学文网少儿舞蹈论文篇1
（一）让孩子快乐跳舞
善于抒情叙述的特点从古至今始终贯穿于所有舞蹈当中。拉丁舞的五个舞种有着不同的风格特点，例如：恰恰舞欢快热情奔放，舞步花哨利落；伦巴舞音乐浪漫抒情，舒展优美；牛仔舞诙谐风趣，轻巧灵活等等。在少儿拉丁舞的教学中，我们教师除了要教授舞蹈技术外，更重的是根据孩子的年龄特点，抓住每个舞种的风格特点，让孩子们体验不同的舞蹈文化，只有通过快乐的学习舞蹈，才能达到以舞抒情，陶冶情操。
（二）打好良好的身体体态习惯
无论基于以上那种类型的孩子，我们教师首先应该解决的是孩子的舞蹈基本体态。
1.从舞蹈的视觉效果出发。基本体态是所有舞蹈的根基，例如：双脚重心原地基本站位时，教师应当反复纠正并且提醒孩子的脚尖方向“小八字”方向打开、夹紧、不能塌腰耸肩等一些注意事项，使孩子无论从意识或是肢体上养成良好的习惯。
2.从身体发育情况出发。目前，很多少儿拉丁舞老师仍处于教舞步在先，跳舞步为主的教学误区。对于少儿拉丁舞者，孩子的身体情况还没发育健全，是养成良好体态的黄金期，如果教师忽略严抓体态的最好时期，那么孩子只会变成会跳舞步的机器，与他们当初选择学习舞蹈，希望成为“小公主”“帅气的王子”的意愿背道而驰。
（三）提高身体素质
舞蹈除了具有抒情达意的特质外，还有着强生健体的特性，通过学习跳舞来达到锻炼身体效果同样是很多家长的期望。拉丁舞的运动强度较高与其他舞种，对孩子的爆发力、耐力、协调性也有较高的要求，我们老师应当抓住拉丁舞这一特点，循序渐进的进行一些辅助训练，如腰背肌、高抬腿、压跟腱等等。
二、教学方法
（一）模仿教学法
少儿在学习舞蹈时，由于理解能力不及成人，所以我们教师在讲解动作时，应该掌握“会分解”“抓重点”，对于初学者来说，教师更应该完全掌握镜面示范教学。除了正确的动作示范，笔者认为，教师在教课中应适当加入错误性动作示范，并且让孩子进行对比，并进行口头表述，不仅让孩子们从视觉上有了认识，而且意识上也能***更正错误动作。
（二）启发教学法
处于少儿时期的孩子通常都思维活跃、想象力丰富，我们教师应该抓住这一特点，在教课时调动学生的学习积极性，让学生充分融入到课堂中。舞蹈训练是一个枯燥单一的过程，对于年龄偏小的学生，发挥孩子的想象力更有助于教学，举例如下。
1.命名。我们在教授恰恰舞五拍横并步的时候，可以启发孩子自己给这个舞步取名字，通过观察老师的动作，很多孩子会觉得这个步子跟螃蟹走路很像，便命名为“螃蟹走路”。
2.给孩子们编舞步口令。恰恰五拍横并步的节奏为“恰恰、1、2、3”，加上前面孩子们对舞步的新命名，我们的步子口令可以喊成“小、螃、蟹、弯脚弯脚（恰恰、1、2、3）。
3.规范动作细节。
（三）游戏教学法
游戏是每个孩子都热衷的一项活动，将游戏与课堂有效的结合，是提高孩子学习兴趣的最快途径，在这里笔者谈到的游戏分为两种，第一种是孩子们日常生活中所能接触到的游戏；另一种是教师通过编排，讲授课内容和日常游戏相结合的一种游戏方式。
1.日常生活中的游戏。根据笔者的教学经验，在课堂中，这类游戏以奖励的方式进行，通常孩子们是在已完成规定的动作，达到教学任务或提前完成的情况下，在下课前10分钟进行的各类小游戏，介于游戏的吸引力，孩子们对复杂的动作有了强烈的学习欲望，而且学习积极性及高，在达到教学任务的同时，孩子们也在游戏中训练了团队协作的能力。
2.通过教师编排的游戏。这类游戏建立平时孩子们能接触到的游戏的基础上，教师再将舞蹈动作融入到游戏中。例如：击鼓游戏，在击鼓声停的时候，根据教师的指令，孩子需要完成舞蹈造型或舞蹈动作，或是孩子们自行将舞蹈动作进行编排，由同学扮演的评审评分等等。这类游戏课穿插在课堂中，在游戏中通过动作反复的训练，达到巩固、加深印象的效果。
三、总结
少儿舞蹈论文篇2
通过对少儿进行舞蹈教育，可以使少儿得到德、智、体、美全方面的发展，少儿在学习舞蹈的过程中通过艰苦的基本功训练，可以增强少儿肢体的柔韧性、灵活性、力度，同时也需要得到大脑的配合使身体更加协调，更具美感，能够跟随音乐的韵律和节奏，有利于培养少儿的表演欲望，增强少儿的自信心和想像力。不仅能够提高少儿的身体素质，磨炼少儿的毅力，还有利于培养少儿的创新能力。
2、少儿民族舞蹈教学原则
在进行少儿民族舞蹈教学时要了解少儿的心理特征，能够做到顺应童趣，最终达到启发童心的目的。首先，少儿的上进心较强，可以通过鼓励增强他们的自信心，以培养他们的进取意识；少儿虽然理解力弱、注意力差但记忆力很强，所以在教学过程中对于每个动作的讲解要细，并一步步地示范，并遵循由简到繁、由易到难的原则去教学；同时，少儿虽然模仿力极强而且好学但也很贪玩，所以在教学过程教师会吸引少儿的注意力，可以运用玩中带学，学中有玩的教学方法调动少儿的积极性和主动性，尤其对于一些新的、难的动作一定要有耐心，只有符合童趣才能让少儿将动作技术、要领牢牢记住。
3、少儿民族舞蹈教学方法
少儿舞蹈论文篇3
关键词：少儿舞蹈；基本功；训练
一、现状分析
少儿舞蹈训练是以人体为工具，通过人体动作的语汇，表达一定思想感情的动态艺术。与成人舞蹈训练不同，少儿舞蹈的旋律更欢快明朗，是根据少儿身心发展的规律编排的。儿童舞蹈训练有利于发展少儿智力，促进少儿道德养成，培养少儿意志品质等特点。各初等学校和舞蹈专业学校必须要认识到少儿舞蹈训练的重要性，从而促进少儿舞蹈艺术的健康发展，让少儿从小就重视舞蹈基本功的训练，培养少儿对舞蹈的感情以及提高其舞蹈欣赏力。
二、少儿舞蹈基本功训练的侧重点
1.加强少儿舞蹈基本动作的训练
身体训练（基本功训练）是打好舞蹈功底的基础，要注重少儿四肢、躯干以及肩、腰、腿、跨等部位的训练。由于舞蹈动作高度美化和规范化，所以必须要有严格的训练程式，讲究训练节奏和技巧。要注重压腿训练，打开少儿腿部关节的韧带；要注重压肩训练，打开少儿颈肩部关节韧带；注重少儿腿、脚、背部训练，使少儿形成良好的形体和优美的动作；适时合理地加强少儿舞蹈的把杆训练，要特别根据少儿身体的特点，循序渐进地训练，把握好训练尺度；要训练少儿劈腿基本功，拉伸少儿腿部韧带。
2.加强少儿心理素质的训练
在少儿舞蹈教学中，要特别重视少儿心理因素，提高学生认知能力和吃苦耐劳的精神。加强少儿心理训练，能够避免少儿在舞蹈训练中产生自卑心理和紧张胆怯的情绪。在少儿舞蹈训练中，要强化少儿心理训练，调动训练情绪，采用身心交融的训练方法，更好地促进少儿舞蹈基本功教学。
三、加强少儿舞蹈基本功训练的新思路
1.要做到音乐和舞蹈的视听结合
在现实教学中，要注重培养少儿对音乐的感觉能力和欣赏能力。培养少儿对舞蹈音乐的感受力要加强其音乐欣赏，激发其对舞蹈音乐的兴趣。必须要做到音乐和舞蹈的视听结合，提高其音乐欣赏水平，对少儿进行音乐舞蹈欣赏教育。鼓励少儿理解舞蹈所表达的感情和培养对配乐的欣赏，选用适当的舞蹈教学方法对幼儿进行舞蹈教育，提高其舞蹈技能。
2.要充分激发少儿对舞蹈的兴趣
在少儿舞蹈训练中，应特备注意舞蹈选材的趣味性，根据少儿心理发展的特点来编排舞蹈，充分调动少儿的兴趣和积极性。少儿舞蹈编排必须要做到通俗性、直观性和动作技巧简单易学相结合，具有轻松自如的灵活性表现形式。少儿舞蹈的趣味性能充分激发儿童学习舞蹈的兴趣，吸引少儿注意力，培养少儿审美能力。要做到舞蹈动作的趣味性，必须要做到少儿在舞蹈过程中的主动性与舞蹈趣味性相统一，还要和少儿情感体验相联系。只要少儿提高舞蹈兴趣，就能全身心地投入到舞蹈学习中。
3.注重少儿舞蹈内容，体现丰富多彩的生活
教师在选择少儿舞蹈题材时，必须根据少儿不同的生理和心理特征确定舞蹈内容。由于少儿具有生活丰富多彩、情感复杂多样等特点，儿童舞蹈内容的多彩性必不可少。可以利用神话传说、童话寓言、童幻世界中山水风雨为内容设计少儿舞蹈内容，塑造生动鲜明的形象。要拓展少儿舞蹈题材，使少儿舞蹈形式多样化，还应当多采用歌舞、歌舞剧、小舞剧等体裁，使儿童舞蹈更加丰富多彩，更加绚丽多姿。
4.针对忽视基本功现象，扎实做好少儿舞蹈基本功训练
目前的少儿舞蹈教育中，忽视基本功训练的现象很普遍，必须采取有效措施，杜绝这种现象，使少儿舞蹈事业回到正轨。少儿舞蹈基本功训练中存在的问题表现在：少儿过早参加舞蹈训练，舞蹈基本功周训练次数比例较少，忽视辅助练习等。针对此，幼儿舞蹈教师要从思想上重视少年早期舞蹈基本功的训练，使少年舞蹈演员学会正确使用身体姿态和提高其舞蹈审美能力。扎实做好少儿舞蹈基本功工作，培养其标准身体姿态、掌握舞蹈器械的能力，提高其舞蹈基本功底，有助于发展各种身体素质及提高动作质量。要彻底扭转这种局面，必须做到：加强少儿舞蹈理论建设，用舞蹈基本功训练理论指导舞蹈实践，做到理论与实践相统一；重视少儿早期舞蹈基本功的训练，采取有效的措施，提升少儿舞蹈基本功；加强职业舞蹈教练员的业务培训。
参考文献：
[1]董桦.浅析儿童舞蹈艺术教育[J].教育理论与实践，2010 （1）：61-62.
[2]韩吟.浅谈民间舞蹈在少儿舞蹈中的重要性[J].大家，2011（12）：60-61.
[3]李蓓.浅析舞蹈教育在五大领域对儿童发展的促进作用[J].山东社会科学，2011（S2）：243-244.
少儿舞蹈论文篇4
关键词 少儿 拉丁舞 教学内容
中***分类号：G831 文献标识：A 文章编号：1009-9328（2016）06-040-01
目前，体育舞蹈运动在我国发展迅速，并且随着素质教育的推进，家长们逐渐认识到少儿拉丁舞的健身塑体、尚美育人和社会交往功能，但是少儿拉丁舞作为新兴事物，其理论研究和实践总结还很薄弱，其教学模式，训练现状，教学方法等都存在许多问题和不足，这都影响着少儿拉丁舞的选材和少儿自身身心发展。
一、研究对象与方法
（一）研究对象
本文以安庆市区少儿拉丁舞的教学内容为研究对象，通过调查研究安庆市区大部分舞蹈培训机构上舞蹈课时的内容，归纳总结少儿拉丁舞教学方法内容，为少儿拉丁舞教学提供更加科学的理论基础。
（二）研究方法
1.文献资料
为本论文的调查研究，在《体育舞蹈》.《尚舞》.《舞蹈家》等相关书籍和杂志中进行资料的查阅和搜集， 通过学校***书馆的中国期刊网、万方数据库和视频等文献资料的查阅，对我国少儿拉丁舞教学内容进行初步把握。
2.访谈法
通过和安庆市区知名舞蹈教师交流访谈，了解其上舞蹈课时的教学内容以及教学方法，归纳总结安庆市区总体的少儿拉丁舞教学内容，还对学习拉丁舞的少儿进行交流了解他们学习拉丁舞的动机和对拉丁舞的态度，从而对少儿拉丁舞的教学内容做出评估。
二、调查结果与分析
本研究对安庆市区优秀教师进行访谈，对优秀少儿拉丁舞选手的身体姿态、动作技术和表现力进行分析，借鉴优秀教师的教学经验，找出少儿拉丁舞教学中存在的不足以及需要改进的地方，并根据少儿身心发展和舞蹈训练水平发展规律构建一套科学系统的训练内容以对促进我国的少儿拉丁舞的教学内容提供借鉴与参考。经初步调查研究，安庆市区拉丁舞起步较晚，少儿拉丁更是新兴的一项健身培训，其理论教学研究和实践教学都还很薄弱，教学内容还存在着许多的问题和不足，教学内容的多少以及学生对课程内容是否感兴趣都直接关系教学成果，教学内容上的对错直接关系到少儿拉丁舞的训练成绩和教学目的。根据访问安庆市区优秀拉丁舞教师得出，在少儿拉丁舞的教学内容方面，大致可以分为四个部分来进行教学：基本功训练对少儿拉丁舞的作用；素质训练；音乐节奏训练；双人配合的训练。
（一）安庆市地区少儿拉丁舞发展现状
通过采访法得知：安庆市地区大部分培训机构中没有统一的教学大纲，大部分教师凭借自己的教学经验和喜好选择授课内容，缺乏规范性和科学性；目前，安庆市地区大概有十几家舞蹈培训机构，约2/3的舞房都开设了少儿拉丁舞项目，这说明少儿拉丁舞深受少儿和家长的喜爱；安庆市地区少儿拉丁舞培训机构中，授课老师水平和资历不一，且相差较大。
（二）体育舞蹈教学内容与分类
体育舞蹈是由多种形式组成的既单一又相互联系的一门艺术。体育舞蹈分为摩登舞和拉丁舞两项。摩登舞又称为国际标准舞，是集表演性、观赏性和经济性为一体的舞蹈。鉴于表演观赏性和竞技性的要求，它在舞姿、韵律和舞步方面都有着严格的要求和统一的标准，既国际标准。它有着严格的项目分类，如在比赛中有着特定的比赛规则和积分评判判定。在场地条件、参赛资格和舞者的仪态也有着苛求，特别是男女舞伴相对长久的固定才能配合默契、娴熟，才能呈现出美好的舞姿。拉丁舞又称拉丁风情舞或自由社交舞，起源于非洲和拉丁美洲，拉丁舞在欧美地区是大众舞蹈，具有热情，欢快，放松的特点。
三、结论与建议
（一）结论
本文通过走访安庆市区少儿拉丁舞培训机构，观察少儿拉丁舞蹈课程，总结了现阶段少儿拉丁舞教学内容。在安庆市区，大部分拉丁舞培训机构课堂内容相似，由课前热身准备、课堂训练、课后放松训练组成。课堂训练占主要部分，但是课前热身准备和放松训练都是一节完整课程不可缺少的部分。在课堂教学内容上，安庆市区各个舞房有着各自的特色教学，但是其内容大都相似。经总结，可把少儿拉丁舞教学内容分为形体训练、素质训练、节奏感的训练、技术训练。在少儿学习阶段，形体训练和素质训练尤为重要，它可以塑造少儿优美的身体形态和强健的体魄。
（二）建议
通过调查和总结，发现少儿拉丁舞在教学内容上还有许多问题有待改进和提高，需更多的科学理论支撑。在教学内容方面，教师应更多的借助科学的理论知识去完善自己的教学，使教学内容既不缺乏理论指导也新颖有趣。形体训练、素质训练、和技术训练是一节少儿拉丁舞课堂不可缺少的，教师应在这个大的框架上进行构思和编排，在内容上也推陈出新，赋予少儿拉丁舞生机。希望本论文能够给广大少儿拉丁舞教师一些借鉴和参考，对少儿拉丁舞教学的发展有一定的帮助。
参考文献：
少儿舞蹈论文篇5
关键词：学前儿童 舞蹈教育 价值取向
基于学前儿童进行舞蹈教育价值转变，形成正确价值取向具有重要意义。其主要是指从事学前儿童舞蹈教育的相关教育工作者，在进行教育的过程中应当从自身角度出发，积极发挥主观能动性，探索舞蹈教育这项互动自身的属性特点，并结合学前儿童的实际特点，形成的一种教育思考。基于学前儿童的教育目标确立对舞蹈教育本身具有更加重要的作用，是实现学前儿童舞蹈教育的关键所在。
一、基于当前我国学前儿童舞蹈教育的价值取向现状分析
目前，我国在进行素质教育的过程中，为了能够不断促进教育综合发展，素质教育不断性改革与创新。在这种大环境下，学前儿童的舞蹈教育开始受到人们的广泛关注。不少校外学习机构以及社会团体都开始积极开展关于学前儿童舞蹈教育方面的活动。基于学前儿童的舞蹈教育形式发展迅猛，但是在实际的教育过程中仍然存在一些问题亟待解决。
（一）目前学前儿童的舞蹈教育呈现出特长花趋势
根据相关数据调查结果显示，当前大多数的学前教育组织机构在组织学前儿童进行舞蹈教育的过程中将其往往只是作为一种兴趣课程安排在日常课程以外的时间段内。并通过开设兴趣班，吸收学生进行学习。尚未能认清舞蹈教育本身的重要意义。而且，这又造成了兴趣班收费的教育方式，使得原本的舞蹈教育掺杂了杂质，使教育变了“味道”。
除此之外，在进行具体的舞蹈教育过程中，一些教育工作者往往会针对那些具有舞蹈特长的学期儿童进行教育培养，忽略了整体，使得舞蹈教育公平性丧失，造成学前儿童接受舞蹈教育的范围缩小，并逐步成为了一种特长化的教育方式。这种情况实际上是于我国舞蹈教育之间相互违背的。
（二）基于学前儿童的舞蹈教育呈现出技巧化现状
我国不少的学前儿童舞蹈教育呈现出技巧化教育形式加强的特点，不少相关的舞蹈教育机构在进行舞蹈教育的过程中并不关注学前儿童的身心发展特点及规律，片面的追求和迎合学生家长的期望，将舞蹈教育的侧重点放在了学前儿童的舞蹈技巧训练上。但是，过早的是学前儿童进行技巧培养与学习，实际上是脱离舞蹈教育本身规律性的方法。更加不利于学前儿童的身心健康成长。而且不少的舞蹈教育本身采用相当粗野的方式进行训练，对学前儿童造成十分严重的负面影响。剥夺了儿童学习舞蹈的快乐，何谈舞蹈艺术。
（三）学前儿童舞蹈教育表现出功利化
经过一些相关的调查可以发现，现在很多的家长送学前儿童去参加舞蹈教育都是因为“总是想让孩子学点什么”或者是“某某的孩子都在学习舞蹈”这样的一些想法，使得家长就非常盲目的送孩子去参加学前儿童的舞蹈教育；还有的一部分家长则是希望还是以后能有更好的发展，使得学前儿童去参加舞蹈教育的时候是一个被动的接受者。而在相关的舞蹈教育工作中当中，有些人并不能很好的意识到学前儿童的舞蹈教育可以促进儿童的全面能力以及身心素质的发展，存在着一定的功利思想，比较重视比赛训练而对于那些日常的教学工作去却往往会忽略掉。让学前儿童成为了大人们竞争的牺牲品，违背了学前儿童舞蹈教育的最根本的价值。
二、实现我国学前儿童的舞蹈监狱价值转变的主要措施
（一）将学前儿童作为出发点和落脚点的舞蹈教育
在进行学前儿童的舞蹈教育过程中，应当将侧重点放在学前儿童本身上面，舞蹈教育的根本目的是为了促进学前儿童的综合素质提升，通过舞蹈教育本身的特有属性，能够更好的提升学前儿童的身心素质发展，实现他们的生命价值。但是，在这个过程中，想要更加实现这一点，需要通过对学前儿童进行人性方面的培养。
1.学前儿童的舞蹈教育应当将儿童本身作为主体。
2.加强对儿童个体培养的重视程度提升，促进学前儿童的个性发展，对他们爱模仿、好动的天性不能一味的抹杀。让儿童在学习的过程中感知这个世界的变化与发展，以及更多他们并没有体验过的东西。因此，在进行学前儿童舞蹈教育时应当更多的关注学前儿童的本体感受。
（二）坚持公平原则的学前舞蹈教育
在对儿童进行学前舞蹈教育的过程中，应当以公平教育的方式作为教育的前提，向学前儿童提供舞蹈教育平等的机会，学前儿童学习舞蹈并不是为了成为一名舞蹈演员或者舞蹈家。儿童之所以学习舞蹈是为了能够培养他们的意志品质、审美情操等，在这个过程中儿童的精神和心理都应当是放松的，是回归天性与自然的时候。学前儿童舞蹈教育应当令儿童感受到快乐。学前儿童有学习舞蹈的全力，无论是什么样的家庭条件与身份，都应当具有相同的机会接受舞蹈教育。除此之外，针对学生各自情况不同，也应当因材施教，使学前儿童在舞蹈教育过程中感受艺术的未来。
（三）学前儿童的舞蹈教育前提是科学、快乐
学前儿童的舞蹈教育具有特殊性，其教育前提是形成健康科学、快乐的教育模式与方法。只有这样学前儿童才有可能在舞蹈教育的过程中获得量好的收效。但是，尽管如此，舞蹈教育过程中本身具有的训练的严格性和科学性仍然是一切的前提条件。想要实现学前儿童的舞蹈教育水平提高，必须坚持上述中的两种方法，形成健康、科学、快乐的舞蹈教育。
三、结语
综上所述，本文探讨的是关于学前儿童教育阶段的舞蹈教育问题。舞蹈教学应当建立在尊重儿童的意愿的前提下进行，其目的和根本是为了提高儿童的综合素质，在教育的过程中就应当以尊重每一位学前儿童，保证教育公平。只有这样儿童才有可能在健康快乐的教育环境下学习和成长，更加才能促进学前儿童的舞蹈教育真正发展，实现教育目标。
基金项目：
本文为鞍山师范学院“十二五”规划学前教育专项课题，课题名称：《学前儿童舞蹈教育教学研究》，课题编号：12xqzx17。
参考文献：
[1]廖萍，周伟.对我国当前学前儿童舞蹈教育价值取向的思考[J].四川戏剧，2013，（08）.
少儿舞蹈论文篇6
关键词：少儿舞蹈；编导；主题；训练；技巧
G258.7
一、少儿舞蹈教育的意义
1.舞蹈是一种历史悠久的文化艺术，在少儿教育中应用舞蹈教育能够改善学生的性格，改善一部分学生内向自闭的性格，并且能够促进学生大脑的发育，促进智力的提升。在少儿阶段，孩子们对于外界的感受是感性的，其主要是通过感知和表象来认知事物，而这样的特征很符合舞蹈所表达的情感与内在。对于活泼的孩子而言，舞蹈能够给与其一个很好的表达自我的环境。而对于文静的孩子而言舞蹈则能够帮助其寻找自身的内心想法并且帮助那些内向的孩子融入集体。
2.在舞蹈的学习中经常需要对一个舞蹈动作进行反复的练习，长期以往能够将这样的习惯带入到孩子的学习中，让孩子学会自我主动的去学习，并且锻炼孩子的意志与品格，使其能够更加的成熟与稳重。
3.舞蹈是一种艺术更是一种运动，在舞蹈的过程中孩子们在不断的运动，在锻炼自身的体格，能够促进身体的发育，提高学生的身体素质，并且舞蹈的学习是从动作的模仿开始的，这样一来促进了学生的模仿能力，并且在日常的舞蹈训练中还能够提高学生的肢体协调能力。
4.在舞蹈的学习过程中主要的是通过舞蹈动作来表达内在的情感以及内涵，通过舞蹈的学习能够培养孩子良好的审美以及敏锐的感官，使得孩子能够拥有较好的审美能力与创作能力。
总而言之，通过舞蹈的学习能够有效的培养孩子的审美，锻炼孩子的身体素质以及个人意志，从而促进孩子全方面的身心健康与发育。
二、少儿舞蹈编导的重点因素
1.舞蹈主题、形式应当符合学生的兴趣特点
少儿舞蹈的主体还是少儿，也就是说在进行舞蹈的编排时应当结合少儿的特性进行编排，在孩子的严重，他们的世界是充满了童话和美好的，而少儿舞蹈所要表达的正是孩子的内心世界，因此在选择舞蹈的主题时应当结合孩子的内心兴趣，主题应当贴近孩子的生活与学习，不能够从成人的角度去进行主题的选取，否则会导致孩子们对这样的舞蹈没有丝毫的兴趣。合适的舞蹈主题能够促进孩子的表演兴趣，从而投入更多的精神到舞蹈的排练中。而舞蹈的形式则可以选择不同的形式，当然形式应当健康积极，能够促进学生的参与度，无论是拉丁舞、还是街舞还是踢踏舞，都能够有效的促进学生的表演兴趣，从而提高舞蹈的编排效率，使得舞蹈具有更强的渲染力。
2.舞蹈的音乐节奏与动作应当符合学生的年龄特点
在舞蹈的表演过程中，舞蹈的音乐与节奏可以说是整个舞蹈的灵魂，舞蹈动作是表达舞蹈内涵的主体，而音乐则是舞蹈氛围的渲染，而节奏则是将这些结合在一起的关键之一。在少儿舞蹈中，舞蹈的动作是表达舞蹈内在的主要表达形式，因此对于舞蹈动作的设计一定要景观慎重的考虑，确保舞蹈的动作、人物的表情能够充分的表现出舞蹈的内在情感。此外对于舞蹈动作还有音乐节奏的设计还应当结合孩子的年龄段进行设计，对于低年龄段的孩子应当动作相当而言较为简单，具有一定的规律性，这一点在儿童舞蹈《小蚂蚁》中就有着较好的体现，通过规律的节奏以及夸张但是简单的动作来让孩子们模仿了小蚂蚁团结一起找食物的场景，看上去充满了童真与活跃，并在幽默的同时传达出了团结才是力量这一内涵。而对于一些具有一定舞蹈基础的年长一些的孩子则可以晒机一些具有一定难度的动作，当然舞蹈的难度应当适当，应当控制在范围之内，确保孩子能够完成，并且以孩子的健康为重。
三、少儿舞蹈训练的重点
在进行少儿舞蹈训练的过程中应当更多的重视的是孩子的舞蹈技巧，在进行一个舞蹈的排练时，哪怕舞蹈的主题再好，立意再高但是没有一群好的舞蹈演员，那么就无法充分的表现出舞蹈的内在，因此在进行少儿舞蹈的训练时应当重视舞蹈的基本功训练，确保孩子们的舞蹈技巧以及表演能力。在进行舞蹈训练时，教师应当根据学生的个人能力不同分别进行不同程度的训练，确保学生基本舞蹈能力的提升。在训练过程中应当系统、科学的进行规范训练，训练的难度也应当逐步的提升，一点一点的提高学生的个人舞蹈能力，在舞蹈训练的过程中应当充分利用舞蹈的模仿性、娱乐性、动作性、节奏性等特殊手段，有步骤地进行训练。针对舞蹈队中只有个别学生经过业余舞蹈培训的现状，首先从学生的四肢协调运动入手，使头、肩、臂、手、躯干、胯、腿、膝、脚等获得松弛和***，并在其软度、开度、力度和基本能力上得到规范化训练。在舞蹈排练过程中，教师既要用风趣的语言启发想象、让舞蹈动作形象化，又要通过动态示范、引导学生动作表情协调到位，帮助学生完成从平面形象到立体形象的理性升华。“台上一分钟，台下三年功”舞蹈排练中的一招一式、一举一动，每一个动作、表情、神态、队形都需要教师耐心地讲解示范，手把手地纠正动作的准确与身体的协调。如学生甩双扇表演的花朵，要求直臂、对腕，双手握扇成90直角，甩动时，双扇成180平面旋转；手巾花的甩动，以手腕带动手巾由外向里连续环绕，绕花时，手臂要松弛，手腕要灵活……每个大型舞蹈都有几十个甚至上百个动作，每个动作都需要经过多次分解-组合-表演的训练过程。任何成功都凝聚着智慧、心血和汗水。如果说，教师的编导艺术和训练水平是舞蹈成功的基础，那么，学生技巧与能力的表现就是舞蹈成功的必要条件。
四、结语
少儿舞蹈不仅仅是一种艺术更是一种运动，一方面能够有效的提升孩子的气质与艺术水平，另一方面还能够提升学生的身体素质，因此一定要重视少儿舞蹈的教育水平。在少儿舞蹈编导与训练的过程中，教师扮演着一个极其重要的角色，其引导学生学习新的舞蹈并进行日常的训练，因此舞蹈教师在日常的舞蹈编导以及训练过程中一定要重视每一个编导的细节，及时掌握舞蹈发展的最新情况，从而促进我国少儿舞蹈艺术的不断发展。
参考文献：
[1]于黎辉.儿童舞蹈训练要注重想象力的培养[J].成功：教育版，2013（3）.78-79.
少儿舞蹈论文篇7
关键词：少儿舞蹈；创作；教育
中***分类号：J705 文献标识码：A 文章编号：1005-5312（2014）02-0135-01
一、前言
少儿舞蹈是艺术化少儿生活的具体表现之一，它能够作用于儿童化意识，也能够开启儿童的智力，是一门完全属于儿童的艺术。少儿舞蹈有着其特定的接受对象和表现对象，因此也有着其特定的教育及创作方式。无论是少儿舞蹈的教学、观赏、表演，都必须依赖于少儿群体才能够显示出其独特的魅力及活力。本文就少儿舞蹈教育及创作进行探索与分析。
二、少儿舞蹈教育的作用分析
（一）有利于少儿的身体素质发展
舞蹈能够有效地促进少儿身体健康发育。首先，其它体育运动项目相比，舞蹈的锻炼效果同样较为明显，能够较好地促进少儿神经系统、消化系统、呼吸系统、循环系统的全面运动，也有利于孩子们的大肌肉群和骨骼成长。通过不断的舞蹈锻炼，孩子们能够有效地排除体内的有害物质，增强自身的免***系统，进一步增加他们的健康系数。其次，舞蹈训练对于孩子们的吸引力较大，可以让他们感觉不太枯燥，而舞蹈往往与音乐相伴而行，而适宜的音乐无疑会大大增加孩子的兴趣，有利于孩子们长期坚持舞蹈锻炼。
（二）利于少儿良好意志品质的培养
舞蹈属于典型的表演艺术，而绝大多数的少儿舞蹈都属于集体艺术活动，其演出形式或者排练形式往往都是采取动作整齐的群舞方式。教师可以利用这种特点，可以逐步培养孩子们注意集体协作、主动关心帮助他人、遵守纪律的行为习惯就，而少儿舞蹈往往会伴随着泪水和汗水，会给孩子们培养较强的吃苦精神、坚强意志，克服任性自私的缺点。
（三）有利于促进少儿智力的发展
少儿舞蹈完全可以符合孩子们爱跳、爱动的特点，孩子们通过少儿舞蹈的锻炼能够加深对于外界事物的理解能力及模仿能力。舞蹈动作是一种无声的语言，少儿常常通过心灵的感悟和丰富的想象来表现舞蹈动作的内涵，而这一系列的行为能够启迪和激发孩子们丰富的联想，有利于开拓他们创造性的思路。少儿舞蹈无疑能够让孩子们从平面形象到立体感知、幻想、想象、联想等都有较大的成长，有利于拓展孩子们的智力。
三、少儿舞蹈的创作探讨
（一）选择正确的音乐题材
少儿舞蹈的灵魂是音乐。优秀的少儿舞蹈作品应该给广大观众带来视觉上和听觉上的双重享受。因此，选择正确的音乐题材对于少儿舞蹈的创作较为关键。
第一，应该选择有较强感染力、富有动感的、典型的音乐题材。例如《小小斗牛士》的少儿舞蹈配曲可选用著名舞曲《西班牙斗牛士》，《西班牙斗牛士》的乐曲激昂、欢快、奔放、热烈，有较强的感染力和动感，斗牛士们机智、勇敢的形象都能够被乐曲的音符恰如其分地描绘，一下子就能够抓住少儿的眼球。
第二，应该选择有故事情节、情绪对比鲜明、音乐形象鲜明的音乐题材。例如《划大船》这个少儿舞蹈最初的音乐旋律抒情优美、节奏比较缓慢，给观众带来的情绪是柔和与宁静；音乐节奏随着舞蹈的进行而不断渐快、渐强，最终进入到旋律奔放热情、节奏快速有力的高潮部分，这对比鲜明的音乐“小水手”划船和出发两个不同的场面较好地勾勒出来，给广大的观众留下了深刻的印象。
（二）舞蹈编排是重点
第一，立足童心，在选材上追求童趣。少儿舞蹈的最终目的就在于为儿童服务、由儿童表演。少儿舞蹈应该基于儿童的眼光出发，立足童心来发现生活中的真、善、美，少儿舞蹈必须要有儿童生活的特点，必须要融入儿童情趣。例如少儿集体舞《踢踏十分钟》的童趣来源于儿童的亲身体验，孩子们最喜欢玩的游戏正是拍皮球、丢手绢、捉迷藏、跳皮筋，跳动的音符、动感的舞步能够给观众营造出一股清新的、积极向上、朝气蓬勃的校园气息。
第二，在编排少儿舞蹈队形时要做到多样化，应该结合舞蹈情节的需要、舞蹈的动作、音乐的性质来进行编排，而不要过于强调对称、讲究整齐，陷入墨守成规的困境。如舞蹈《看大桥》中有段孩子们对大桥上来往车辆进行观看的情节：可以让孩子们三三两两地、自由结队地分布在舞台周围，前后左右地移动着。用看似不规则、 “随意”的队形布局来营造一种舞台流动感，能够给广大观众展现出车辆在大桥上来回行驶的情境。此外，随着舞台艺术的发展，很多舞台都设有抽拉式舞台、下陷舞台、空中舞台等，给孩子们了更多表现的空间。可以结合舞台的特点和舞蹈的造型设计来重新定位少儿舞蹈，以此来满足观众们的视觉需要。
（三）化妆服饰是亮点
少儿舞蹈中孩子们的服饰和化妆要能够较好地将舞蹈作品的风格体现出来，既要有利于儿童活动，又要符合儿童的年龄特点，可以进行一定程度上的夸张处理，给观众耳目一新的感觉。
参考文献：
少儿舞蹈论文篇8
关键词：学前教育；舞蹈教学；问题
一、高职院校学前教育专业舞蹈教学中存在的问题
1.教学课时少
高职院校学前教育舞蹈课程内容较多包括现代舞、古典舞、芭蕾舞等，而高职院校学前教育舞蹈课程每周只有两课时的教学时间，进而发生了教学内容过多和教学课时不足的矛盾。在这么短的时间内很难实现学前教育专业学生各种舞蹈能力的提升。高职院校学前教育舞蹈课程教师难以在如此短的时间内既将教学计划完成，又使教学质量得到提升。[1]
2.评价机制不合理
与其他语言性、理论性、基础性学科不同，评价学前教育专业舞蹈教学应突破基本理论知识考察，对编排舞蹈的创新能力、舞蹈理念、舞蹈技能进行综合的考量。由于现阶段学前教育舞蹈教学的评价方式僵化单一，仅仅关注考试成绩，难以提高评价结果的信度和效度，在一定程度上阻碍了学前教育专业舞蹈教学的发展。也有很多学生对舞蹈教学实践持有意见，反对仅通过考试成绩评定舞蹈学习成效，认为他们的舞蹈技能在这种方式下无法得到客观公正的评价。
3.教学内容设置不合理
广泛性和基础性是学前教育舞蹈教学的基本要求。天真纯朴的儿童是学前教育专业舞蹈课程学生将来工作教育的对象，因此并不要求学生掌握过高的理论，让他们对各种舞蹈形成一定的认识和理解即可。此外应当加强他们的舞蹈实践，通过课堂教学促进学生舞蹈编排能力和舞蹈技能水平的提高。对舞蹈教学的内容没有进行充分的调节，将学前教育专业学生依照舞蹈专业学生的要求进行培养，使得学前教育舞蹈教学的实效和作用难以有效提高。
二、完善高职院校学前教育舞蹈课程的对策
1.科学设置教学内容
学前教育专业舞蹈教学与专业院系舞蹈教学的不同之处在于，对面向舞蹈教学一线的儿童舞蹈教师进行培养是学前教育专业舞蹈教学的目标。同时，学前专业舞蹈教学教师应当从学生自身的舞蹈基础出发，对教学内容进行设计。首先，将教学的主要内容设定为训练舞蹈基本功，进而改变学生舞蹈素质和基础较差的现状。其次，应当在舞蹈教学中有效地对中华民族优秀传统文化进行传承，利用民族舞对学生进行艺术熏陶，在这个过程中实现对他们的高尚情感、正确审美理念、民族自豪感的培养。最后，应当将提升舞蹈编排能力作为教学的重点内容，通过对舞蹈内容和情节的合理设计，促进舞蹈趣味性和故事性的提升。
2.建立健全评价模式
现阶段学前教育专业舞蹈教学评价模式僵化，舞蹈教学的质量和效果难以得到真实、客观的反映，学生的学习收效和课堂教学的成效都无法被全面公正地体现，这严重降低了学生和教师参与舞蹈教学的积极性。因此，高职院校应当对舞蹈教学的诸要素进行全面综合的考虑，在此基础上对评价模式进行建立健全。第一，应当对评价主体进行拓展，将学校组织、学生、舞蹈教师纳入评价主体中，丰富评价主体。第二，创新评价内容，同时评价方式可采用即兴表演、笔试、口试等，进而促进学生舞蹈审美情感、审美观念、创新思想、编排能力的有效提升，并使得科学有效的评价机制得以建立。
3.创新教学方法
第一，利用多媒体进行舞蹈欣赏。学前教育专业学生接触舞蹈较少，对舞蹈的欣赏能够使他们的舞蹈兴趣得到提升并使其幼儿舞蹈创编题材得到有效拓展。第二，穿插理论知识学习。舞蹈理论是幼师开展幼儿舞蹈教学的基础，高职院校应当重视舞蹈课堂上舞蹈知识内容的讲授。第三，深入学习各种舞蹈，使学生的视野得到丰富。学前教育专业学生在舞蹈课堂上应当全面学习各种类舞蹈，对舞蹈进行全面掌握，为将来的幼儿舞蹈教学提供有效素材。幼儿是祖国的未来和希望，提高幼儿教育水平至关重要，幼儿舞蹈是幼儿教育中的重要内容，要提升幼儿舞蹈教育水平就要从提高幼儿舞蹈教师的教育能力抓起。高职阶段是培养未来幼儿教师舞蹈教学能力的重要阶段，学前教育专业舞蹈教师应当采用科学的方法，因材施教，切实提高对学前教育专业学生舞蹈授课和创编幼儿舞蹈的能力。
参考文献：
[1]张文.高职院校学前教育专业舞蹈课程教学初探[J].科教导刊（上旬刊），2012（12）：65—67.
少儿舞蹈论文篇9
关键词：小学生；舞蹈教学
中***分类号：G640 文献标识码：A 文章编号：1002—7661（2012）19—0200—01
少儿舞蹈教育，“情”之一字犹为重要。由于少儿身心发育的局限性，不能对舞蹈形象的外在美进行自我教育、自我感染，教者在此时便要发挥作用，做到“以情动情。”
一、以情动人——少儿舞蹈教育中教师要做到以舞蹈的情感激发儿童的感情
实际上，舞蹈自心生。舞蹈的本身就具有强烈的娱乐身心作用，无论观者或舞者，均能自娱于其中。唐代学者孔颖达在《礼记·乐记》中载道：“是乐出于人而感人，犹如雨出于山，而还于山；火出于木，而还燔木。”古人认为，音乐和舞蹈都产于人的自身，却又反过来感染着人类，像雨水出自山林，却淋漓于山林；火烧自木头却反过来燃烧着木头一样。大千世界，风云变幻，鹰击长空，鱼翔浅底……一切运动都在诱发着人的感知与美的追求。
从这个意义上说，儿童对美的事物一样有着自己的感知，不同的是：儿童的直观思维、洁尘不染的内心世界、涉世未深的眼睛注定其无法进行准确的审美活动。然而所有的一切都无法阻止他们对美的渴求。此时，教师应发挥主导作用，采取措施积极诱导，从而激发他们的情感。
例如：我在教学《大中华 我的家》这个舞蹈前，作了一系列引导活动——出示中华人民共和国地***（使得儿童在内心里留下祖国地大物博、物产丰富的第一印象）——展示有关祖国山河、优美风光的录像（用以奠定孩子们对自己祖国的热爱之情，并了解中国各民族的景象和习俗）——展示有关民族大团圆的课件、舞蹈音像资料、人文录像资料（进而展现出整个舞蹈的中心思想。如此操作，比任何话语对儿童解释舞蹈的主题更容易理解许多）。这一系列的引导活动，目的在于激发儿童强烈的思想感情，唤起其对舞蹈浓烈的兴趣。
二、眉目传情——少儿舞蹈教育中要注意眼睛的训练
中国古典舞蹈中，有“一身的戏在脸上，一脸的戏在眼上”一说，中国古典舞蹈演员们十分讲究眼部的传神与内涵。他们把常人的“看”艺术化，通过眼睛表达七情六欲，向观众展示人物的内心世界。若眼睛空洞无物，那么即使再优美的舞蹈动作，亦苍白如纸，难以吸引观众。儿童对舞蹈形象的展示，仅仅处于模仿阶段。这种模仿是单纯的、单一的甚至是木纳的。实际上，对舞蹈动作的模仿，应该是一种再创造的过程，是二度创作。无论是动作、眼神或感情，均是舞者在舞蹈过程中加入了自己的情感元素，进以表达自己对舞蹈形象的理解。因此教育者应该在平时的少儿舞蹈教育中，加以强化训练。我常常在一节舞蹈训练课的开始，对儿童进行眼部表演的训练。例如，我利用少儿音乐《小鱼游》创编了一个专门针对眼部训练的小组合，这个音乐节奏明快、跳跃，正好用以进行眼睛、头部、手的和谐配合的练习，训练儿童眼睛的灵活性，进而增强儿童对美的感知能力。
三、形神兼备——少儿舞蹈教育中要注意表情的训练
作为一名观众，纵使无任何音乐，都可从舞者身上感受到舞者所表达的情感。而达到这种效果最直接的方式，是通过舞者的面部表情，直接感受其中的感情。所谓“观其舞，看其功，查其色，鉴其貌”。舞者在舞蹈过程中，面部表情始终贯穿其中，是整个舞蹈艺术形象动作美感凝聚的焦点。舞者只有完全投入舞蹈当中，理解动作要领，对舞蹈的整体风格进行合理拿捏，把握分寸，揣摩角色特点，才能达到内外和谐、形神兼备的境界，这是舞者艺术修养与审美能力的集中体现。
少儿舞蹈论文篇10
关键词：少儿舞蹈；舞蹈教学
舞蹈是一种美的教育，通过真、善、美的舞蹈形象浸透人们的心田，感染着人们的思想品质与情感。通过舞蹈教育能培养少儿的节奏感、韵律感增强少儿的体质，陶冶少儿的性格，是对少儿进行审美教育比较理想的方式。
少儿是人生最美的时期，性格活泼，好奇好模仿，并且有强烈的求知欲。如何针对孩子的特点，培养他们辨别美与丑的能力？这是少儿舞蹈教学的关键所在。
一、少儿舞蹈教学与选材
选材是一个很关键的问题，如果选材不当，就达不到预期的效果。一是要有科学性和系统性。包括学习内容、目的，学习训练应达到何种程度、教学内容要从何入门是有科学依据的，要根据教学的规律准备自己的教学大纲。二是要有针对性和可行性。对少儿舞蹈的内容要适合儿童的心理特点，更要考虑他们的身体数素质和表演素质。因此学习的目的要有针对性，少儿舞蹈必须是少儿的，亦即少儿天性的写照，不要人的痕迹，或表现少儿的天真稚气、纯洁可爱，或表现少儿好奇执著。要制定相应的教学内容，要以符合少儿自身素质的训练为目的，尽量从专业角度上达到效果，尽可能达到学生所需求的舞蹈形体的完美。三是要有规范性和全面性。在少儿舞蹈教学中，不论在哪个年龄段都不能缺少基础训练这门课程，我在教学中比较突出基础训练的内容，把芭蕾基训、中国古典舞身韵、民族舞律动有机地糅合在一起，形成自己的教学方法，取得了较好的训练效果。每堂课共分三个时间段进行。第一段上把杆芭蕾基训和中国舞基训相结合；第二段上地面基础技能、古典身韵组合，简单训练含、腆、俯、仰、拧、倾的韵律，充分开发身体语言；第三段是中间训练，结合各族民间舞以及地方民族舞素材，吸收现代舞动律、芭蕾形体训练、中国舞身段组合等内容进行规范性训练，为少儿全方位发展奠定基础。
二、增强少儿舞蹈教学的趣味性
在少儿舞蹈教学中，必须按着科学的、系统的方法来培养学生。例如：头、肩、腰、胯、膝、踝各关节的灵活性练习，各种脚的位置单一训练都是有其科学性的，是应该训练的。但如果让孩子按专业演员训练那样单一训练，他们就会觉得乏味，失去了练习的兴趣，训练效果不会好。
少儿舞蹈本身就是游戏的一种高级形式，因为少儿在日常生活中，除了吃饭和睡觉之外，主要的活动就是玩耍和游戏。所以根据这些特点，少儿舞蹈的趣味性和娱乐性，无疑应当摆在首位。因此，在课堂教学中，应当选择孩子们所熟悉喜爱的题材来用于舞蹈表现，教学内容也要符合儿童天性的特征来设计，以至于他们不仅能够在枯燥的训练中达到训练目的，还可以从中得到快乐。如上基训课，训练时间稍为长一点，学生就觉得很厌烦，坚持不住，一旦上带有表演性质的游戏动作，如模仿动物神态、幽默夸张的舞蹈动作，学生们就特别来劲，这堂课还没上完就问老师下堂课还做舞蹈游戏吗？说明这样的教学法含有趣味性的成分，很符合少儿的生理特征以及心理需求，孩子们学习兴趣很高，从兴趣中再进一步引导进入系统化训练。这样的舞蹈教学能充分调动学生的情感参与，使之与教材所反映的"语境"产生情感共鸣，那么，知识技能的训练与趣味性处于和谐统一的境界，就把干巴巴地传授知识训导技术变为生动有趣、形象化的愉快教学，使学生容易理解和掌握。
因此少儿舞蹈教学要增强趣味性，所谓的“趣味性”是要在舞蹈训练当中去体现的，不能纯粹地游戏，也不能枯燥地训练，两者如何结合，实际上是对一个教师最大的挑战，这也是在今后的教学当中要继续摸索和探求的一条道路。
三、积累舞蹈素材，丰富舞蹈“语汇”
少儿舞蹈教学与少儿舞蹈创作有着非常密切的关系，如鱼和水，教员兼编导、编导兼教员成为一体，有利于少儿舞蹈艺术的训练和表演能力的培养，通过舞蹈创作把基础技能和技巧更加完美地展示出来，这也使舞蹈创作更加有的放矢。因此，作为少儿舞蹈教师要随时随地收集舞蹈素材（包括生活素材）。
素材的积累不单是积累一些成品的少儿舞蹈内容，而是广泛地积累各种素材。比如各种民族舞蹈，像朝鲜族舞蹈稳中带柔，队形变化流畅，服饰艳丽；汉族舞蹈动作精巧，神态美丽俏；藏族舞蹈舒展豪放，棉柔有力；傣族舞蹈轻灵飘逸，玲珑秀美；***舞蹈尤其优美，热情奔放，潇洒妩媚等等。
作为一个少儿舞蹈教师应该广泛地了解民族舞蹈的音乐特点的动作特点，注意它的结构编排和服饰特点，从民族艺术保库中吸取精华，在自己创作时才能毛塞顿开，找到灵感，从中吸取营养，为我所用。
参考文献：
[1] 叶昌.审美教育模式论[M].广东教育出版社，1999.
[2]孙颖.浅谈少儿舞蹈艺术教育[J].内蒙古师范大学学报，2002（1）.