学文网青春派经典台词篇1
今年的中秋晚会仍将沿袭近年来大气唯美的创作风格,发挥经典浪漫的同时,主打古典中国风。无论是宣传片的打造、晚会篇章结构的布局,还是舞美的设计、节目的安排,力求通过对晚会的每一个方面、每一个细节的严密把控,将情月相融、人月两圆的美好意境如期呈现给全球华人。
舞美设计:
依山傍水,虚实相生,打造如梦似幻中秋夜
晚会舞美设计将与晚会风格统一,以传统的中国古典美学意境为主,舞台将在宜春市的袁山公园内借助山水实景顺势搭建,凭依五亭桥,移来昌黎阁,舞台布置再次施展“借景”、“移景”大法。届时,天上明月与亭台楼阁交相辉映融为一体,祥云飘浮、水雾萦绕,虚实相生中营造出一个立体多维的瑶池仙境。其中,水景舞台延续中秋晚会的亲水性特质,将思念化成流水在每个华人心中汇聚,同时也将营造天上水中共享一轮明月的月光盛宴。
在细节的设计方面,舞台区域范围内,将大量使用极具中国风的标识性符号:古典的亭台楼阁、水中的白萍青莲等。结合大型月亮造型的LED、水银反射灯等现代多媒体最先进视听手段的综合运用,本台晚会将打造出一个如梦似幻的中秋月夜。
节目安排:
古韵新风,交相辉映,呈现典雅月亮情
本台晚会将由“素月分辉,明河共影”、“情月相通,山水为证”、“心月相依,九州形胜”这三个极富意蕴的华章联袂构成。通过融合歌曲、舞蹈、模特走秀、民乐、戏曲、杂技表演、配乐朗诵等多种节目形态,来展现欢度中秋,思念亲情、民族团结和盛世和谐的主题。而作为今年的特色,“古典中国风”则将通过具体节目彰显出来。本台晚会将继续与著名词人方文山的合作,邀请他为晚会的主题音乐填词,谱写东方古典文化与现代流行文化相融合的新传奇。
江西素有“文章节义”之邦的美誉,是一个极具诗意气质和文化精粹的地方,赣派文学与艺术在历史上具有重要影响:江西词派、江西诗派、江西画派、瓷器文化等中国传统文化在此都有传承和发展。既是对当地文化底蕴的阐释,又是对晚会风格的呼应――晚会中将编创一组由中国古典诗词谱曲,或为中国著名古曲填词的古诗词特别节目,将诗情画意用视听的语言具象的表达。
众所周知,江西的瓷文化冠盖全国,本台晚会中也对江西瓷文化的底蕴做了深度的挖掘,将瓷的元素与不同的节目内容相结合,通过不同的艺术形式表现出瓷器的古老又独特的韵味,其中便有以瓷为灵感来源的服装走秀节目,将古雅的青花瓷、红瓷、法兰瓷的美学趣味与现代时装相结合,值得玩味。
而作为对历年“唤起全球华人共同的记忆”这一传统的延续,特别打造了怀旧经典系列,在节目中将经典老歌进行新的改编演绎,或是“老歌重现”――邀请原唱来到晚会现场,如龙飘飘等,奉献原汁原味的经典。
宜春当地有着独特的月亮文化,以情动人、以情悦人,宜春的月亮情涵盖了亲情、爱情、友情、乡情,晚会中将通过创作舞蹈节目、歌曲以及配乐咏赋等来抒发这一独特的“月亮情”。如配乐吟咏《明月赋》。
演出阵容:
群星云集,还有神秘嘉宾来相会
青春派经典台词篇2
推荐一 《逆光飞翔》
导 演：张荣吉
主 演： 张榕容、裕翔
类 型： 剧情
制片地区： 台湾
语 言：汉语普通话
上映日期：2012年
片 长：100分钟
经典台词：也许我一直照着别人的方式飞，可是这次，我想要用我的方式飞翔一次。
每个人的青春都是一部感人的电影，虽然主人公、故事情节各不相同，但都是美好的。阿宅要给大家推荐的第一部电影是《逆光飞翔》。这部电影，阿宅一共看了7遍，每一遍都有不同的感悟。而且，我每次都是捧着纸巾、坐在沙发上鼻涕一把眼泪一把看的。
《逆光飞翔》让我第一次感受到台湾小清新电影的魅力，加上本身励志的主题，确实是一部佳作。
故事没什么好说的，但可爱的男主角黄裕翔的励志经历是根据真人真事改编的，再加上台湾影视作品中的必杀技――派小清新女主角上场，就让看似俗套的故事显得不凡。两个被束缚住翅膀的人不经意邂逅，然后互相解开枷锁自由飞翔，配合上爆笑的台式大学生活、插科打诨的打酱油朋友死***，这种电影，不好看才怪。
电影最让我满意的就是极好的视听体验。台湾小清新电影，基本上脱胎于小清新鼻祖日本电影。海量的柔光镜头，契合电影主题的、杀伤力巨大的小清新招牌式逆光镜头，校园、人潮、花田、大海、蓝天，憨憨的男生和瘦瘦的女生，让观众有吃了10倍超级益达的感觉。
盲人题材的电影，处理时往往强调音效，本片也不例外。导演很用心，每当裕翔侧耳倾听，观众都能体会到那种世界尽在耳中的感觉：火车出隧道的轰鸣、钢琴琴键的美妙奏响、敲打玻璃杯的清脆声、抚摸各类墙面的声、水入水杯的涓流声、海潮之声……影片用光影的切换和大量声音元素的切入完成了对他的经历和小时候取得成绩的交代。这个片段信息量大，它传达了三个重要的信息：黄裕翔因失明而练就对于声音特有的敏感，他的心结，以及暗喻本片主题“对光明的触摸”。影片用逆光镜头展示黄裕翔对于光明的渴望，英文片名更为直观恰当――“Touch of the Light”。 最让我惊喜的是放映结束后男主角亲自现身为观众弹奏钢琴曲，超有感觉！
推荐二 《渺 渺》
导 演：程孝泽
主 演：范植伟、柯佳、张榕容、吴慷仁
类 型：青春、爱情
制片地区：台湾
片 长：83分钟
上映时间：2008年11月14日
看了令你深深感动的盲人题材的电影、了解了女主角张榕容的演技后，在这里，阿宅要向你推荐另一部也有张榕容演出的青春类电影《渺渺》。
当你看到电影海报，就有一种看到靛青色的感觉，片子里充满了青涩、晦涩、清澈和苦涩…… 故事发生在那个青涩的学生时代，迟到的女孩子在同伴们的掩护下从后门溜进教室，可还是没有逃过老师的金睛火眼，那是一个还需要被罚站的年纪。虽然每天啃书到半夜，但她们仍然很懂得自我消遣，做蛋糕与其说是一种癖好，不如说是一种自我放松的解脱方式。如果说青春是这样一个咬起来松软的蛋糕，那么爱情就像是顶上泛着的奶油和巧克力，很诱人、很甜蜜。
说到底，《渺渺》并不算很出色的一部电影，但恰巧是我喜欢的那道菜，它的青春底色如同烤箱里慢慢抽出的泛着浓香气的面包，又如那个昏黄的夜晚从一间隐匿CD店飘出的若有若无的音乐。它像《蓝色大门》，两个女孩子手挽着手做着各自绮丽的梦；它又像《盛夏光年》，两个大男生夹身在爱与被爱之间难以逾越。青春和爱情，本来就是漫漫人生最宝贵的东西，一旦逝去了，就会后悔莫及。
推荐三 《那些年，我们一起追的女孩》
演 员： 柯震东、陈妍希、王彩桦、敖犬、郝邵文
蔡昌宪、鄢胜宇
导 演： 九把刀 地 区： 台湾
年 代： 2011 片 长： 101分钟
经典台词：一场名为青春的潮水淹没了我们，浪退时，浑身湿透的我们一起坐在沙滩上，看着我们最喜爱的女孩子用力挥舞双手，幸福踏向人生的另一端。下一次浪来，会带走女孩留在沙滩上的美好足迹。但我们还在，刻在我们心中女孩的模样，也会还在。 台湾的电影就是充满小清新味道，你是不是有些意犹未尽的感觉呢？阿宅重磅推荐的第三部电影――《那些年，我们一起追的女孩》，一定会带你进入不一样的青春季节。
爱情，是人世间永恒的主题。它如同一株含羞草，盛开在属于我们的最繁华的青春岁月，在不经意间凋零衰败。当镜头中那一个红彤彤的苹果出现在阳光下的书桌旁，当书桌上的课本随着微风的轻抚而显露出年少轻狂的涂鸦，当那件后背上布满了密密麻麻的蓝色钢笔印记的校服静静地挂在衣架上，主角面对着镜子系上领带穿上西装，我们仿佛看到了不久后长大的自己。
当年轻嚣张的柯景腾第一次坐在品学兼优的班花沈佳宜前面时，他可能并不知道这一瞬的回眸竟牵绊了他一生。熟知该片导演九把刀的人应该知道，九把刀的本名就是“柯景腾”，该片是以他本人的亲身经历为基础而创作的。本片荣获台湾电影金马奖，主演柯震东也因此片一举夺得最佳新人奖，这对于影迷与剧组工作人员来讲都是意外的惊喜。本片在上映前造势宣传并不张扬，也没有明星大腕助阵，照理说这样的小制作是很难在众多好莱坞大制作中杀出重围的。但本片做到了，它的成功在于九把刀用自己的那段最珍贵的年华书写了一个能够引起两岸80后与90后年轻人共鸣的凄美爱情故事。
推荐四 《初恋这件小事》
演 员： 马里奥・毛瑞尔、平采娜
导 演： Puttipong Promsaka Na Sakolnakorn
Wasin pokpong
地 区： 泰国
年 代： 2010
片 长： 118分钟
经典台词：我收藏关于你的所有，不知道还用多久。
除了以上三部经典的青春校园电影，阿宅还珍藏了好几部唯美好电影呢。今天，我就把压箱底的都拿出来，喜欢电影的你有眼福了。阿宅推荐的第四部同样是有着唯美的画面和经典的台词的电影――《初恋这件小事》。
这部电影在豆瓣上获得了高达8.5分的综合评分。原来，“初恋这件事”不是日本电影的专利，青春校园不是台湾电影的专利，花样美男闪耀眼球不是韩国电影的专利，爱和励志也不是香港电影的专利，泰国电影运用起这些元素毫不逊色，把青春、励志、小清新等进行了蓝天白云校服纯情的视觉包装后，展现给了广大观众。
青春派经典台词篇3
关键词：赵文之词；家国沦亡；功名未就；为官态度
赵文（1239―1315），字仪可，一字惟恭，号青山，庐陵（今江西吉安）人，是宋末元初凤林书院词人群体中的重要作家之一。赵文有《青山集》八卷存世，词作31首。庐陵凤林书院辑《名儒草堂诗余》收录其词共九首。据有关文献可知，赵文在元初江西词派的形成中起了非常重要的作用，并为时人所重，如程钜夫在《雪楼集》卷二十二《赵仪可墓志铭》中说：“余自弱冠闻江右诸儒先称词赋家，必及赵仪可。”赵文的词历来受到词学家的重视，清代沈雄更是把赵文放在凤林书院词人群体中突出的位置。但综观当今词学界，对宋元之际江西词派抑或是赵文，进行深入细致研究的成果可谓寥寥无几。有鉴于此，本文拟对赵文词作的创作倾向作初步探讨，以期还原当时的社会风貌，这对我们进一步理解那个特定时代所产生的江西词派是大有裨益的。
一、抒写家国沦亡之感
赵文的词，在总体基调上呈现出“凄恻伤感，不忘故国”的特点，这也就决定了其词很大部分是抒写家国沦亡之感的。在这类词中，赵文善用铺陈排比的笔法，这也使得词作容量变大，因此很好地展现了词人的亡国之痛和爱国情浓，同时也深刻地书写了情感哀苦的具体内容。《莺啼序》（秋风又吹华发）便是一首将家国沦亡之感表现得尤为突出的词作：
秋风又吹华发，怪流光暗度。最可恨、木落山空，故国芳草何处。看前古、兴亡堕泪，谁知历历今如古。听吴儿唱彻，庭花又翻新谱。肠断江南，庾信最苦，有何人共赋。天又远，云海茫茫，鳞鸿似梦无据。怨东风、不如人意，珠履散、宝钗何许。想故人、月下沉吟，此诗谁诉。吾生已矣，如此江山，又何怀故宇。不恨赋归迟，归计大误。当时只合云龙，飘飘平楚。男儿死耳，嘤嘤昵昵丁宁卖履分香事，又何如、化作胥潮去。东君岂是无能，成败归来，手种瓜圃。膏残夜久，月落山寒，相对耿无语。恨前此、燕丹计早，荆庆才疏，易水衣冠，终成尘土。斗鸡走狗，呼卢蹴鞠，平生把臂江湖旧，约何时、共话连床雨。王孙招不归来，自采黄花，醉扶山路。
词人开头用“秋风又吹华发，怪流光暗度”总领全词，直接抒发感秋之情，这会让读者以为这仅是一首简单的感秋之词。但接着笔锋一转：“最可恨、木落山空，故国芳草何处。看前古、兴亡堕泪，谁知历历今如古。听吴儿唱彻，庭花又翻新谱。”此处，词人先直写家国沦亡之恨，又写改朝换代之后，吴地的歌女口中唱着的是谱了新曲的乐府吴声歌曲《玉树花》。可这种家国沦亡后的苦痛心情在江南却无人共诉。于是哀吟：“吾生已矣，如此江山，又何怀故宇。”接着，词人运用“曹操和众妾分香卖履”、“汉初邵平种瓜”等典故诉说自己对生命的态度。他欣赏陶渊明，更倾慕他一样坚贞的品格。最后写在“如此江山”面前，作为南宋遗民的赵文无计可施，既然宋元易代已成定局，也唯有“醉扶山路”了。一段亡国之痛，词人写得沉郁而悲壮，但也从中流露出其浓郁的爱国之情。
除却《莺啼序》（秋风又吹华发），赵文这类抒写家国沦亡之感的词还有《塞翁吟・黄园感事》（又海棠开后）、《瑞鹤仙・刘氏园西湖柳》（绿杨深似雨）、《大T》（正宝香残）等，可见这类词在赵文词中占有相当高的比例。作为南宋遗民文人，赵文善于以宋入元的宋遗民视角对社会生活进行现实的关注。更为重要的是，他还把这种宋遗民的独特视角到词的创作中去。抒写家国沦亡之感的这类词无不真实地从侧面记录了南宋覆亡的史实，具有较高艺术价值。
二、感叹功名未就
赵文在词中多次重复感叹功名未就的情怀。从景定五年（1264）至咸淳十年，期g凡十年，赵文都在为追求功名而拼搏。《青山集・提要》记载：“景定咸淳间，尝冒宋姓三贡于乡，后始复本姓入太学为上舍。”这一经历在他《送宋公路序》一文中也有提及：“吾自甲子后十年间，正为功名役，一旦世变，苍黄归，奉亲辟地，数年甫定，而草木之悲不堪言矣。诚知其如此，岂以十年养亲之岁而弃之于奔走乎？已矣，而勿言之矣。”可见，赵文曾三贡于乡，皆不第，咸淳十年才进入太学。但是，德v二年（1276），元兵前锋到临安，南宋的恭帝率百官拜表，正式投降元兵。赵文追求功名之事彻底破灭了，其追求功名之心也渐渐隐藏于那些看似闲逸的归隐生活中去。但无法忘却功名、感叹功名未就的情感却出现在赵文的不少词作中，如《塞翁吟》（坐对梅花笑）：
坐对梅花笑，还记初度年时。名利事，总成非。漫老矣何为。吴山夜月闽山雾，回首鬓影如丝。懒更问，斗牛箕。强凭醉成诗。闲思。嗟漂泊，浮云飞絮，曾跌荡、春风柘枝。便万里、金台筑就，已长分采药庞公，誓墓羲之。百年正尔，一笑尊前，儿女牵衣。
这首词开头便回忆往事，赵文忆起自己当年在吴山地区追求功名、在闽地抗元之事，回首不觉鬓边已是白发，不禁惘然。下阕转入自己归隐庐陵期间的情感世界。词人引用庞德公拒绝刘表礼请，后隐居鹿门山采药以终的典故，标榜其坚贞的人格，并表示追慕王羲之，以表自己隐居的决心。当理想与现实发生碰撞，当追求功名的迫切之心遭遇国破家亡的重大打击，可想而知，赵文的心情是多么的复杂。处于这种生命状态下的人内心的多种情思常常会互相缠绕，而这种情思往往内心可感而难以用言语表达，而赵文却用自己细腻的笔触将感叹功名未就和选择归隐以保贞洁这两种看似矛盾的情感真切地感发出来，一个典型的南宋遗民形象活脱脱地站在我们面前。
此外，《石州慢》也是这类词的代表。词人首先追忆南宋灭亡、都城沦陷以及当年入闽抗元之事，接着回到现实，这和《塞翁吟》（坐对梅花笑）一词的结构如出一辙。词人运用“白首山中”、“闲领花草”以及“长夜漫漫难晓”三个意象来表达自己功名未就时的无可奈何之感；同时，词人在下阕又说“即今老子独龙”，又流露出自己虽然已至暮年，但内心豪情犹存，这和上阙无法忘却功名、感叹功名未就之感是对立的。无奈和豪情这一对立的情感存于一心，恰好反映了赵文虽然隐居故里，但依然心系功名并感叹功名未就的情感特征。
三、抒写对南宋士人任元朝官职的否定和对个别人出任元朝官员的肯定之情
赵文的词，有些表达了反对出任元朝官员的情感。如《凤凰台上忆吹箫・转官球》（白玉磋成）：
白玉磋成，香罗捻就，为谁特地团团。羡司花神女，有此清闲。疑是弓靴蹴鞠，刚一踢，误挂花间。方信道，酴失色，玉蕊无颜。凭阑。几回淡月，怪天上冰轮，移下尘寰。奈堪同玉手，难插云鬟。人道转官球也，春去也，欲转何官。聊寄与、诗人案头，冰雪相看。
转官球为花名，赵文从颜色、质地以及形状三个方面对其进行细致地描写。在词人笔下，转官球犹如白玉磋成、犹如香罗捻就、犹如天上的明月，酴和玉蕊在它面前都黯然失色。词人先强调转官球的淡雅与美丽，随即笔锋一转，词人又强调春天已去，要把它寄到诗人案头，他的用心似乎寓意着自己反对南宋官员出任元朝官职，要如转官球一般高洁，就要做到“不臣二姓”。
作为一个曾经参加过抗元战争，并深深为家国沦亡而哀痛的南宋遗民词人，赵文词中出现反对南宋官员出任元朝官职的情感是很好理解的，这也正好印证了他自身“不臣二姓”的决心。但是，赵文对出任元朝官职的态度不总是如此，有些词作却是对一些人出任元朝官员的行为表示肯定。如他祝贺胡存斋的两首词，即表达了对胡存斋出任元朝高官的祝愿。一首是《八声甘州》（记年时快马上青云）：
记年时、快马上青云，而今衮衣还。问公归何有，春风万斛，散满人间。闻道金銮召对，风采动朝班。宰相从来有，几个朱颜。梅雨槐风清润，正台星一点，光照龙湾。赴经纶馀暇，按行紫芝山。念江南、民生何似，把囊封、奏上九重关。须信道，济时功行，便是仙丹。
胡存斋，即胡颐孙。宋濂《元史》有记载：“庚寅，江西宣慰使胡颐孙，援锡布鼎例，请至元钞千锭为行泉府司，岁输珍异物为息，从之。遥援颐孙行尚书省参***、泉府大卿、行泉府司事。”这首词就是赵文在胡存斋出任这一官职时写就的。赵文对胡存斋出任元朝官员持颂扬态度，他在词中掩饰不住自己的喜悦，认为他带来了万斛春风，并认为他这是在行“济时救世”之功。胡存斋是好客之人，所以南来北往的人经过他家时，都愿意去拜见他。由于担心守门人疲于通报，凡是他未出门的时候就会在家门口挂出一块牌子，上面写道“本官在宅”，以便往来之人寻他。此外，胡存斋还曾在南昌修建龙沙道院的时候出资出力。赵文应是被胡存斋的好客以及心系民生所打动，认为其出任元朝官员是对百姓大有裨益的事情。
赵文祝贺胡存斋出任元朝官员的另一首词是《莺啼序・寿胡存斋》（初荷一番濯雨）。这首词首先还原了胡存斋生活的原貌，接着对其迷恋炼丹、过神仙日子的行为进行劝诫。赵文化用留候张良“愿弃人间事，欲从赤松游”的典故，写道：“待看佐汉功成，伴赤松游，恁时未晚”，他期望胡存斋也能像张良辅佐刘邦一样，在元朝努力为官。“天还记得，生贤初意，乾坤正要人撑拄”，赵文认为胡存斋出任元朝官员一事是顺应天意，认为上天之意就是要贤人去辅佐江山社稷，而不是让贤人早早地做神仙，过与世无争的逍遥生活，这一说法是对胡存斋为官行为极大的肯定。
赵文的词大多产生于易代乱离之际，这也就决定了其词的思想内容是相当丰富的。他不仅抒写凄恻伤感等家国沦亡之感，感叹功名未就，还抒写对南宋士人出任元朝官职的否定以及对个别人出任元朝官员的肯定之情。赵文的词总是遵循一定的词学主张，即强调辛弃疾、元好问词中的“中原豪杰之气”，他正是按照这一词论要旨来实践自己的词学审美理想，创作出内容丰富、艺术价值颇高的词作。
作为江西词派中的重要词人，赵文与刘辰翁、刘将孙一起，共同奠定了宋元之际江西词派的群体风貌。他们中的很多人包括赵文都以南宋遗老的身份活跃在文坛，这也就意味着江西词派的作品更多的表露的是文人们家国一体的思想。江西词派词人的家亡沦亡之痛有多深，对于出仕元朝官职的人持什么态度，自身追求怎样的精神境界等，通过研读赵文的词作，可见一斑。
注释：
[元]程钜夫.雪楼集[M].文渊阁四库全书本.上海：上海古籍出版社，1987版，第352页
庐陵凤林书院辑.名儒草堂诗馀・原跋[M].北京：中华书局，1958年版，第95页
（宋）赵文.青山集・提要[M].文渊阁四库全书本.上海：上海古籍出版社，1987年版，第1页
（宋）赵文.青山集（卷1）・送宋公路序[M].文渊阁四库全书本.上海：上海古籍出版社，1987年版，第9页
（明）宋濂等.元史（卷15）世祖十二[M].文渊阁四库全书本.上海：上海古籍出版社，1987年版，第235页
参考文献：
[1][宋]赵文.青山集[M].文渊阁四库全书本.上海：上海古籍出版社，1987.
[2][元]程钜夫.雪楼集[M].文渊阁四库全书本.上海：上海古籍出版社，1987.
[3]庐陵凤林书院辑.名儒草堂诗馀・原跋[M].北京：中华书局，1958.
[4][宋]文天祥.文山集[M].文渊阁四库全书本.上海：上海古籍出版社，1987.
[5]陈水根校注，夏汉宁主编.精选名儒草堂诗馀校注[M].广州：中山大学出版社，2011.
[6]（明）宋濂等.元史（卷15）世祖十二[M].文渊阁四库全书本.上海：上海古籍出版社，1987.
[7][元]脱脱主编.宋史 [M].上海：上海古籍出版社，1986.
[8]唐圭璋.全宋词[M].北京：中华书局，1965.
[9]陶然.金元词通论[M].上海：上海古籍出版社，2010.
[10]肖庆伟.简论赵文的《青山诗余》[J].文学遗产，2002（5）.
青春派经典台词篇4
店主Deager Kao最爱的3位时尚偶像
Frank Sinatra
一个男人的衬衫袖口半英寸应该要露出西装袖子，裤脚边应该要略高于皮鞋，黑色是唯一适合在晚上穿的颜色，马甲背心永远比宽腰带来得安全，最重要的是皮鞋一定要擦得锃亮。佩戴Fedora软呢帽的时候要让帽子像鸡冠一样挺立。金色袖口、丝绸领带、折叠口袋围巾以及领结都是一个优雅绅士的必备单品。
James Dean
牛仔裤、皮夹克、紧身白色T恤是属于James Dean永恒的经典装扮。机车头、破旧的帆布球鞋、和尚领机车夹克，狂妄却带点孩子气，他将同青春一样耀眼的红色翻领皮夹克和代表普通工人阶级的蓝色牛仔裤穿出了别样的风采，叛逆、悲伤、颓废、离经叛道的青少年预科生风格让他的桀骜不驯成为了深入骨髓的风华。
Jason Schwartzman
紧身制服套装、酷感休闲牛仔配T恤是这位诡异嬉皮士Jason schwartzman的日常穿着三件套。“真正的风格精髓在于对个性的表达”，他偏爱球鞋与正式西装裤的搭配，或是立领运动夹克外套休闲西装，简单中透露着雅致，随性却又创意十足。参加红地毯时，他喜欢穿着三件套西装，贴身的效果会让身体线条显得紧致流畅，还能很好地彰显气质。
青春派经典台词篇5
小成本制作 博弈票房
胜负结果:后来居上
胜出秘笈:=亲民牌+常规牌
年年贺岁档的厮杀都是一塌糊涂,当下尤其激烈。老谋子用“三***”把众看客雷倒,也把自己的风格直接“毙”掉,改玩混搭喜剧。另一部《十月围城》则表现出了应该有的水准,文戏、武戏都堪称画面精良,已然成为贺岁档的翘楚。《刺陵》与《风云II》则乏善可陈,令人失望。在诸多大片斗法抢票房之外,中小成本影片也打起了突围战,试***分一杯票房之羹。《扑克王》、《大有前途》、《午夜出租车》选择在2009年冬至这一天同时上映,靠的是各自的独门招数:《大有前途》为癫狂喜剧,《午夜出租车》打出“2009年唯一惊悚片”旗号,而《扑克王》则大打刘青云、古天乐两位港星的亲民牌。
《扑克王》实际是一部以扑克比赛来包装的爱情喜剧小品,刘青云、古天乐两位亲民味浓的港星为该片争得不少影迷,最有希望“突围”。《午夜出租车》由陈小春和邓紫衣主演,吸收了很多同类型影片中的经典桥段,比如卫生间、电梯、镜子等场景,还上演了一段“人鬼飙车”,有望吸引爱好惊悚片的影迷。《大有前途》则仍然坚持涂鸦电影的特质,将山寨进行到底,倒也能跟《熊猫大侠》、《三***拍案惊奇》争个高下。
另外,《***王之王》也是古天乐、吴彦祖继2009年暑期卖座电影《窃听风云》之后的再度携手。不过相对于《窃听风云》主打文戏,《***王之王》此次则主打两位男主角的***战场面。此外,由韩国电影大师许秦豪执导、高圆圆和韩星郑雨盛主演的《好雨时节》将加入贺岁档大战,在今年1月20日上映。最令人期待的还是传记大片《孔子》。该片除了彰显史诗巨片的峥嵘之外,人物对白更是现代味儿十足,像孔子说“给个话儿”,南子的言语云云,剧情紧凑、张力十足。而有袁八爷坐镇的《苏乞儿》势必能吸引武侠片的一众粉丝。
网友点评:这真叫小制作有小机敏,大制作有大纰漏呀。看电影就像进超市,管你流行什么,该喝二锅头的时候还是戒不掉这口儿。这贺岁档大蛋糕大伙都来吃一口,我看挺好。
各台自办春晚 追求时髦
胜负结果:平分秋色
胜出秘笈:新鲜牌+特色牌
2009年春节,虽说老孟挑头的“山寨”春晚没能像他吵吵的那样向央视春晚叫成板,但“草根”一族掺和春晚却成为最具话题性的一个文化事件。
2010年春节,老孟依旧痴心不改,他把“山寨”春晚更名为民间春晚。这一次,他拉上文化公司一起操办,把民间春晚当成一个商业活动来运作。
而此时,像老孟这样的“非正规***”推出的春晚已遍地开花,它与“正规***”央视春晚、各省台的春晚形成强烈对比。
离虎年春节还有40天,春晚在网络上已成为一个热词儿。一方面,导演金越执导的央视春晚又成了媒体揭秘的焦点;另一方面,北京、湖南、黑龙江、江苏、辽宁等各大省市台的春晚,则是派出了精兵强将“操盘”,试***在收视份额中争得一杯羹。与此同时,***春晚、农民春晚、北京电视台网络春晚、民间春晚、北漂春晚、动画春晚等也一股脑儿地杀将进来,而且他们不是联络电视台播出,就是将在网络上直播。
“我播你看”,这种单纯欣赏性质的传统春晚依然延续着专业化、权威性的路数,靠明星、大腕撑台唱戏。而那些强调平民性的春晚更突出自娱自乐。
赞成派网友说,既然有鲁菜、粤菜、湘菜、川菜等不同菜系,干吗不允许多元的春晚来满足不同观众的需求呢?再说,众口难调,央视春晚已不能满足所有人。这种来自民间的春晚更像是“玩儿”。节日嘛,怎么乐,怎么来吧。春晚多了,也是一个良性竞争,兴许会有新鲜的感觉。
反对派网友说,这么多春晚有人看吗?就不怕产生审美疲劳?更有人质疑说,连老孟都变得商业了,到底是赶潮流还是赶商机?
争拍红楼梦 绮丽多姿
胜负结果:胡玫小胜
胜出秘笈:大腕牌+怀旧牌
作为翻拍“四大名著”中开机最早、耗时最长的电视剧,50集新版《红楼梦》的总投资高达1.18亿元,这个数字创下了内地电视剧的天价。新版《红楼梦》却被网友说像恐怖片。一直以来,叶锦添那两下子非但没为李少红“锦上添花”,反而是火上浇油。网友实在难以接受那鬼魅的“铜钱头”,大观园怎么就成了戏园子了?
网友表示,画面一开始,除了唯美的场景,配上介绍大家族的旁白,非常有《大明宫词》等宫廷大戏的感觉,“但一幕幕拉开,一个个人物现身,林黛玉、薛宝钗纷纷登场。客观说,道具布景都显得很精致,杯子、碗、围棋子一看都是高级货,可是著名的‘铜钱头型’看起来仍然有点怪异。”而贾宝玉“抓狂”的一幕,面目狰狞,加上之前秦可卿托梦给王熙凤等场景,更让网友们倒抽一口冷气:“这片子怎么活脱一鬼片啊!看得人毛骨悚然。”
而当年愤而出走的胡玫,也依旧要了断与红楼梦的情缘。其执导的电影版《红楼梦》从2007年立项算起,已筹备两年多时间,这部影片已经定于今年3月前后在北京怀柔古都文化园影视基地开机。据记者了解,两年多来,胡玫导演和整个剧组对《红楼梦》剧本一直在精雕细琢,由于《红楼梦》里人物众多,而且个个是“经典”,因此,胡玫对选择演员更是重视有加,反复推敲、耗尽心血。胡玫的《红楼梦》将是全明星版,不会起用新人来担纲主演,所有重要角色均为国内一线大腕出演。目前已经敲定韩雪出演薛宝钗。
青春派经典台词篇6
毛爱莲老师的嗓音非常独特，声腔细腻而清脆，音色柔婉而和媚，娴秀俏丽，典雅大方，常以巧快的“堆垛”和淋漓的放腔形成对比，其间夹杂的鼻音，花腔运用，更具鲜明的特色。听其唱腔，字字句句，使观众听得清清楚楚，在吐字音色方面可以说是一绝。所以，多年来崇拜毛老师的人和学习毛老师艺术的人很多，但真正秉承“毛派”神韵的人士却寥寥无几，能够掌握“毛派”艺术真谛的更是凤毛麟角。本人从事越调旦角，对毛派艺术情之所钟，在毛派艺术上，也学习掌握了一些皮毛。为了能更深入学习毛派艺术，怀着对毛派艺术真谛的向往与追求，1997年，我来到了许昌市越调剧团，有幸跟随毛老师近距离学习毛派艺术。
“毛派”剧目是许昌市越调剧团最重要的演出剧目，也是许昌越调的代表剧目。许昌越调即是以毛派剧目响遍全国。失去毛派艺术，许昌越调便会失去艺术生命力。因此多年来领导班子都把毛派剧目作为许昌越调的大旗，长抓不懈。对我来说，剧目稳定的保障和支持，为我认真研究学习毛派艺术提供了一个很好的平台。
我的努力和认真都被毛老师和团领导看在眼里，终于经过研究决定，让我排演《火焚绣楼.》中洪美荣一角。洪美荣是毛老师的代表角色之一。业务上给予我的重任，对于我来说压力很大，但是，我告诉自己，只能成功不能失败。要想演成功，首先得认真观看毛老师的作品，向毛老师本人学习声腔技巧。如果想演好一个人物，演好大艺术家的代表作，必须演员自身完全投入，从一点一滴深入研究，要从理论和实践两方面“千锤百炼”、多方位、多角度探讨人物特点，深刻把握人物内在性格，做到人物的内外表象立体统一，突出毛派特色。洪美荣是一个才女，琴棋书画，高情逸态，要在人物的思想、情绪、感觉、意识、态度等方面都必须塑造得恰到好处。要把人物这些意识形态都体现到精神与形体上来，注意人物表演的内在动机与愿望，以此作为表演活动的原动力，才能使洪美荣一角在舞台上焕发生机。
《火焚绣楼》第一场《绣房》，要首先突出人物的特殊思想和环境，透出神韵。
“恨光阴伴随琴音匆匆逝去，叹终身孤叶漂零凄凉无依，望明月圆缺无常屡遭云蔽，赞紫燕划破重雾比翼双飞……”大致剧情是：小丫鬟春红把兰中玉深夜带到绣楼上，洪美荣责怪春红不该深夜带一男子上楼。春红说出兰中玉即洪美荣歆慕的那位才子，只因洪炎龙要霸占其妹成亲，陷害公子，公子被迫之下上得绣楼。此时洪美荣的情感要表现为知书达理，心地善良，还有一见钟情。人物在舞台上的表演要静中有动，动中有静，静动有情，情到而传情。这段的唱和表，要把握人物为宦门闺秀这个特定的高贵身份，决定她的感情表达方式和形体动作的分寸。应始终没有过大幅度的表现动作，显示其端庄高雅。根据唱词内容，要准确把握人物内涵，同喜共悲，有血有肉，把有灵感、有个性、青春向往的洪美荣展示出来。“花儿有心把那蝶儿迎，用巧言支开这聪明的春红……”此段显示出了人物的内心产生了很大变化，看到书画见到此人，心生可敬之感，情产爱慕之情。之后的吟诗作对，凸显了人物的才、媚、美，也打动了兰中玉，最终二人终成眷属。
青春派经典台词篇7
1998年，《将爱情进行到底》作为偶像剧的意义，相当于《东京爱情故事》之于日本，《蓝色生死恋》之于韩国，《流星花园》之于台湾。这部以年轻人大学毕业前后的爱情生活为背景的偶像剧，摄影唯美，故事浪漫，一众演员青春靓丽，他们对理想的追求和奋斗也为青春底色添上一抹艳彩。据说，北京有线电视台在最初播出时尝试每天1集，后应观众要求改为一天2集，最后甚至一天4集，这在国内偶像剧播出史上尚属首次。主题曲《等你爱我》一度火遍街巷，女主角徐静蕾，与一年前凭《还珠格格》大火的赵薇一样，跻身第一代青春偶像演员行列。
这一年荧屏播出的偶像剧仅为两部，另一部《上海之恋》反响平平。时隔一年，海岩编剧的《永不瞑目》大放光彩，陆毅成为炙手可热的偶像男星。此外，同年的《花季雨季》、《真情告白》也都受到观众的追捧，偶像剧的投拍和播放开始成为荧屏重要的一部分。
青春偶像剧最为风光的年头持续了五年之久，到2003年，偶像剧的年播出量翻了10倍，达到30余部，并出现了一大批经典作品：有琼瑶为还珠班底量身打造的《情深深雨濛濛》，海岩编剧的《玉观音》、《拿什么拯救你我的爱人》，赵宝刚的《像雾像雨又像风》、《别了温哥华》，蒋家骏导演的《男才女貌》，陈好主演的《粉红女郎》等等。
从中我们也可以找到一种迹象，这些偶像剧并不单纯地只讲爱情，常常是多类型的嫁接叠加，与年代剧、涉案剧、都市剧、职场剧的杂糅并蓄。分析其中的原因，一是偶像剧发展时间较短，没有形成自有市场，二是可提高收视率，加强制作方对这一类型的信心。然而，青春靓丽的偶像演员与浪漫动人的爱情故事，始终是最受观众青睐的元素。
《男才女貌》的编剧张巍回忆说，她在老师完成剧本大纲后去做执行编剧，在剧本灰姑娘与王子相遇的偶像化设定上，做了细节上的填充，反映大学毕业生初入职场的拼搏，对台词去煽情化的创新，变成比较贫的、逗乐式的语言。剧中描述陆毅扮演的男主角是“四有新人，有房有车有型有款”。有一天，张巍与母亲逛街，听到有人正在议论《男才女貌》，其中一女孩说，我找男朋友就要找陆毅那样的“四有新人”。
“接地气的情感和对白，是我们写青春偶像剧的特点，可以说与传统意义上的偶像剧是有区别的。”张巍说。
事实上，创作者们对现实和落地的追求，本是一条适合国产偶像剧的发展之路，但在之后寻求变化的过程中，对真实生活的过度执迷，反而使偶像剧原本的浪漫色彩褪色，人物对爱情的坚持也开始动摇，过度地希望不走寻常路，甚至为了区别于台、韩偶像剧而不惜去偶像化的创作态度，已经开始偏离了这一题材本身的创作初衷。“在偶像剧里，爱情的美好是不容玷污的，故事需要直接和真实的表达，但不能游离于精神上的美感。”张巍说。
就在国内偶像剧起步的同时，台偶+韩流对整个东南亚偶像剧市场开始强势冲击。如果说，外来的冲击尚还能使本土文化理念和生存环境下的偶像剧有一席之地，但发生在内部的变化，却使整个偶像剧市场朝着边缘极速滑行。
2005年是中国电视市场的一个关键的年份，《超级女声》带动的选秀和真人秀节目的跟风，挤占了电视台的黄金时段。整整一年，人们更热衷于谈论身边的草根偶像，荧屏上播出并叫得响的偶像剧几乎没有。同年，韩国古装偶像剧《大长今》掀起收视狂潮，在它的影响下，韩国偶像剧在中国的地位进一步提升，湖南卫视金鹰独播剧场正式开幕，成为专门播放韩国和台湾偶像剧的最大平台。
国内偶像剧地位堪忧。广电在***策上更加鼓励家庭伦理剧和抗战题材电视剧，互联网的兴起，也瓜分了大量年轻观众的收视。几年侧重培养的收视习惯，使得电视机前的观众已固化为中老年群体，电视剧市场的主流也成为家庭伦理、抗战传奇、年代谍战。
同时，内地偶像剧的音乐在节奏、旋律的阐释上都不够鲜明，音乐自身的市场价值并没有显现。而偶像剧的主题音乐和歌曲，甚至会造成电视剧原声带销量比电视剧本身还要走俏的现象，几乎没有出现过。
“偶像剧在成长的过程中，受到了电视剧受众的影响。年轻人看电视剧的热情越来越低，而主流观众固守传统，相对保守。青春偶像剧所特有的时尚、靓丽、爱情，以及个人主义的张扬，与主流观众的思想体系并不合拍。”中国制作业协会秘书长王鹏举说。
偶像明星与市场的脱节
《流星花园》一出，F4轰动东南亚。该剧制作人“台湾偶像剧教母”柴智屏说，“我们的戏要传递一种精神，让电视机前的观众在一刹那得到幸福的感觉。”
剧里的F4住豪宅、开跑车，看上去光鲜至极，却是名副其实的贫穷贵公子。拍摄中，柴智屏曾鼓励吴建豪说，“你一定要把这部戏演好，将来才有机会出唱片，到世界各地巡回演唱。”一边的朱孝天说，“柴姐，你会不会想太多了？”她说，“我觉得你们都有机会。”
四个默默无闻的大男孩一夜成名。据统计，到2005年，有16个国家和地区播放过《流星花园》，至少有5亿人看过F4的演出，《流星花园》电视原声大碟在逆市创下30万销量，F4成为亚洲最红的男子歌唱组合，也成为炙手可热的广告商宠儿。
台湾偶像剧生产从此进入，数量的增长与偶像明星的增长成正比。继F4和大S之后，输出众多人气偶像明星：阮经天、明道、郑元畅、陈乔恩、林依晨、杨丞琳，等等。至今，仍然源源不断。
无人能小视偶像剧的造星能力。在国内，《还珠格格》的轰动成就第一个全民偶像赵薇之后，《将爱情进行到底》、《永不瞑目》等剧，也使国内开始有意识地培养自己的偶像演员，四旦（赵薇、周迅、徐静蕾、章子怡）四生（陆毅、陈坤、黄晓明、刘烨）开始声名鹊起。除章子怡和黄晓明外，他们几乎每人都演过一部令观众印象深刻的偶像剧作品：赵薇《还珠格格》、周迅《像雾像雨又像风》、徐静蕾《将爱情进行到底》；陆毅《男才女貌》、陈坤《非你不可》、刘烨《拿什么拯救你我的爱人》，圈内也开始出现实力派和偶像派的分流。
正如我们的剧不是严格意义上的偶像剧，我们的明星也非严格意义上的偶像明星。四旦四生这批学院派演员，并未专注于偶像派之路，而是积极拓展戏路，奔向大银幕。同时，国内始终未形成成熟的造星机制。一个偶像明星的成长，应该是像F4那样一个成熟的产品，甚至带动一个产业，从影视作品，到唱片，到旅游、服饰、餐饮、网游等各种衍生产品。但是国内明星的生存土壤，首先，评价标准不允许新人们坚守偶像形象。人们往往强调一个演员的多面性、适应性，以此来评价演员的表演实力。因此，演员往往喜欢挑战自己，去演从未演过的角色，以此向社会证明自己并非类型演员，也非花瓶，而是凭实力吃饭。
因此，在类型失血和偶像演员缺位多年之后，2011年凭着古装偶像剧《宫》新火的杨幂与咸鱼翻身的冯绍峰，也开始走上四旦四生这些前辈偶像一样的道路。
不得不说说2011年的另一部古装偶像剧《步步惊心》，其造星能力与《宫》不遑多让，令旗下的刘诗诗与林更新双双上位。制片方唐人电影，以后期制作和海外发行起家，2005年全面进***内地市场，在风雨飘摇的偶像剧市场，坚持古装偶像剧定位，先后捧出自己的偶像明星胡歌、刘诗诗、林更新。
唐人电影的制片人蔡艺侬说，“唐人是一个小公司，年产两到三部戏，必须在市场上找准自己的立足点。”鉴于提早预见网络对影视市场的影响，主动把受众锁定为广大网民，制作了一批以青春、活力、浪漫为特点的剧集，如《仙剑》系列、《轩辕剑》、《步步惊心》等等。现今走红的偶像演员中，与唐人友情合作成员如刘亦菲、杨幂、霍建华、彭于晏、唐嫣、吴奇隆、郑嘉颖等，多数因唐人剧被观众铭记，并有了相当可观的粉丝基础。与此同时，这批凭唐人剧走红演员的大批粉丝，也顺理成章地成了“唐人粉”，这时候刘诗诗和林更新的上位，属于天时地利人和，是“唐人粉”的拥趸，也是延续一批偶像成员群体性走红效应。
但是，在如今的电视剧制作大环境下，这样的公司属于凤毛麟角。很少有公司肯花大本钱和时间去培养一个演员仅仅让他出演偶像剧。偶像剧在国内地位尴尬，如果只演偶像剧，除了公司亏本，演员自己也没饭吃。社会和演员两方面的急功近利，导致偶像剧很难有持续不断的新鲜血液，直至形成恶性循环。
缺少播种浪漫的土壤
据统计，去年青春偶像剧拍摄完成70余部，而实际播出不足三分之一，今年已杀青待播的偶像剧近20部，而立项拍摄的只有20余部。在年产3万集的总量面前，偶像剧虽然所占比重不高，但依然隐忧重重。
专业网络数据机构Vlinkage分析显示，去年收视和网络点击成绩不错的青春偶像剧只有《千山暮雪》、《夏家三千金》、《北京爱情故事》等寥寥数部。此外，湖南卫视晚10点档金鹰剧场的取消，对于偶像剧制作单位来说更是一个坏消息。编剧张巍说，“首先播出平台的保证没有了，青春偶像或这个外壳下的古装剧，投入风险更大，同时也给偶像剧的创作者敲了一记警钟，不能有几张漂亮面孔就贸然做偶像剧。”
事实上，国产偶像剧所走过的历程，从用浪漫纯爱致敬经典日剧，以幽默语言效仿都市美剧，或凭虐情狗血偷师港台，甚至闭门造车抄袭克隆经典剧目的部分雷剧，发展到80、90后一代人在爱情里的功利，前程上的算计，与诞生偶像剧的土壤有着极大的关系。
“偶像剧里一些标新立异的东西，在我们的土壤里难以扎下根基。加之，我们的主管单位、制作单位制作人，年龄偏长，血脉里流淌的文化基因也不适合产生这个类型。”王鹏举说。
走到今天，偶像剧思考的是怎样符合今天的节奏，并与今天的市场相辅相成。从《奋斗》开始，《好想好想谈恋爱》、《杜拉拉升职记》、《北京爱情故事》一系列用80后与剩女作卖点的电视剧，风格上的似是而非已与青春偶像剧相去甚远。
不得不承认，在偶像剧强调纯爱和浪漫的语态之下，现如今恶劣的爱情和生存大环境，使这一剧种在真实与虚构间难以平衡。这一代人在爱情里的战战兢兢，在生活上的忍辱负重，在事业上面对的竞争挤压，也是真正的偶像剧无法面对的复杂。所以，这也造成了当下的青春偶像剧，作为时装剧土了点儿，作为伦理剧浅了点儿，作为纯偶像剧又沉重了点儿。就像现实与童话在不停交锋一样，就算青春仍旧活泼时尚，却失之于热情诚恳。
“很多制片人不相信爱情，所以也不传递爱情，就算传递也是假的，这不是偶像剧的精神。偶像剧有一种浪漫的精神内核，是对爱情的相信。我们现在不提倡这种相信，甚至是对爱情的否定，这是这个时代的悲哀。”张巍说。
其实，从去年《宫》与《步步惊心》掀起的浪漫旋风看，荧屏前仍有大批偶像剧的拥趸，这批人始终对爱情心怀向往。“影视剧有两种，一种是剥开现实，一种是呈现浪漫，电视观众以女性为主，这群人无论年龄多大，多多少少都会心存浪漫。创作者首先不要怀疑爱情，现在的年轻人尽管装酷，内心里也有这样的需要。”北电退休教师吴女士说。
青春派经典台词篇8
词,起源于隋唐,称为“曲子词”,经五代时期,这种韵文形式渐趋成熟。词还有“诗余”“乐府”“琴趣”等别称。由于词的句式长短不齐,所以又叫“长短句”。习惯上,我们把词分为三类:58字以内的称为“小令”,59字至90字的称为“中调”,91字以上的称为“长调”。不分段的叫单调,分两段的叫双调,分三段的叫三叠,分四段的叫四叠,后两种不多见。每首词都有词牌名,如如梦令、蝶恋花、木兰花慢、贺新郎等,原先是曲调名称,后来词和音乐脱离关系,这些词牌名便成了填词的格式。按其格式,作者可以填进任何内容,所以词牌名不是标题,和内容无必然联系。
北宋初期的词多写花月闲愁,如晏殊的《浣溪沙》等词。柳永是北宋时期影响较大的一位词人。柳永一生致力于词的写作,善写羁旅别情,语言通俗流畅,雅俗共赏,受到普遍欢迎。他的名作《雨霖铃》《望海潮》等至今仍为大家所熟悉。
对于宋词的风格,我们习惯上把其分为“婉约”和“豪放”两大派。宋朝早期的词,内容单调,情感细腻,词风婉约,属于婉约派。后来,苏轼拓宽了词的境界,或凭吊古代人物,或抒发爱国情怀,或描绘农村风光,笔力纵横,气势磅礴,成为豪放派的开山之祖。苏轼开创的豪放词派,到南宋时期才发展壮大起来。南宋时期的文人,看到山河破碎,体验着国破家亡的惨痛,再也无心吟风弄月,而把一腔爱国之情倾注在词作中,写出了大量慷慨悲歌、激昂沉雄的作品,如张孝祥的《六州歌头》等词。在豪放派词人中,辛弃疾与苏轼齐名,并称为“苏辛”。宋词在唐诗之后开辟了诗歌的新领域,留下了大量的优秀作品,直到今天仍为广大读者所喜爱。
二、宋词的阅读方法
高考对古典诗词的考查主要是从形象、语言、表达技巧、思想内容和作者的观点态度这几方面进行的。下面笔者就根据高考的考点一一讲解阅读鉴赏宋词的方法。
(一)把握人物形象
1.知人论世,关注背景。高考诗词一般都注明了作者,而这些作者绝大多数在课本中出现过,是学生所熟悉的。高考诗词虽然不是考查他们的代表作品,但风格接近。这就为我们理解作品,把握人物形象提供了条件。另外,了解背景对把握人物形象也有着重要作用。我们可以从词的内容中揣摩其写作背景,而且命题者会在词后的注释给我们以提示。
2.抓抒情主人公的语言、神态、动作、心理。人物形象的塑造离不开人物的语言、神态、动作、心理等描写,诗词也不例外。宋词中的人物形象不如小说中的人物形象丰满,完整,描写的只是人物的一个神态、一个笑容、一个动作、一个微妙的心理变化,或一组人物的语言、声音,或是一个典型的细节等等。作者通过精当的描写,以简练的笔法刻画人物形象,表现人物性格,反映人物的思想感情。
3.抓环境。宋词中的环境描写往往起到烘托人物形象的作用,通过环境描写表现人物的性格特点。因此,环境描写对于分析人物形象也起到一定的作用。
在解答把握人物形象题时,我们可以采用如下答题思路:第一步,刻画了作者(抒情主人公)什么形象。第二步,分析形象的基本特征。第三步,阐述所表达的情感。
(二)鉴赏宋词的语言
宋词的语言与其他文学形式的语言相比,更具抒情性、含蓄性、精练性、跳跃性。
1.宋词讲究炼字。炼字多炼动词和形容词。在解答炼字类题时,我们可以采用如下答题思路:第一步,析词义。第二步,赏修辞。
2.宋词的语言风格。常见的语言风格有豪放、沉郁、含蓄、清新、自然、平淡(质朴)、简洁(精练、洗练)、绚丽(绮丽)、明快、雄浑等。
在解答宋词的语言风格题时,我们可以采用如下答题思路:第一步,用一两个词准确点明语言特色。第二步,用宋词中有关语句具体分析这种特色。第三步,指出表现了作者怎样的情感。
(三)鉴赏宋词的表达技巧
表达技巧主要包括表达方式、修辞手法和表现手法。
1.表达方式:记叙、描写(正面、侧面,实写、虚写,动景、静景,近景、远景)、议论、抒情(直抒胸臆、借景抒情、托物言志)说明。
2.修辞手法:比喻、比拟、借代、夸张、排比、对偶、设问、反问等。
3.表现手法:直抒胸臆、借景抒情、托物言志(象征)、衬托(正衬和反衬)、烘托、渲染、动静结合、虚实相生、以乐景写哀情等。
在解答鉴赏宋词的表达技巧题时,我们可以采用如下答题思路:第一步,准确指出运用了何种手法。第二步,结合词句阐释为什么运用这种手法。第三步,此手法传达出作者怎样的情感。
(四)评价作品的思想内容和作者的观点态度
这一考点一般包括三个方面:一是对内容主题的评价;二是对思想感情的评价;三是对作者观点态度的评价。宋词在写法上一般来说是上阕写景,下阕抒情。对作品思想感情的考查是宋词的考点。
1.宋词中经常表达的思想感情。
(1)忧国忧民。战乱离散的痛苦;同情人民的疾苦;反映社会黑暗,揭露统治者的腐朽;表达对国家民族前途命运的担忧;表达对国破家亡的痛楚;揭露统治者的横征暴敛、穷兵黩武。
(2)建功报国。保家卫国的决心,建功立业的豪情;贬官谪居的怨恨,仕途失意的苦闷;怀才不遇的寂寞,报国无门的悲愤。如辛弃疾的《永遇乐京口北固亭怀古》《丑奴儿少年不识愁滋味》,苏轼的《念奴娇赤壁怀古》等词。
(3)思乡怀人。天涯羁旅的愁思,如柳永的《八声甘州》等词;思亲念友的孤独,如苏轼的《江城子》等词;边关征夫的乡愁,如范仲淹的《渔家傲》等词;闺中怨妇的思人,如欧阳修的《踏莎行》等词;依依惜别的深情,如柳永的《雨霖铃》等词。
2.评价宋词思想内容应注意以下几点:
(1)应联系作者的生平事迹和创作风格。
(2)应联系作者所处的时代背景。
(3)避免先入为主,结合具体词句分析。
(4)细读序言和注释。
在解答评价宋词的思想内容题时,我们可以采用如下答题思路:第一步,确立何种感情与态度(有时需要发表自己的看法,如积极、消极等)。第二步,联系具体的字词句甚至全词,描绘所写之意象、意境、事件。第三步,指出意象、意境、事件之特点与感情、态度的联系。
我们掌握了上述方法,就可以很好地阅读宋词了。
【阅读训练一】
苏幕遮 草
梅尧臣
露堤平,烟墅杳。乱碧萋萋,雨后江天晓。独有庾郎①年最少。地春袍②,嫩色宜相照。
接长亭,迷远道。堪怨王孙,不记归期早。落尽梨花春又了。满地残阳,翠色和烟老。
[注]①庾郎:指庾信。他才情横溢,少年得志,“年十五,侍梁东宫讲读”。②地:拂地。春袍:指初入仕途的低级官员穿的青色的章服。
阅读上面的文字,回答下列各题。
1.“嫩色宜相照”一句在词中有多方面的作用,请简要分析。
2.综观全词,表达了作者怎样的思想感情?
【阅读训练二】
菩萨蛮
魏夫人
溪山掩映斜阳里。楼台影动鸳鸯起。隔岸两三家,出墙红杏花。
绿杨堤下路,早晚溪边去。三见柳绵飞,离人犹未归。
阅读上面的文字,回答下列各题。
1.简要分析“溪山掩映斜阳里。楼台影动鸳鸯起”在景物描写方面的特点。
2.“出墙红杏花”一句中哪个词用得好?为什么?
3.读这句诗你联想到了哪句有名的诗句?
【阅读训练三】
浣溪沙
秦观
漠漠轻寒上小楼,晓阴无赖似穷秋。淡烟流水画屏幽。
自在飞花轻似梦,无边丝雨细如愁。宝帘闲挂小银钩。
阅读上面的文字,回答下列各题。
1.这首词表现了作者怎样的情感?这种情感是如何表现出来的?
2.“自在飞花轻似梦”一句是个比喻句,今人沈祖在《宋词赏析》中将其称为奇喻。请你说说,这个比喻“奇”在何处?
【阅读训练四】
江城子
乙卯正月二十日夜记梦
苏轼
十年生死两茫茫。不思量,自难忘。千里孤坟,无处话凄凉。纵使相逢应不识,尘满面,鬓如霜。
夜来幽梦忽还乡。小轩窗,正梳妆。相顾无言,惟有泪千行。料得年年肠断处,明月夜,短松冈。
鹧鸪天
贺铸
重过阊门①万事非,同来何事不同归?梧桐半死清霜后,头白鸳鸯失伴飞。
原上草,露初②。旧栖新垅两依依。空床卧听南窗雨,谁复挑灯夜补衣!
[注]①阊门:苏州西门,作者旧居。②:晒干。
阅读上面的文字,回答下列各题。
1.这两首词同写对亡妻的怀念之情。苏轼的词上阕有“无处话凄凉”一语,贺铸的词上阕虽无“凄凉”二字,却无一语不凄凉,说说《鹧鸪天》的上阕是如何表达情感的。
2.这两首悼亡词都写出了妻子的美好形象,说说这两首词采用的写法是什么?表现了怎样的意境?
【阅读训练五】
虞美人 宜州见梅作①
黄庭坚
天涯也有江南信,梅破知春近。夜阑风细得香迟,不道晓来开遍向南枝。
玉台弄粉花应妒,飘到眉心住②。平生个里愿杯深,去国十年老尽少年心。
[注]①此词为黄庭坚被贬至地处西南的边地宜州后所作。②眉心住:《太平御览・时序部》:“宋武帝女寿阳公主人日卧于含章殿檐下。梅花落公主额上,成五出花,拂之不去。”
阅读上面的文字,回答下列各题。
1.这首词写梅花很有层次,请结合上阕简要分析。
2.请简要分析下阕“玉台弄粉花应妒,飘到眉心住”两句所运用的表达技巧。
3.作者“老尽少年心”了吗?为什么?请结合全词说明理由。
【阅读训练六】
临江仙
晏几道
梦后楼台高锁,酒醒帘幕低垂。去年春恨却来时。落花人***,微雨燕双飞。
记得小初见,两重心字罗衣。琵琶弦上说相思。当时明月在,曾照彩云归。
鹧鸪天
晏几道
彩袖殷勤捧玉钟,当年拼却醉颜红。舞低杨柳楼心月,歌尽桃花扇底风。
从别后,忆相逢,几回魂梦与君同?今宵剩把银照,犹恐相逢是梦中。
阅读上面的文字,回答下列各题。
1.这两首词在时序安排上是否相同?请简要分析。
2.这两首词抒发的情感有何不同?请简要分析。
3.请简要分析“落花人***,微雨燕双飞”这两句所运用的表现手法及表达效果。
【阅读训练七】
蝶恋花
欧阳修
庭院深深深几许?杨柳堆烟,帘幕无重数。玉勒雕鞍游冶处[注],楼高不见章台路。
雨横风狂三月暮。门掩黄昏,无计留春住。泪眼问花花不语,乱红飞过秋千去。
[注]玉勒雕鞍游冶处:指丈夫所在之处。
阅读上面的文字,回答下列各题。
1.这首词中哪一句最能表现庭院之深?是怎样表现的?
2.怎样理解“无计留春住”中的“春”字?本词抒发了词中女主人公怎样的感情?
3.古人作诗擅长运用叠字,有人评价说本词中的“深”字运用得高出一筹,结合全词分析这个字的表达效果。
4.全词主要运用了什么表现手法?请简要分析。
参考答案
《宋词的阅读》
阅读训练一:
1.(1)以青青春草衬托初入仕途的年轻人踌躇满志、英姿勃发的风采。(2)草色和袍色互相辉映,巧妙地把写景和写人联系起来,使全篇内容和谐自然。(3)突出初春之草的生机勃勃,与下阕暮春之草的凄凉衰败形成强烈对比。
2.(1)写春草易衰、春光易逝,表达了作者的惜春之情。(2)写少年得志,草怨归迟,表达了作者对仕途的失望之情和思归之意。
阅读训练二:
1.首句写斜阳映照着溪山,属远景、静景;次句写微风吹来,青山楼台的倒影晃动起来,鸳鸯在溪中嬉戏,属近景、动景。整个画面有远有近,动静结合,富有立体感,富有活力。
2.“出”字用得好,以“出”字形容红杏花,展现了红杏花的勃勃生机,意味隽永。
3.联想到南宋叶绍翁的《游园不值》中的名句“春色满园关不住,一枝红杏出墙来”或者宋祁的《玉楼春》“红杏枝头春意闹”。(举出一句即可)
阅读训练三:
1.(1)淡淡的忧愁。(2)是通过“轻寒”“晓阴”“淡烟”“飞花”“丝雨”等词语(或物象)表现出来的;通过轻浅的色调、清幽的意境表现出来的。
2.它的奇,可以分两层说:(1)“飞花”和“梦”本来不相似,无从类比。但作者却发现了它们有“轻”和“美”这两个共同点,就将两样原本毫不相干的东西联系在一起,构成了既恰当又新奇的比喻。(2)一般的比喻,都是以具体的事物去形容抽象的事物,或者说以容易捉摸的事物去比喻难以捉摸的事物,但作者在这里却反其道而行之。他不说梦似飞花,而说飞花似梦,也同样很新奇。
阅读训练四:
1.《鹧鸪天》的上阕先写自己重归故地,物是而人非,“何事不同归”的感叹表达出作者悲从中来而又无可奈何的伤感之情;又以“梧桐半死”和“鸳鸯失伴”为喻,将自己的丧偶之痛和老来孤独之境表现得分外悲凉。(由重归故地的感受切入,比喻的修辞手法的运用,能结合内容阐述清楚即可)
2.苏轼的词通过梦境来写人,描绘出妻子对镜梳妆、见到久别的丈夫喜极而泣的情景,表现了夫妻间生死不渝的恩爱之情。贺铸的词通过细节来写人,追忆妻子深夜为自己补衣的情景,表现了贫贱夫妻患难与共之情。
阅读训练五:
1.作者先写在边地宜州看到梅花含苞待放,接着写夜晚微风中传来梅花的幽香,最后写早晨梅花开满枝头。由“梅破”到“梅香”再到“开遍”,作者很有层次地描写了梅花。
2.展开想象,化用寿阳公主的典故,以拟人的修辞手法来表现梅的姿容。
3.没有。从三方面可以看出:一是上阕传达了作者边地见到梅花的喜悦之情,二是下阕化用典故表现了作者的浪漫情怀(寄托作者的美好理想),三是最后两句抒发了作者失意后的豁达之情。
阅读训练六:
1.不同。《临江仙》的上阕写现时的“春恨”,下阕追忆当年初见小■及“当时”的情景,采用的是倒叙的手法;《鹧鸪天》采用的是顺叙的手法,上阕写当年的欢聚,过片写别后思念,结尾写别后重逢。
2.《临江仙》表现的是作者苦恋之情、孤寂之感,同时抒发了人世无常、欢娱难再的淡淡哀愁。《鹧鸪天》的上阕表现当年欢聚时豪情欢畅,逸兴遄飞,下阕表现的是重逢后的惊喜之情。
3.反衬。在微雨落花清美的景色中,以燕子双飞来反衬愁人***,无情之燕犹得双飞,有情之人反而***,令人惆怅不已,从而构成了一种凄美绝伦的意境。
阅读训练七:
1.“帘幕无重数”是写庭院之深。作者不直接说庭院到底有多深,而是用一重又一重的无数帘幕间接地表现庭院的幽深。
2.“春”既指自然之春,也指女子的芳华。本词抒发了词中女主人公感伤春天与芳华将逝,思念丈夫,连无情之物都报以深深的伤感之情。
青春派经典台词篇9
如果有人免费发红包送htc手机，你会拒绝吗？一年免费试驾Mini新车Paceman够不够让你血脉喷张？2013年春节最火的除了春晚，就属新浪微博红包了！新浪借“春节送礼”的东风，让“红包”飞遍了整个微博平台。“让红包飞”是新浪微博年底巨奖回馈网友的一项传统活动，今年已进行到第三年。随着企业、名人账号日益增长的数量和影响力，以及活跃用户的不断增长，新浪2013年“让红包飞”活动充分发动品牌和名人的力量向网友派送红包，掀起了一场互联网“送礼”盛宴。
而新浪微博3年多来构建出的社交关系***谱展示出的威力，也在这场活动中得到集中爆发，让不少营销人士惊异于微博平台强大的信息传播能力与多层次的丰富社交网络***谱，但这些对于新浪的大数据金矿而言还只是冰山一角。
明星带动红包热潮
青年导师、娱乐明星甚至佛教大师都在春节开始派发红包？众多的名人资源一直是新浪微博最强大的优势之一，在此次“让红包飞”活动中，明星、名人成为引爆活动的关键人群。李开复、延参法师、谢娜、薛蛮子等明星、名人的参与，迅速提升了活动的影响力。活动首日14：30，易建联、延参法师、吴奇隆就分别向粉丝派发出15万、12万、9万的红包，粉丝们的热情被瞬间点燃，“发红包”、“领红包”成了春节期间的网络热潮，亿万网友在偶像的带动下加入了用“红包”传递祝福的行列，并通过自己的关系链辐射到更多的人群，进行多维度传播；经过网友关系链的层层交织与持续动态推进，“让红包飞”在短时间内就取得了令人惊异的成绩。
截至活动结束，李开复派发407万个红包，占据红包榜第一位；延参法师派发392万个红包位居次席；谢娜派发315万个红包名列第三，在娱乐明星中谢娜排名第一，何炅、李冰冰分别以288万、250万个红包紧随其后。活动期间明星、名人的微博关注度得到了明显的提升。
明星和意见领袖的参与带动粉丝参与活动的热情，但低门槛以及简单的参与方式促发了活动的进一步成功。
从页面设置看，活动首页“千万大奖等你拿”的概念无疑刺激着每个粉丝的神经；且活动流程简洁，网友点击链接拿TA的红包，然后等待红包打开，继续拿红包或者发自己的红包即可完成。碎片化时代，简单易操作的流程将成为社会化营销的典范。低门槛的参与机制以及活动背后的“关系链营销”造成了“让红包飞”的火爆局面。
品牌借势节日营销
在社会化媒体时代，品牌越来越多地带有人的性格色彩，从“杜杜”到“浪姐”再到“肛泰君”，在每一次的互联网狂欢中都少不了活跃的品牌参加。在这次抢红包活动中，也不例外，包括Mini中国，HTC在内的诸多企业微博账号成为重要的参与群体。
参与本次活动的企业微博账号一共“被领取”了将近1000万红包，行业横跨汽车、互联网、数码产品等领域；广泛覆盖Mini中国、360、UC浏览器、搜狗输入法、HTC等联合主办方品牌，以及有道词典、***钉、魅族科技等企业合作伙伴品牌。活动期间，平均6天就有一位网友获得一辆宝马MiniI Paceman，平均每天有110位网友获得HTC智能手机，平均每小时产生4.6部HTC智能手机大奖，在活动后期htc不得不追加1000台手机作为红包。“让红包飞”为企业提供了与新浪微博进行强势联合开展线上互动营销的机会，助其提升了品牌知名度。
在参与规则中，消费者只有成为品牌粉丝，才能向其索取红包。因此，基于双方的合作，新浪微博通过推荐关注的方式提升合作商家在粉丝面前的曝光量，协助商家提升了粉丝数；同时，在活动专题页面上为合作伙伴提供展示广告位，可以更直接地提升品牌曝光度。其中@HTC_Life、@搜狗壁纸、@UC浏览器的粉丝均增长了100%，360相关账号粉丝更是增长近200万。用户通过360、搜狗、UC官博领取了近1000万个红包，占整体红包量的5.7%。粉丝的增长意味着企业社会化资产的增长，而这对于企业未来的活动推广、传播甚至是未来在微博上的营销、销售都会产生直接的效果。
在合作伙伴的选择上，新浪也是颇费了一番心思。作为活动的发起者，新浪选择了在2012年备受关注的互联网企业奇虎360，让360“不断进取”的品牌理念在活动中得到最大限度的传播；而另一个合作伙伴——被业内普遍认为没有抓住机遇的智能手机生产商HTC，则利用这次极具影响力的网络活动吸引了更多的关注；对于Mini新车Paceman而言，其上市需要一场大型预热活动，为接下来的新品推广造势，“让红包飞”也正是其最佳选择。
青春派经典台词篇10
关键词：婉约；题材；内容；特征
婉约一词，即委婉含蓄之意。婉约词不仅是一种文学题材，也是一种创作手法。自后唐温庭筠为鼻祖的花间派开始，闺怨、相思、离情别绪、春花秋月便成词作的一大题材。婉约词上承花间词，与花间词一脉相承，但是与在花间词相比，婉约词内容上去其浮艳多分雅致，形式上以蕴藉雅正见长，语言秀丽而清新，情思曲折而真切，无论是在内容还是在传统题材上都有很大的创新。在苏轼以前的北宋词坛仍是以及婉约词为主流，主要是一些男女相思、闺阁幽怨的艳情之作，直至苏轼才打破了婉约词以艳情为题材的范围，将婉约词推入正宗高雅的文学殿堂。[注A]
苏轼，字子瞻，号东坡居士，（1037——1101）四川眉山人，是北宋时期的著名词人。宋仁宗嘉佑二年（1057年）中进士，神宗熙宁年间，因于主张新法的宰相王安石***见不和，被贬为杭州通判，苏轼词的创作就是从此时开始的。元丰二年，因在著名的“乌台诗案”中被以“作诗讪谤朝廷”之罪谪贬为黄州团练副使。苏轼在黄州期间，创作了大量的词来抒发心中的忧愤，表达他的人生态度。哲宗元佑年间，高太后临朝,司马光执***，苏轼被召回京，被委任为朝奉朗知登州，后迁为礼部朗中，又迁为翰林学士知制诰，又历任知杭州﹑知颍州﹑知扬州﹑知定州。哲宗亲***后,被远贬惠州(今广东惠阳),再贬儋州(今海南儋县)。徽宗即位后，在遇赦北归的路途中，于***元年（1101年）卒于常州（今属江苏）。苏轼一生在宦海中浮浮沉沉，心中种种忧愤，都成为其创作的源泉。[注B]
一﹑婉约词的传统题材——言情
言情，是婉约词的传统题材，它以情动人，道尽人世间的喜乐悲愁。在北宋苏轼以前的词人言情的主题不外是以代言体的形式写一些闺怨、相思、离愁别绪、春花秋月等。苏词主要是突破了晚唐以来“词为艳科”的庸俗品位，“诗余”的附庸地位，只写闺怨、别情的题材范围，将词推到了正宗的文学艺术高雅的殿堂。在言情方面，苏轼描写的至情至性的爱情词，颠覆了艳情词的俗套，给人以凄美、委婉的高雅享受。
㈠《蝶恋花》（记得花屏初会遇）：
记得画屏初会遇。好梦惊回，望断高唐路，燕子双飞来又去。纱窗几度春光暮。那日绣帘相见处。低眼佯行，笑整香云缕。敛尽春山羞不语。人前深意难轻诉。[注1]
“记得画屏初会遇”是写美妙爱情的开始，与心上人在画屏之间初次相见，现在依然清楚的记得，令人难忘。“好梦惊回，望断高唐路，”是写美妙爱情的破灭。“燕子双飞来又去。纱窗几度春光暮。”是写男子在爱情破灭后对女子的痴恋相思。美丽的春光几度从窗前走过，而对她的思念未减半分。说明自己是在没有希望的等待中度过。“低眼佯行，笑整香云缕。”低眉垂眼，假装要走开，却笑着整理自己的头发。写出了女性的娇怩之态和心底的秘密。“敛尽春山羞不语。人前深意难轻诉。”收敛起眉头不说话，不是对他的无情，而出于女性的娇羞。一个女孩子怎么好意思在人前表达自己的爱情呢？可是越是这样越能招人疼爱。全词以男子无尽的缠绵相思和甜美的回忆作结。
这是一首柔情似水的纯爱情词。它毫不掩饰的写了一个男子的单相思。作者这里描写的单相思之情是健康的，是朴素的，就像爱情本身那么健康，就像生活本身那朴素。这首词没有一点前人词作的艳情成份，给人凄婉，缠绵的无奈之感。充分显示出苏轼对言情题材的婉约词的革新。
㈡《江城子》（乙卯正月二十日夜记梦）：
十年生死两茫茫，不思量，自难忘。千里孤坟，无处话凄凉。纵使相逢应不识，尘满面，鬓如霜。夜来幽梦忽还乡。小轩窗，正梳妆。相顾无言，惟有泪千行。料得年年肠断处：明月夜，短松冈。[注2]
这是一首千古传颂的悼亡词，是苏轼写给原配王弗的。这首词抒发的情感自然深挚、凄恻、哀婉、缠绵，在苏轼婉约风格的词中堪称一绝。王弗于治平二年（1065年）逝世，此词作于宋神宗熙宁八年（1075年），岁次乙卯，距离妻子死去刚好为十年，所以说是“十年生死两茫茫。”“不思量，自难忘。”是说词人即使不去思念亡妻，也无法忘怀。可见王弗在词人心中的份量有多重，既然无法忘记难免会有想起的时候。这一句看似矛盾，事实并不矛盾。“千里孤坟，无处话凄凉。”想到爱妻已死，感慨万千，孤坟远在千里之外，没办法在一说这些年的凄凉遭遇。“纵使相逢应不识，尘满面，鬓如霜。”这是词人的一种假设，即使彼此相逢，只怕也相互不认识了。十年的宦海浮沉，早已容颜非昔，鬓发全白，为下文的记梦作铺垫。“夜来幽梦忽还乡。小轩窗，正梳妆。相顾无言，惟有泪千行。”作者梦到了妻子正在一个梳妆的情景。一句相顾无言，包括了千言万语，表现了无声胜有声的悲痛之感。一个梦把过去拉回了现实之中，但美好情景已不可能再出现。这个梦也使人感到无比的凄凉。“料得年年肠断处。”词人料想长眠地下的爱妻为了眷恋活着的亲人也该肝肠寸断了吧！“明月夜，短松冈。”化情思为景物，将作者的思念通过环境的描写表达了出来。
苏轼在这类歌咏真挚爱情的词作，不仅仅只有这两篇，如：《蝶恋花》（蝶懒莺慵春过半）[注3]等。《蝶恋花》（蝶懒莺慵春过半）中写到“云有鬓鬅松眉黛浅。总是愁媒，欲诉谁消遣。未信此情难系绊，杨花犹有东风管。”写的是一位闺中少女伤春的情怀。
三﹑约婉约词的基本特征——美的意境
意境是作品中呈现的那种情景交融﹑虚实相生的韵味无穷的诗意空间。韵味无穷是意境的美感魅力所在。“韵味”是意境中蕴涵的那种咀嚼不尽的美的因素和效果，包括物色﹑情感﹑意味﹑风格等多种因素构成的美感效果。[注C]创造美的意境，是婉约词的基本特征,作家们把美的语言、形象、意境，和谐地统一起来，创作出大量具有诗情画意的绝妙好词。苏轼的婉约词摆脱了传统婉约词的香艳软媚,显的清新真挚、明丽净洁。跟花间词的“以艳为美”、柳永词的“以俗为美”相比，苏轼的婉约词呈现出“以雅为美”的特点。
㈠《点绛唇》（红杏飘香）：
红杏飘香，柳含烟翠拖轻缕。水边朱户。尽卷黄昏雨。烛影摇风，一枕伤春绪。归不去。凤楼何处。芳草迷归路。[注8]
开篇渲染如画般的春色，红杏﹑烟柳最具代表性。写红杏更写其香，杏花的香味给人一种清新的感觉，红杏飘香，更显出词人感受的真实。写翠柳，将其比作含烟﹑拖轻缕之状，既写出了其轻如烟之态，又写出了垂枝轻拂之姿。词人用词典雅﹑精炼，描绘出如画般的春色。“红杏飘香，柳含烟翠，”与“芳草迷归路。”前后照应，相反相成。红杏香柳，属相思中的境界，如画般的春色之美令人神往；芳草迷归路，给人一种凄美之感。
㈡《阮朗归·初夏》（绿槐高柳咽新蝉）：
绿槐高柳咽新蝉，薰风初入弦。碧纱窗下水沉烟，棋声惊昼眠。微雨过，小荷翻。榴花开欲燃。玉盆纤手弄清泉，琼珠碎却圆。[注9]
“绿槐高柳咽新蝉，”是初夏特有的景物，绿叶成荫的槐树，高大的柳树，还有绿叶的深处的新蝉的鸣声。一片阴凉清雅的庭院环境。“碧纱窗下水沉烟，”碧纱窗下的香炉里飘浮着袅袅香烟。碧纱和白烟相衬托，既有形象之美，又有香气可闻。给人一种清静优雅的感受。“微雨过，小荷翻。榴花开欲燃。”又是一番园池夏季景象。小荷刚刚长成，小而娇嫩，一阵细雨过后，轻风把荷叶吹翻；石榴花色本来就鲜红，经过雨水的清洗更加如火一般的红。小荷翻的一个“翻”，榴花开欲燃的一个“燃”，给人一种动态的﹑优雅的美的感受。这也就符合了苏轼婉约词“以雅为美”的特点。
苏轼婉约词中体现苏轼“以雅为美”尚有其它名篇如：《蝶恋花》（花褪残红青杏小）[注10]，“花褪残红青杏小。燕子飞时，绿水人家绕。”描绘的暮春景色的句子：《江城子》（十年生死两茫茫）[注11]，“料得年年肠断处，明月夜，短松冈。”描写的凄美的景物的句子等。
四﹑结论
本文通过以上三个方面的论述分析，虽然不能概括苏词婉约词风的全部，但是苏轼婉约词的基本状况已经反应了出来。假使苏轼没有开创豪派，单凭他婉约词的创作，也足以让他流芳百世。苏轼不仅是豪放派的代表，更是写婉约词的高手。
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引文注释：
[1]夏承焘等撰：《宋词鉴赏辞典》，上海：上海辞书出版社，2003年版，（上册）第454页。
[2]徐中玉﹑金启华主编：《中国古代文学作品选（二）》，上海：华东师范大学出版社，1999年版，第64页。
[3]夏承焘等撰：《宋词鉴赏辞典》，上海：上海辞书出版社，2003年版，（上册）第456页。
[4]徐中玉﹑金启华主编：《中国古代文学作品选（二）》，上海：华东师范大学出版社，1999年版，第66页。
[5]夏承焘等撰：《宋词鉴赏辞典》，上海：上海辞书出版社，2003年版，（上册）第339页。
[6]夏承焘等撰：《宋词鉴赏辞典》，上海：上海辞书出版社，2003年版，（上册）第306页。
[7]夏承焘等撰：《宋词鉴赏辞典》，上海：上海辞书出版社，2003年版，（上册）第441页。
[8]夏承焘等撰：《宋词鉴赏辞典》，上海：上海辞书出版社，2003年版，（上册）第453页。
[9]夏承焘等撰：《宋词鉴赏辞典》，上海：上海辞书出版社，2003年版，（上册）第388页。
[10]夏承焘等撰：《宋词鉴赏辞典》，上海：上海辞书出版社，2003年版，（上册）第402页。
[11]同注[2]
参考文献：
[A]本文有关苏轼生平的简介，参见徐中玉﹑金启华主编：《中国古代文学作品选（二）》，上海：华东师范大学出版社，1999年版，第61—79页。
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