技术出版社2001年版
④《艺术概论》王宏建主编文化艺术出版社2002年版
舞蹈欣赏论文篇3
关键词 体育 体育舞蹈 欣赏 体育舞蹈欣赏
中***分类号：G834 文献标识码：A
Exploration on Sports Dance Appreciation
WANG Jinglei
(School of Sports, Shihezi University, Shihezi, Xinjiang 832000)
AbstractWith the rapid development of sports dance in China, especially in the Asian Games in Guangzhou in 2010 the Chinese sports delegation include 10 gold medals after sports dance, dance to enhance the promotion of sports in the Asian Games is an opportune time. In this paper, guiding people to dance knowledge of sports to build on the understanding of dance, play a guiding role.
Key wordssports; sports dance; appreciation; sports dance appreciation
1 体育舞蹈欣赏的层次
“欣赏”从字面意思去理解即领略观赏，更进一步的解释为享受美好的事物，领略其中的趣味。体育舞蹈欣赏，是指人们通过对体育舞蹈文化、表演和比赛的观赏，达到一种享受，包括行动上的参与以及心理、精神上的满足。
1.1 感性层面的欣赏
就是我们直观的感觉器官上的欣赏，包括动作技术、比赛音乐、选手服饰、身体形态、主持人、评论员精湛评说等方面的内容。也就是体育舞蹈所带给人们的直观的、切身的感受，是相对浅的层次。这一层次有待于向更深层次去转化和深化。
1.2 理性层面的欣赏
是我们进行欣赏想要达到的更高层次的追求目标。包括了解体育舞蹈文化、内涵，选手表现出来的舞蹈的艺术价值、气质的欣赏以及体育舞蹈礼仪、精神层面的欣赏。从而提高人们的精神追求、审美能力，达到更高的精神境界。
1.3 实践体育舞蹈活动
体育舞蹈比赛过程中不但有令人振奋的竞技场面,还有让人陶醉的表演。这就使人们在欣赏之余会去主动参与体育舞蹈活动之中，亲身感受体育舞蹈带来的趣味与魅力。长期进行体育舞蹈锻炼，能使人的心肌发达，有效提高心肺机能，还能调整身心，促进人际交往，消除情绪障碍，以取得心态平衡，保持乐观的心情，促进心理健康。欣赏体育舞蹈能够激发人们参与到体育舞蹈运动中的欲望。这种强烈的参与感、享受感，促使人们在欣赏体育舞蹈之后,积极参加体育舞蹈活动，从中去感受体育舞蹈活动的真正魅力。
2 体育舞蹈欣赏的内容
它包含十分丰富的内容，主要有：对动作技术的欣赏；对选手在比赛中所表现出的礼仪的欣赏；对竞技运动比赛中裁判***水平的欣赏；对国内外重大体育舞蹈比赛、表演中现场主持人、评论员精湛评说的欣赏；对有关体育舞蹈相关文化内涵和有关体育舞蹈书籍、报刊、摄影作品的欣赏；对体育舞蹈服装的欣赏；对体育舞蹈音乐的欣赏；对比赛场地环境的欣赏等。
2.1 对体育舞蹈选手技术动作的欣赏
对体育舞蹈选手动作的欣赏是欣赏活动中最直接、最具体的欣赏内容。选手形体，包括身体线条的美、动作的舒展程度、男士的阳刚之魄、女士的阴柔之美，无不是打动观众和裁判最直接的方式。选手细腻的脚下动作，规范优美的基本技术，舞伴之间浑然一体的默契配合无不向观众展示体育舞蹈的魅力。
2.2 对选手在比赛中所表现出的礼仪的欣赏
摩登舞除了探戈外，都源于欧洲大陆，穿着十分讲究，体现欧洲国家男士的绅士风度和女士们的妩媚。男士需身着燕尾服、白领结；女士则以飘逸、艳丽长裙表现出她们的华贵、美丽、高雅、闺秀之美态。拉丁舞除斗牛舞外，都源于美洲各国，展现女性优美线条，动人入情，气氛迷人，生动活泼，热情奔放，充分表达了青春欢乐的气息，男士展现骠悍钢强，气势轩昂，威武雄壮的个性美。
2.3 对竞技运动比赛中裁判***水平的欣赏
在比赛中，裁判都采用现场评判、亮分。裁判员的***水平不仅影响着比赛的结果,而且还影响着观众的欣赏情绪。因此，体育舞蹈比赛就需要裁判员具备公正、严肃、认真的作风，灵活机智、冷静的临场***能力,良好的身体素质和精神状态。所以说，裁判员***水平的高低不仅影响着体育舞蹈比赛的连续性，而且也影响着观众的欣赏情绪。
2.4 对国内外体育舞蹈比赛、表演中现场主持人、评论员精湛评说的欣赏
主持人制是体育舞蹈比赛的一大特色。体育舞蹈比赛自始至终在主持人的指挥和控制下运行，主持人可以保持把握比赛的节奏，把比赛推向一个个高潮，同时也把观众的欣赏情绪不断推向新的高潮，对于观众的欣赏也是起着重要的作用。
2.5 对有关体育舞蹈相关文化内涵和有关体育舞蹈书籍、报刊、摄影作品的欣赏
体育舞蹈是从原始的“交谊舞”这一母体中脱胎出来的新型体育运动项目，是体育与美育互相渗透、互相交融的结晶，是体育、文艺、音乐、舞蹈、服饰、人体动态艺术等领域融为一体的一门新兴的学科。它成为人们建立友谊、陶冶情操、锻炼身体、提高技艺的良好形式，给舞蹈者与观赏者以美的享受，进而提高人们的艺术修养和审美情趣。
2.6 对体育舞蹈服装的欣赏
不同的舞系舞种特点，服饰差别很大。摩登舞中，男士着黑或藏蓝燕尾服、立领白衬衫、黑或白领结、缎面背心、软底系带黑皮鞋，女士露背晚礼长裙，根据舞种不同可以有不同的选择，华尔兹一般着纯白色、天蓝或紫色较多，维也纳华尔兹一般采用比较冷的色调，同华尔兹大致相同；探戈多为红黑两色点缀或采用纯黑色，色度偏重；狐步舞中一般采用比较冷的色调，色彩配置明艳，快步舞以暖色调为主；拉丁舞男士多为低胸V领紧身衣裤，女士服装短小或迷你A字裙，常用高弹性、透空、闪光织物，色彩配置强烈、醒目、***案夸张。体育舞蹈的服装根据舞种类型可以划分为华丽型（华尔兹）、明朗型（桑巴、快步、狐步、）、富丽典雅型（探戈、维也纳华尔兹）、柔和型（华尔兹、伦巴）、强烈型（斗牛、牛仔、恰恰），这些都是在欣赏体育舞蹈过程中可以感受到的。
2.7 对舞蹈音乐以及场地环境的欣赏
体育舞蹈音乐是体育舞蹈魅力的灵魂之所在，华尔兹优美的旋律；维也纳华尔兹的轻松明快；探戈的抑扬顿挫，刚强有力，停顿附点，强调切分音；狐步的徐缓流畅，柔和飘逸；快步的节奏明快，逍遥自在；伦巴的缠绵抒情、柔美动听；恰恰恰的欢快热烈、浪漫风趣；桑巴的活泼动听，动律感强；斗牛曲的雄壮激昂、刚健有力、感人奋进；牛仔舞的热烈欢快、轻松自如，无不向人们展示体育舞蹈的魅力之所在。体育舞蹈场地要求干净舒适、环境令人享受，不仅可以放松人们的心情，而且可以陶冶人们的情操。
3 从事体育舞蹈欣赏所应具有的素养
3.1 自身的知识文化水平
对体育舞蹈的认识、了解程度，包括体育舞蹈规则和裁判的理解。要知道体育舞蹈要表达什么，它所追求和表现主要有哪些方面，这些都要有个初步的了解，这样才会在欣赏过程中有一个目的，才能分辨好坏是非。
3.2 对美好事物的追求与对体育舞蹈的接受程度
体育舞蹈是一个舶来品，对于我们来说是一个新鲜事物，我们首先要接受和肯定它的表达方式，接受了这种表达方式才会如何懂得去欣赏，才会达到体育舞蹈艺术带给我们身心的愉悦和精神的享受。
3.3 自身文明修养的程度
体育舞蹈是一种高雅的艺术，不论是在生活中，还是在感受它带给你的享受中，只有懂得了尊重，才能拥有它带给你的享受和愉悦。
参考文献
[1]陈立农.我国体育舞蹈发展现状与对策的研究[J].广州体育学院学报,2001.3.
舞蹈欣赏论文篇4
关键词：舞蹈鉴赏；审美教育；肢体语言
0 引言
审美教育是我国德育教育的重要组成部分，德智体美劳全面发展是提升大学生素质的根本。但是现阶段，绝大多数学生审美心理和审美能力缺失的现状令人担忧。在普通高校中，科学知识的获取成为大学生学习的重点。大学生面对就业的压力，选择的选修课程或者与专业有关，或者选择有助于就业方面的课程，对于音乐鉴赏、舞蹈鉴赏、艺术鉴赏等这些能够提升学生素养的审美课程不太关心。出现这种情况的原因是多方面的，这既反映出大学生审美教育的缺失，也会影响学生们在专业方面向高层次发展。因此如何引导大学生对舞蹈鉴赏等审美课程的了解，以及进一步喜爱这个课程我们进行了深入的研究。
1 当前我校大学生审美教育现状分析
1.1 师资力量薄弱
我校在审美教育课程设置上，仅有音乐欣赏、影视欣赏、舞蹈鉴赏等课程。设置审美课程较少，主要是由于学校前身是理工类院校，即使发展成为综合类院校后，也没有及时引进教授这类课程的新教师，原有教师中能够教授审美课程的相对较少，由于未能引起相关领导的重视，目前我校仅有3位教师开设此类课程，因此师资力量相对比较薄弱。
1.2 学生重视审美教育程度差
当今来自社会各个方面的压力使得学生更关注专业技术的学习，学生为了将来更好就业，选择一些有针对性的课程，对自身审美能力的提升表现的不是很关心，更重视自身专业能力的提升。针对上述情况，我校开设的《舞蹈鉴赏课程》在上课期间开展了对相关学生的问卷调查，并且针对学生不太重视审美教育的问题，给予审美教育与专业能力提升相关联的解答，使大部分学生认识到审美教育的重要性。
2 舞蹈鉴赏在审美教育中的作用
2.1 舞蹈鉴赏是审美教育的重要组成部分
“舞蹈鉴赏”是普通高校公共艺术限定选修课，是审美教育的重要组成部分，舞蹈鉴赏课程通过舞蹈动作所表达的情感与思想，让同学们感受美、体验美和欣赏美，激发学生对美好生活的向往。
2.2 舞蹈鉴赏在审美教育中具有不可替代的作用
舞蹈最终的展现方式是通过身体实现的，舞蹈的真正特色是鲜活的。最本质的特征是通过舞动肢体来表情达意，正所谓手之舞之足之蹈之，你只有手舞足蹈起来，才能真正体会到舞蹈艺术的独特魅力。在欣赏舞蹈时，也要理解肢体语言所传递出的含义，这是其他艺术无法替代的。因此舞蹈鉴赏在审美教育中有着不可或缺的作用。
3 开设舞蹈鉴赏课程提升大学生审美能力的实践
在教学实践中，主要从以下3方面来提高大学生的素质：
3.1 从审美角度进行鉴赏
我们学校是以理工科为主的院校，很多学生在选课之前，很少接触舞蹈，针对这样的学生我主要是从兴趣入手先让他们喜欢并且愿意接触舞蹈。在课程的初期，先讲一些舞种的入门知识，并教会他们一些最基本的欣赏舞蹈的方法。甚至将这些欣赏方法编成口诀，便于学生记忆。比如在学习芭蕾舞时，我让他们记住鉴赏芭蕾的四句话：“三长一小一个高，二十公分顶重要，开绷直立爹妈给，轻高快稳师傅教”。我让他们在学习欣赏不同舞种的过程中，慢慢体会舞蹈之美。曾有一个学生说：“在没有上舞蹈鉴赏课之前，从不知道可以用舞蹈的眼光欣赏美，从未真正体会艺术能这样打动人的心灵，真应该早点接触舞蹈，这样能让我的精神世界更加多彩，人生体验更加丰富。学会用艺术的眼光看世界，看舞蹈，真美！”当然舞蹈也有自己的语言，是一种人与人心灵沟通的方式。
3.2 从肢体语言角度进行鉴赏
我在北京舞蹈学院取得了教师资格证，所以有一定的舞蹈基础为了让学生们能感受到舞蹈之美。我通常会在课堂上秀一段舞蹈现场版让他们近距离欣赏，可能有的同学之前很少、甚至从未看过现场版的舞蹈，所以他们很兴奋，也很好奇而且也希望从我这里学两招。虽然他们的舞姿还稍显稚嫩，但每个人认真学习的态度、大家相互切磋舞技的投入，都让我真切的明白，这门课程开设非常有意义。还有的学生如获至宝，把刚学会的舞蹈动作秀给家人、同学、朋友看。当然最最重要的是他们在学舞蹈的过程中，体会到了美与快乐。并且尝试着用舞蹈的方式与他人进行沟通并且分享美与快乐！通过视频的形式进行展示，让同学们欣赏名作，然后让学生自主点评、自主理解，使学生从自己的欣赏角度去理解舞蹈之美，最后我再给予点评。让同学们欣赏最新的舞魅天下第九季，舞魅天下是欧美地区收视率最高的舞蹈选秀节目，节目从街舞到芭蕾到国标舞，各舞蹈都有机会在节目上演出。每位参赛选手都是由评委和观众评选出来的，不论是无名小卒还是世界舞王。每位参赛者都要努力通过每次的评选，在节目中，会有各式各样的舞蹈类型出现，更要与其他选手合作来训练自己的能力。让同学们能够在这种节目中了解到各种舞蹈的内涵与肢体语言的表达形式，更有专业大师给与点评，让同学们从专业的视角去欣赏舞蹈之美。我还会请学校舞蹈团的学生来做表演，让他们现场观看一些成品舞蹈，让他们感受同龄人带着青春气息的舞动。这种人与人之间的沟通方式，团队的集体合作形式，都在这一刻展现在每一位观众眼前，从而激发他们每个人心中对美好未来的憧憬。虽然他们只是观众，但是他们的心灵也可以随着台上的舞者一起翩翩起舞！
3.3 从创作角度进行鉴赏与开放的考试方式
考试形式从死板的书面考试、死记硬背，改为开放式的创作作品。近五年来一直让学生以拍照的形式进行结课考试。拍照内容自己做一个舞蹈动作，你认为这个动作能够展现你肢体的最美，可以是一个人自我展示，也可以集体展示造型。实践结果表明同学们都能有自己独特的展示，有的是我讲授过的舞蹈动作，有的是学生根据看过的视频或者是欣赏过的舞蹈剧改编的动作造型。最后我针对教学效果进行结课问卷调查。
4 结论
前期未上过舞蹈鉴赏课程的学生通过问卷调查的结果是对审美能力有着各种各样的缺陷，尤其是对于舞蹈的基本知识知之甚少，这些学生在接受舞蹈鉴赏一学期课程后，绝大部分再次进行问卷调查时，表现出明显的审美能力提升，并且了解了舞蹈美在何处，并且会欣赏舞蹈的内涵。
参考文献：
[1]刘思智.当代大学生审美教育现状及对策的思考[J].教育与职业，2011.
[2]***，左盛华.小荷集[M].北京：海潮出版社，2000.
[3]隆荫培，徐尔充.舞蹈艺术概论[M].上海：上海音乐出版社，1997.
作者简介：王娟，天津科技大学法***学院副教授。
舞蹈欣赏论文篇5
关键词：高职； 舞蹈教学； 舞蹈素质； 培养
中***分类号：G420 文献标识码：A 文章编号：1006-3315（2012）05-142-001
舞蹈素质对于学习好舞蹈具有重要的作用，一般情况下，具有良好舞蹈素质的学生一定能够表演好舞蹈。因此，在高职院校开展舞蹈教学的过程中，教师一定要注重对学生舞蹈素质的培养，这样更加有利于上好舞蹈课。那么，究竟如何培养学生的舞蹈素质呢？笔者总结几点论述如下。
一、采用多种教学形式培养学生的舞蹈素质
高职院校在设置舞蹈课程时，要尽量做到以科学性、生动性、趣味性相结合，能够使学生主动地参与到教学过程中，并产生积极的学习兴趣，同时使教学能够尽量做到边教、边学、边实践。在教学方法的选择上，可以结合多媒体和电化教学工具来辅助课堂教学。
利用多媒体播放一些形象直观、生动感人画面准确地表达教学内容，这样学生就容易形成感性认知，加深了对学习内容的理解和记忆，同时也激发了学生的学习热情和学习兴趣。利用多媒体教学还能使播放的内容进行暂停，反复出现，这样为学生学习技术动作并对照练习时提供了方便和快捷。例如，教师可以让学生先随意做几拍动作，然后再结合多媒体声画效果，调动学生的听觉和视觉，然后再引导学生运用自己的舞蹈意识来美化动作节奏，并分析它的可行性，同时要体验下常规动作和反常规动作的不同，打破思维定势，创造出不同的舞蹈节奏和效果。
另外，教师可以组织不同形式的舞蹈比赛、舞蹈知识讲座等等，让学生多多参与，这样可以达到熏陶学生的舞蹈知识结构，提高学生的舞蹈素质。例如，通过舞蹈知识讲座讲解民间舞蹈发展史，通过舞蹈比赛引导学生如何去欣赏舞蹈等等。教师还可以鼓励学生自己创建舞蹈社团，自行组织舞蹈成品或排演舞蹈片段，这样可以丰富大学校园文化生活，还可以使舞蹈得到推广。也可以自行组织学生到社区、广场表演，深刻理解、感受舞蹈的作用和社会意义。总之，这些活动不仅丰富学生的生活，推动了校园文化的发展，同时也提高了学生的舞蹈素质和舞蹈水平。
二、融合各学科门类培养学生的舞蹈素质
通过把不同艺术学科的内容和舞蹈教学相融合，给学生呈现出丰富的与舞蹈相关联的语境内容，这样有助于学生获得全面发展的机会，同时让他们也能认识到事物整体、部分和相互之间的关系。但是，在让舞蹈学科融合其他各类学科时，一定要以本学科为主，不能本末倒置，要在坚持本学科自身发展特点的基础上，渗透、融合其他学科，使之有机结合。总而言之，舞蹈教学的宗旨就是要通过融合各学科艺术门类，汲取它们的文化内涵，从而达到丰富舞蹈的文化内涵，突出舞蹈自身的优势，最终的目的还是要让学生通过不同的层面去全面、深入地理解舞蹈作品的风格和思想，提高学生的精神境界。
综合不同的观点，可以看出使舞蹈学科和其他相关学科门类建立综合的关系，利用人和舞蹈交往的过程来体验社会、理解自我，使舞蹈具有开放性。具体的主要体现在融合其他学科的后使学习者在内在心灵和外部形体运动都发生变化，使学生能够借助各种和舞蹈相联系的交流形式去理解舞蹈。例如，可以利用绘画塑造更好的艺术形象，可以利用音乐来突出舞蹈的感染力，可以利用话剧、主持等来充分表达对舞蹈作品和思想的理解。这样不仅可以强化学生对舞蹈的理解，其实这些途径和形式本身就能促进舞者对舞蹈作品的理解。笔者认为：歌舞剧表演是一项融合舞蹈、绘画、乐器、讲故事、歌唱、编导等多种形式为一体的综合性表演形式，比如说对歌舞剧童话故事《白雪公主》的表演就综合性地利用了舞蹈、表演、音乐、美术、文学等多种艺术表现形式，是典型的综合艺术教育内容。教师通过排练舞蹈剧，让学生自主的创编舞蹈、朗诵台词、演唱歌曲、制作道具等等，通过这种综合性的活动提高学生的表现力、创造能力和审美能力，最终达到提高学生舞蹈素养的目的。
三、开设作品赏析课培养学生的舞蹈素质
舞蹈是一门艺术，是一门集多种文化于一体的综合艺术。每一部真正的舞蹈作品都会反映出作品的深刻思想主题和内涵，展示艺术美的魅力，并不只是简单肢体动作的堆积。因此，要根据高职学生的特点，广泛开展舞蹈作品欣赏课，让学生感受到舞蹈艺术的魅力，并养成欣赏舞蹈作品的习惯。
为了实现通过开设舞蹈作品欣赏课达到提高和增强学生舞蹈素质的目的，对于课程开设的方法可以从以下几方面实施：首先，可以利用多媒体课件展示并简要概述舞蹈产生、发展的过程，并教会学生关于舞蹈欣赏的方法和规律；其次，欣赏课应该与作品欣赏和分析相结合，比如说在不同的欣赏作品里面讲解舞蹈的不同概念解释，还可以在解释舞蹈作品欣赏课的主题动作时，讲解这些技术动作在作品中的意义和内涵，同时为了让学生能够更好地理解舞蹈欣赏作品，可以简要地介绍下作品的创作背景、编导者、舞蹈风格特征和表演者等等；最后，舞蹈作品欣赏课应该是伴随着教师对作品的点评分析和学生的主动参与进行的。
舞蹈作品欣赏能够陶冶情操，培养学生的舞蹈素养。例如《萋萋长亭》是一部古典双人舞作品，该作品反映了一对青年男女长亭送别的离愁情绪，展示了一段优美、细腻、委婉、缠绵悱恻、扣人心弦的爱情双人舞，也反映出了舞者扎实基本功和深厚的表演技巧。这个舞蹈没有表现出“因”的铺陈，也不见“果”的延续，而是聚焦“长亭”，向观众展示一段 “自古伤心多别离”的送别场面。
四、结语
以上几点在笔者的教学实践过程中取得了很好的效果，对提高学生的舞蹈素质起到了积极的作用。当然，培养学生舞蹈素质的途径还有很多，在此就不一一作以论述。希望本文的写作可以引起更多一线教师的关注，积极投入到该问题的研究当中来。
参考文献：
[1]李想.试论舞蹈教学中的情感表现力[J].考试周刊,2011,(20)
舞蹈欣赏论文篇6
欣赏舞蹈能够提高人的听觉与视觉能力，比如对舞蹈音乐的旋律节奏的快慢，音乐强弱的感受能力，对舞蹈动作的粗犷、细腻、奔放、刚健、婉约、热烈、柔美的感受能力，这些能力虽然一般人都具备，但这并不等于他们已经具备了对舞蹈的视觉、听觉的感受能力。舞蹈欣赏能够使人通过千姿百态的人体动作来认识不同地理、不同民族的文化历史，提高欣赏舞蹈的视、听觉能力。这是一个由初级升高级不断深入欣赏的心理发展过程，也是人的感官直接感受又回归感官愉悦的循环过程。要想提高舞蹈的审美能力要求欣赏者必须做到以下几点：
1 深入生活，积累社会经验
舞蹈是反映社会生活的身体艺术，社会生活是舞蹈创作的源泉，舞蹈源于生活，又高于生活，是经过高度提炼，艺术美化，表现思想与情感世界的人体动作艺术，只有生活经验丰富的人，才能够具有敏锐的审美眼光，从作品中体味到人类不断追求进步的精神。
2 提高多方面的艺术修养
要求欣赏者不仅有文化知识的积累，而且还要具备舞蹈基本理论知识，要了解芭蕾舞、现代舞、中国古典舞、民族民间舞的审美特征以及舞蹈作品产生的历史、文化背景。如果自己能亲自参与舞蹈实践活动，才能够更直接更准确地体味到舞蹈艺术之美。比如芭蕾舞的开、绷、直，中国古典舞的圆、曲、拧、倾，现代舞的“放松――紧张”，“跌倒――爬起”傣族舞体态的三道弯，***舞的弹指、示多颈，舞的“屈膝、松胯”，朝鲜族舞的呼吸与杨柳式的身姿，仙鹤式的舞步，蒙古族舞的“柔臂与动肩”等。不同民族的舞蹈风格与每个民族舞的审美爱好紧密相联，因此，学会欣赏舞蹈非常重要。
3 积极主动观赏优秀作品
舞蹈欣赏论文篇7
一、舞蹈及舞蹈欣赏
舞蹈是以经过提炼、组织、美化了的人体动作为表现手段，表达人们的情感和思想，反映社会生活的一种艺术。舞蹈是在一定的空间（舞台或广场）内，主要通过舞者连续的动作和不断变化的舞蹈队型、画面、音乐、舞台美术（服装、布景、灯光、道具）等表现手段来塑造舞蹈的艺术形象。从舞蹈作品诉诸于欣赏者的感觉特点来看，它是一种综合了听觉（时间性）和视觉（空间性）的表演艺术。
舞蹈欣赏，是人们观赏舞蹈演出时所产生的一种精神活动，是对舞蹈作品的感受、体验和理解的整个过程，但它又不同一般的认识活动，而是一种特殊的对舞蹈作品的认识活动。舞蹈欣赏，是观众通过舞蹈作品中所塑造的舞蹈形象，具体地认识它所反映的社会生活、人物的思想感情，以及舞蹈作者对这种生活现象的审美评价。观众在欣赏舞蹈作品的过程中往往会联系自己的生活经历，引起情感上的共鸣，激发起记忆中有关的印象、经验，以及一系列的想象、联想等形象思维活动，来丰富和补充舞蹈作品中的舞蹈形象，使其更加完整、生动和鲜明、从而能在观赏舞蹈作品的过程中体会到更加广阔的生活内容和深刻的思想含义。
二、舞蹈，让电影电视更具美感
《神雕侠侣》中的似舞非舞。有人指责剧中小龙女的武功不是在“武”，而是在“舞”，没一点像是在打架。练玉女剑法好像是申雪和赵宏博的冰上双人舞，或者像是跳芭蕾，或是像跳探戈和华尔兹。其实真正的打斗不好看，要是出现在影视作品中一定会被人们说成低俗，能够体现金庸小说中所描绘的古墓派绝世武功，设计出既有飘逸潇洒的美感，又舒展大方刚劲有力，可能表现方法和欣赏水平因人而异，但必须使人们看了觉得养眼，又同时感到确实不一般或者叫做看得过瘾。欣赏整个武打过程就是一场美丽的盛宴！可谓舞蹈为电视剧《神雕侠侣》更添辉煌。
三、舞蹈，让电影更有生命力
1.《女人香》――舞蹈让人重获新生
电影的每一个画面，都流露着这样的寂寞，杀死人的寂寞。直到这段著名的探戈之前，我一直不喜欢阿尔帕西诺饰演的这位斯莱德上尉，他仕途失意，双目已盲，他脾气火爆、粗蛮无理，满嘴污秽，对生活失去耐心，英语论文并打算用一次长途旅行结束自己无所留恋的人生。在我看来，斯莱德上尉因为失望而绝望，因为目盲接着心盲，这不是能鼓舞我的人生态度，或者是我不能体察的苦闷。唐娜小姐的莞尔微笑，能够唤醒斯莱德对美好生活的诉求，尽管唐娜最后还是尾随他人而去，可是她在斯莱德和查理心中的短暂停留所激起的涟漪，却一波一波，回味良久，总有一些像唐娜那样温婉的姑娘值得我们等待，总有一些像探戈那样优雅的事物把我们的失意静静舒展，看来，跳跳舞还真不是怡情那么简单。舞蹈让主人翁在观众视野中重生。
2.《浮生若舞》――生命就像是一场舞蹈
这是对芭蕾舞的世界的一次近距离的观察，没有膜拜，只有再现。这是对舞蹈演员生活的一次原生态的描写，不仅平实，而且生动。通过导演奥特曼的眼睛，我们看到了安静的、热烈的、流动的、性感的舞蹈，也看到了舞者们并不如舞台上一般光鲜的生活，留学生论文看到了他们对情感的渴望，对生活的欲求和对舞蹈的热爱，看到了他们的遭遇与麻烦、辛酸与无奈以及与同伴之间的关系。这部电影令我想起了许多和舞蹈相关的电影《跳出我天地》、《探戈》、《谈谈情跳跳舞》都是庸常的生活与充满激情的舞者与舞蹈，它们让我想到，舞蹈之于这些舞者，不仅仅是一种艺术、一种谋生的手段，还是情感的一种宣泄，生命的一个出口。就像《跳出我天地》里的小男孩比利，《谈谈情跳跳舞》里的小职员，他们说的，跳着跳着，我就忘记了一切。
有人说，这部有点纪录片风格的电影就像是导演奥特曼献给舞者的一封情书，但我总觉得，七十几岁高龄的导演仿佛是通过这部电影向我们诉说，生命就像是一场舞蹈，在这个舞台上，你会遇见不同的人，扮演不同的角色，你会感受到身心的双重伤痛，也会感觉到释放时的快乐。而只要全心投入、自得其乐，我们就会爱上这场如舞蹈一般安静也热烈、绚美也伤感的人生。
参考文献：
[1]孙景琛．舞蹈艺术浅谈．.北京：人民音乐出版社，1987．10
舞蹈欣赏论文篇8
通过分析研究“认为需要在科学制定适于社会发展和现代教学需要的体育舞蹈教材，合理定位体育舞蹈专项课程的教学内容，开展多样的体育舞蹈科研和学术活动，不断提高体育院校体育舞蹈教师的专项业务水平等方面进行更多的工作，才能使全国体育院校体育舞蹈水平进一步提高和发展。”张春莉［4］提出关于体育舞蹈“国内理论界和相关工作部门进行了较深层次探讨，取得一定成绩，但也表现出空泛而缺乏针对性，研究体系未能形成等问题，有待于进一步深化和系统化。”查艳［5］根据对体育舞蹈课堂教学的研究认为“结合教学实践，从注重课前导语、设计教学情境、利用多媒体辅助、激励学生自主创编舞蹈、培育体育舞蹈文化等，才能激发学生对体育舞蹈的兴趣，从而提高学生学习效率、丰富学习内容，达到良好的教学效果。”刘鑫［6］的研究则指出“目前高校体育舞蹈创编能力不足，教师能力的欠缺、体育舞蹈创编只是简单的动作堆砌，”。由上可知，目前在体育舞蹈教学中存在着师资水平、教材建设、教学标准、学生兴趣与能力培养以及教学器材设备等等问题。除了如上的问题之外，体育舞蹈教学中对音乐与形体艺术自我体验与技能教育的深度结合，也是目前教学中的突出问题之一。研究资料较少，本文结合教学对此问题进行了初步的探讨。
2研究方法与研究内容
从逻辑概念上，体育舞蹈应该说是舞蹈艺术的体育表现形式，它以技能化的身体形态变化与音乐相交融，通过强健、活泼、欢快的节奏，使躯体的力和美结合音乐的意境进行表现。而由于美的追求符合年轻人的心理特点，加之体育舞蹈节奏欢快、形式简单、易于学习而很快成为高校学生心仪的新兴课程。据此，根据高校学生学习的心态，在体育舞蹈教学中，美的元素贯穿于技能教学和对舞蹈的认知教育就成为了体育舞蹈教学中的教学重点。而对学生技能掌握能力基础上的美感培养，以及认知基础上的对艺术的认识，包括音乐、造型、节奏等等都成为了课程教学设计与提高教学效率的基本内容。2．1本文采用实验教学的方法，从北方大学2012级本科公共体育舞蹈课程中选取学生80人，男女生各40人，根据自然班分成实验教学组(男女生各20人)和对照组(男女生各20人)两大组。2．2实验方法:实验组每周进行一次课程教学，每周下午增加两次训练课，周五晚上由笔者开设形体艺术与音乐欣赏课一次，分别进行技能形成与姿态分析介绍、西方艺术史欣赏梗概、中国艺术史欣赏梗概、钢琴音乐欣赏、小提琴音乐欣赏、民乐经典欣赏等。对照组参加每周下午增加两次训练课，不参加形体艺术与音乐欣赏课。共进行16周教学，其中，第8与第16周分别进行教学效果评估，共进行两次。试验时间从2011年9月到2012年1月。2．3实验对比参数与评分标准实验评分内容包括:1、技能熟练程度:包括动作准确性、流畅程度、节奏、姿态，2、动作艺术表现能力包括:表情、动作幅度与美感、动作艺术表现力、音乐配合与理解能力。为确保教学实验结果的客观性，评分聘请校外体育舞蹈裁判员进行，评分采用单盲方法，即评分裁判不知道被评学生分组情况。
3实验结果与分析
上表显示，实验组技能熟练程度在教学第八周，动作准确性、动作流畅程度、节奏准确性，相对于姿态提高非常明显。上表显示，对照组技能熟练程度在教学第八周，也有轻度提高，但是不如实验组明显。实验组与对照组第四第八周的自身对照结果，按照0．05水平均无显著性差异，但从T检验的数值上还是可以看出实验同组的自身对照与异组的八周对照，其动作准确性、动作流畅程度、节奏准确性，具有一定的变化。从实验中可以看出，实验组第四到八周的3～5级分数的转移的现象比较突出，从本分数分布的配对T检验表四中可以看出，分数3～5级经配对检验后出现显著性差异或接近显著性差异，而表五样本实验前后的中位数与众数变化情况，也表达了相同的信息，即3～5级学生变化较为显著，反映为，实验教育结果中原三到四分的学生呈现明显的分数提高趋势。
4讨论与建议
舞蹈欣赏论文篇9
我国的舞蹈创作在体现时代性、民族性、文化性的同时还更应该注重对于民间文化的一种传承，但是当前的舞蹈创作就偏离了这个方向，时代性是一个相对比较重要的内容，在舞蹈创作过程中很容易就表现出来，但是艺术往往只有民族的才是世界的，我国的舞蹈艺术创作的过程中恰恰将这一点内容忽略掉。这就给当前的舞蹈艺术的创作带来了很大的影响，相对于西方舞蹈来看，我国的舞蹈创作往往大多是复制、借鉴国外的舞蹈表现形式，再加上我们自己的一些内容，这样创作出来的舞蹈作品尽管能够在一段时间内受到大众的追捧，但是从长远的角度来看，是不适应这个社会的需求的。舞蹈创作这门文化艺术应该充分尊重文化传统的前提下进行创作，同时还应该看到我国的舞蹈创作在不断的发展和完善的过程中，应该尽可能多的创作那些属于民族的自己的舞蹈作品，才能够在舞蹈艺术的舞台上长久不衰，才能够让中国的舞蹈艺术走出中国，走向世界。另外在舞蹈艺术的创作过程中，缺少的是对于文化内容主体的提升，这样的一种表现形式往往会导致的就是对于舞蹈艺术缺乏主题，只停留在简单的音乐和动作的表达上面，不能够真正的起到传达美的艺术效果。
文化自觉理论在艺术创作中的概述
文化自觉理论最开始是由费孝通先生在社会学上面提出的一种文化的最终形式，其中最经典的表述就是：“各美其美，美人之美，美美与共，天下大同”，从这里我们可以看到社会学上关于美的界定是一种大家同在一起都能够享受美的一种生活的态度。笔者认为：费孝通先生的这个关于社会学中处理社会关系的理论，同样适合在舞蹈创作过程中，作为舞蹈的编导应该认真考虑的一项内容。从费孝通先生的概述中我们可以想到，舞蹈艺术作为一种对于美的追求，舞蹈的编剧往往想把自己内心中所想象出来的最美的艺术展现给观众，让观众能够通过视觉来感受美的存在，在这里作为舞蹈的创作者是在不断的提供美的艺术成分，作为舞蹈表演者来说，就是美人之美将自己最美的一面展现给观众，让观众在欣赏舞蹈艺术的过程中，能够感受到表演者美的存在。费孝通先生对于社会中的文化自觉理论中提到的最高的一种形式就是：美美与共，这种美就是形成一种合力，主要是舞蹈的创作者、舞蹈的表演者、舞蹈的欣赏者都能够感受到这种美，这就达到了舞蹈艺术的最高境界，当然这里对于天下大同来说，可以延伸出对于三者之间相互欣赏、相互认同的一种外在表现。当然舞蹈艺术的创作并不是单纯的美的艺术的展示，更多的是为了能够传播一种文化、传播一种价值、传播一种社会的认同，让人们在欣赏舞蹈艺术的过程中，能够从舞蹈艺术中感受出对于美好生活的向往以及对于美好生活的追求。舞蹈作为一种文化和价值的载体，在人们的日常生活中发挥的作用是巨大的，所以说我们只有将舞蹈艺术创作充分的融会贯通对于文化理念的表达，才能够实现舞蹈艺术的创作提升，才能够有效的将舞蹈艺术创作充分的展现到观众的面前，为观艺术与设计众奉献出关于美、文化、价值认同的一项多样的、灵性的艺术作品来。
舞蹈创作中如何将文化融入到作品中
作为舞蹈创作中的最难的一个地方就是如何将文化融入到作品中，由于舞蹈所面临的观众层次是千差万别的、其文化知识水平以及素质也是参差不齐的，这就是在舞蹈创作中非常难的一个地方所在。克服这样的舞蹈创作难点应该充分考虑到舞蹈创作中应该将群众基础作为进行舞蹈创作的源泉，所有的艺术都是来源于群众中，只有充分的认识到群众的需求所在，才能够将舞蹈创作完善好，在强调舞蹈创作的群众性的时候，并非是为了迎合一些低级趣味、最主要的是为了能够将那些反映群众内心所想的舞蹈作品才是创作的重点。舞蹈艺术能够发展到现在很大的程度上是得益于有着坚实的群众的基础，这里的群众基础也就是舞蹈的欣赏者，历史的经验反复证明的是，那些艺术氛围高雅、内容积极健康向上的舞蹈作品才能够经得起历史的推敲，才能够经得起群众的筛选，才能够在艺术的历史长廊中留下脚印。另外在舞蹈创作的过程中还应该充分的将社会性和民族性融合到舞蹈艺术创作的过程中，我们将舞蹈艺术的创作往往是需要将文化自觉的理论融合到舞蹈艺术的创作过程中，这里的文化自觉的理论中包含最多的内容就是其舞蹈艺术的社会性和舞蹈艺术的民族性，舞蹈艺术只有反映当前社会生活的方方面面，才能够在群众中有生存的基础，另外舞蹈艺术的创作只有真实的反映人们生活的状况、反映时代的精神品质所在、反映社会文化自觉的内容，着眼于社会的本质，才能够提炼出平凡生活下的人们对于艺术美的追求所在。另外的一个方面就是对于民族性的考虑，尽管在舞蹈创作过程中，对于民族性的内容强调的较少，但是只有民族性的东西才能够有一定的群众基础，才能够走上舞台，才能够在舞蹈艺术的舞台上更加完美的展现出来。在体现舞蹈民族性的过程中其实就是在提炼民族文化中，那部分文化自觉的地方，费孝通先生曾经说过，那些很难用言语表达的内容往往就是文化的一部分，也就是文化的魅力所在，所以我们在进行舞蹈艺术创作的过程中，如果能够将文化自觉理论中的内容展现出来，这就是对于舞蹈艺术和文化自觉理论的最完美的结合。文化自觉理论往往是带有很强的知识性在其中的，只有将知识性充分的融汇到舞蹈艺术的创作中，才能够将舞蹈艺术的核心展现出来，才能够将舞蹈艺术带着思想的传播给观众，让观众能够在这根主线的牵引下面，进行舞蹈艺术的欣赏。在舞蹈艺术的欣赏中人们往往对于视觉的欣赏低于了对于舞蹈内在思想的欣赏，由于舞蹈创作所要融会贯通的学科相对较多，这就给舞蹈创作者提出了更高的标准和要求，需要舞蹈创作者不仅懂艺术，还要懂社会学、美学、文学、音乐学等社会学科。只有这样才能够将舞蹈艺术提升起来，才能够将文化自觉的理论充分的应用到舞蹈创作过程中。
舞蹈欣赏论文篇10
活动目标：1.在愉快地参与中，体验节日的快乐。2.能通过不同的表达方式，展现对音乐艺术的感受。3.能欣赏他人的表演，遵守会场的纪律。活动准备：1.会场环境布置，增添节日气氛。2.会场座位安排：各班幼儿席与家长席标志。3.主持人员安排：一名教师和两位大班幼儿。4.各班节目准备，音乐落实，收齐音乐磁带并归类、排序。活动过程：开场白：（师）：今天是个特殊的日子。（幼一）：今天是个愉快的日子。（幼二）：今天是属于我们自己的日子。因为……（共同）：今天是六一国际儿童节，是我们小朋友的节日。（师）：在这里，我谨代表幼儿园的全体教师祝小朋友们节日快乐。（幼儿）：祝大家节日快乐！（师）：你们的快乐不仅是老师的期望，同时也是爸爸妈妈的期望。现在，就请园长和家长代表分别为我们送上最真心的祝福。（园长及家长代表发言） （共同）：“美好童年”庆六一文艺汇演现在开始！ （幼一）：看，一群小帅哥和小靓妹已经准备好为我们献上活力四射的青春热舞。请欣赏由中（2）班全体幼儿表演的现代舞：《奔放的热舞》。（中（2）班舞蹈）（师）：充满激情的音乐和舞蹈让我们感受到了节日的气氛。（幼二）：不错，我们的小班弟弟妹妹们也要用舞蹈来表达他们的喜悦之情了。请欣赏由小（1）班表演的舞蹈：《欢乐小舞曲》。（小（1）班舞蹈）（幼一）：小班的舞蹈活泼可爱，连天上的星星也眨起了眼睛。（幼二）：星星为我们送来了祝福。请欣赏小（2）班的弟弟妹妹表演的舞蹈：《小星星》。（小（2）班舞蹈）（幼一）：天上星，亮晶晶，向着我们眨眼睛。（幼二）：它们一定在说每个孩子都是妈妈的小宝贝。（幼一）：是啊！在父母的心目中，孩子是最重要的。请欣赏由中（1）班表演的舞蹈：《鲁冰花》。（中（1）班舞蹈）（师唱）：家乡的茶园开满花，地上的娃娃想妈妈，天上眼睛眨呀眨，妈妈的心呀鲁冰花……（幼二）：多美的旋律！正是因为有了家人的关爱，我们才能茁壮成长。（师）：现在，让我们欢迎由大（1）班表演的舞蹈：《红莓果》。（大（1）班舞蹈）（师）：欢快的旋律让我觉得了仿佛来到了美丽的草原，蓝天白云，野花飘香。（幼一）：我们也非常得快乐，因为我们已经长大了，我们是勇敢的男子汉。请欣赏由大（2）班全体男孩子表演的舞蹈：《嘿！男子汉》。（大（2）班舞蹈）（师）：激昂的节奏是否让大家感受到了男孩子的阳刚之气？（幼二）：男孩子有男孩子的特点，那女孩子呢？（幼一）：女孩子当然有女孩子的娇柔咯！中（2）班的女孩子们给我们带来了舞蹈：《辣妹子》。请欣赏。（中（2）班舞蹈）（幼一）：怎么样，女孩子的舞蹈美不美？（幼二）：当然美。我觉得不管是男孩子还是女孩子，今天都是最美的，因为今天是我们的节日。（幼一）：对！让我们共同欣赏中（1）班的舞蹈：《闪闪红星》。（中（1）班舞蹈）（师）：红星闪闪，这是***前辈用生命和汗水换来的。（幼一）：现在我们的生活这样舒适，也是靠大人们的劳动换来的。（师）：不错，辛勤的劳动能换来丰收的果实。看！小（1）班的弟弟妹妹们就收获了一个大萝卜。（幼一）：请欣赏小（1）班的歌舞剧：《拔萝卜》。（小（1）班舞蹈）（幼二）：萝卜一天天的长大，我们也在一天天的长大。（师）：今天是大班小朋友在幼儿园渡过的最后一个六一节。再过几个月，他们就要背着小书包去上学了。（幼二）：是啊！你看，一群小学生已经来了。请欣赏大（1）班的舞蹈：《读书郎》。（大（1）班舞蹈）（幼一）：我们大班孩子为什么快乐？（幼二）：因为他们马上要毕业了。（幼一）：那小班的弟弟妹妹呢？（幼二）：他们当然也快乐，因为他们有爸爸妈妈和老师的疼爱。看！来了一群可爱的娃娃，他们是小（2）班的弟弟妹妹。请欣赏由小（2）班表演的舞蹈：《快乐宝宝》。（小（2）班舞蹈）（幼一）：在幼儿园渡过的日子是我们最快乐的。无论我们走到哪里，我们都会记得幼儿园的欢乐时光。（师）：今天是你们的节日，你们又将是明天的主人。祝愿你们在成长的道路上走好每一步。大（2）班的小朋友用欢快的舞蹈来表达他们的喜悦了。请欣赏舞蹈：《健康啦啦啦》。（大（2）班舞蹈）（幼二）：在我们的成长过程中，爸爸妈妈嘱托了许多的期望。今天，一直爱着我们的爸爸妈妈们也来了。（幼一）：请小（1）班的张逸清妈妈为我们献上祝福。（家长节目）（幼一）：爸爸妈妈的祝福，我们已经记在心。我们会健康成长，不辜负你们的希望。（幼二）：请欣赏中（1）班骆阳、金泽中和中（2）班黄晨浩由武术表演。（幼儿武术表演）（幼二）：我们的成长离不开老师的培养。在我们的节日里，每天陪伴我们的老师也送上了一份特殊的礼物。（幼一）：请欣赏由老师们精心准备的舞蹈：《走进新时代》。（老师舞蹈）（幼一）：在优美的舞姿中，我们感受到了老师们的祝福。（幼二）：在欢快的旋律声中，我们迎来了新的期望。（共同）：美好的童年会给我们留下深刻印象，共同祝愿每个人都拥有一个美好的童年！（共同）：“美好童年”庆六一文艺汇演到此结束！