学文网关于雪景的作文篇1
今天是我一生中最为高兴又难忘的一天，你想知道为什么？因为今天是我有生以来第一次看到了雪！家住在北方的你也许会说：“这有什么稀奇的？我经常看到雪！”我可不一样我家在南方，很难得见一次雪！
当我在教室里刚做完作业，就听到有些男生说：“下雪了！下雪了！快来看呀！”我开始不相信，“哼！骗人！”我说。当看见出去的同学都尖叫起来，我也不由自主地走了出去，当看到雪时，我高兴地跳起来，老师说：“下去看吧！”同学们一窝蜂似的跑了下去。下去后，看见操场上聚集了许多同学，他们尽情欢呼，我也不由自主地欢呼起来！
当花坛那里有许多雪时，同学们都狂奔过去，好像非常害怕看不到雪，摸不到雪。我和几个同学也跟着跑过去，而且一边跑一边尽情欢呼。看到乒乓台那一边有许多雪时，同学们又朝乒乓台跑去。我在花坛那里捡到了一小片雪，就对几个要好的同学喊，让她们过来，可她们没听见，我就只好把雪放在手心里，去找她们。还没走到，雪就化了。我发现雪与雨不一样，雨是直接落下的，在空中就化成水了，而雪是慢慢飘落下来的，要落在地上才化成水！随着时间的流逝，上课铃响了，我们就回教室了！
今天是我最为高兴的一天！我真希望每年的冬天都下雪！
关于雪景的作文篇2
关键词：北海道 《雪国》 色彩美 探析
作为第一部中篇小说，《雪国》的发表，给川端康成带来了极高的声誉，曾经和《古都》、《千只鹤》一起，荣获1986年诺贝尔文学奖。这部小说的故事情节既不曲折，也不离奇，同时也没有深刻而丰厚的社会主题。故事讲述的是纨绔子弟岛村曾经三次来到北海道，和山村艺妓驹子在一起缠绵悱恻的爱情故事。小说用极尽优美的语言，唯美而细腻地描写了北海道的自然景物，向读者呈现了不同季节、风格迥异的自然风光。同时将女性的色彩美和自然的色彩美完美地结合在一起，达到一种人物和自然、人情美和自然美的和谐统一。
一、关于自然的色彩美描写
雪国并非特指某一个地方，只要是雪多的地方，就可以称为是雪国。在日本，雪国主要是指北海道一带，自从川端康成的《雪国》发表之后，雪国就成了北海道的代名词。《雪国》对北海道的自然风光，人物纯洁和冷寂的美进行了大力渲染，小说的开头，作家用简洁而近乎吝啬的笔墨写道：“穿过县境线上长长的隧道，眼前出现了一片雪景，夜空下，大地一片莹白，黑夜变成了白昼。” 而这就是雪国，开篇既突出了整篇小说的主旨。在《雪国》中，很多关于自然的描写都是基于写生的，同时季节感非常强烈。川端康成在《雪国》中借景抒情，通过表现技巧的运用，充分发挥了日本传统创作的季节感。《雪国》中男人公三次去雪国，每一次都将变换的季节通过五彩缤纷的自然色彩美呈现出来。如秋天的火红、冬天的纯白、春天的嫩绿，这种关于自然风光的描写不仅优美、而且使小说的风貌更加色彩纷呈。
关于绿色的描写――岛村初次去雪国，正是登山的季节，放眼望去，都是嫩绿，在这个明媚的季节中，绿色是主旋律。而小说中描绘春天最常用的季语就是“蝴蝶”、“嫩叶”、“新芽”等等。
关于白色的描写――在十二月初，男主人公第二次踏上雪国。而初冬时节的主色调为白色，作者浓墨重彩地描写了这个季节最独特美丽的景致，在读者面前徐徐拉开了一幅美丽的画面。如作者是这样描写严寒下的夜景：漫天星斗、冰封雪冻的地壳深处，仿佛能听到冰裂声。天地看上去苍苍茫茫，让人感到山峦都是冰凉而透明的。在这段描述中，作者巧妙地运用了色彩的搭配，为作品营造了一种独特的氛围，如用天空中耀眼的繁星、黑夜中的白雪等词句，在《雪国》中，曾多次出现这种关于自然景物的色彩的描绘，在读者面前呈现出一幅幅绝美的***画，如“暮色苍茫、远方的群山、皑皑的白雪、夕阳晚照、淡淡的余晖、万丈霞光”等等，对暮色和黄昏中的杉林、滑雪场、小河、村站等进行了大量的渲染，如绘画般地运用了各种色彩，如白色、紫色、黑色等，通过绘制和融合，形成了一幅色彩斑斓的***画。
关于红色的描写――男主人公第三次去雪国，正是秋意正浓，而这时红色和黄色是主要意象：在这个飞蛾产卵的季节里，连绵不绝的群山被染上了一层秋色，反而给人一种死的感觉。丘陵上盛开的花朵闪耀着一片银光，而静静流淌的小河，好像是从杉树顶梢上流淌下来一样。这样的秋天，让人感到寂寥和悲伤。岛村最后一次来到雪国，整日无所事事，而眼前呈现的自然景物，更让他感到徒劳、虚无和人世的无常。文章中通过对飞蛾的描写，恰恰能折射主人公的心理状态。另外枫叶象征了日本秋天的色彩美，和富士山、樱花一样，枫叶也是象征性的一种景致。日本人有赏枫和赏樱花的习惯，在雪国中，除了雪白之外，鲜艳的红色是又一种独特的色彩。作者通过描写秋天的景色，为更好地表达主人公的情感、表现作者的审美取向及推动小说情节的展开，起到了重要的作用。
二、关于女性的色彩美描写
在川端康成的作品中，有大量的关于女性的描写，这也是作者非常擅长的地方，所以从某种程度上讲，他小说的世界也正是一个关于女性的世界。而文学界对于川端康成文学之美的研究，更多侧重的是女性审美、自然审美以及日本传统美。在《雪国》中，关于女性美的描写，几乎是和自然美的描写一起平分秋色，二者共同组成了《雪国》的主旋律。在《雪国》中，塑造了驹子和叶子两种不同类型的美丽女性。作者采用了独特表现手法对女性进行描写，如运用官能的、意识流的表达等。在描写驹子的美丽时，他用“洁净的出奇”这样句子，而描写叶子的声音时，他用“优美的近乎悲戚”，驹子的嘴唇“十分柔滑”等等。在文中，作者从色彩的角度，来展现女性独具特色的美。
作为川端美学的一个关键场面，就是“暮景镜”的场面描写，这已经被众多评论家所提及。在开往雪国的火车上，岛村看到的景致：火车车窗的玻璃犹如一面镜子一样，将车内叶子的美丽倩影和窗外流动的黄昏的暮色交叠在一起，产生了一种奇妙的效果，构成了一幅绝美的***画。作家将人物和自然景物巧妙地融合在一起，姑娘似乎是在流逝的暮色中漂浮一样，产生了一种我中有你、你中有我的效果，“山野、暮色、灯火、女子朦朦胧胧的脸蛋”，通过这一段景致的描写，完美地运用了色彩的对比。车内叶子的脸和车窗外的灯光一起，构成了一个美的世界，这段描写运用了意识流手法，虚幻而朦胧，作者善于对瞬间的美进行捕捉，灯光和叶子的眼睛重叠的一瞬间，恰恰是女性美和自然美重叠的瞬间。在对景物进行描写时，作者运用了多样而丰富的色彩，而非一种单一的颜色，同时通过对比和配合，使作品的美感进一步增强。在对女性进行描写时，也是通过对比和色彩的搭配，来对女性美进行衬托。
三、结语
在《雪国》中，处处充满了关于色彩的描写，它为我们提供了一个可以反复研读的日本文本。文中关于北海道的自然景观的描绘，通过对色彩的表现，让读者体验和感受不断变换的四季景物，并将女性美的描写和景物的描写巧妙地融合在一起，用色彩来衬托女性的美。由于日本传统文化具有雅致、纤秀和优美的独特风格，所以在诠释宗教精神和人生哲理的过程中，将色彩文化进行凝聚和提炼，在社会生活和文学作品中也就形成了追求色彩艳丽化的意向，而川端康成的《雪国》色彩美的描写，也正是受日本美学和传统文化的影响。
参考文献：
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关于雪景的作文篇3
【关键词】雪景;山水画;禅境;审美
中***分类号：J213.2 文献标志码：A 文章编号：1007-0125（2015）02-0114-02
隆冬时节，大雪纷飞。雪是冷寂的，给人以凄凉的感受，雪是洗涤心灵的，让人去除世界的喧嚣。雪不仅是一种自然现象，更是一种人文景观。中国哲学认为，世界由阴阳二气构成。《易》云：“一阴一阳之谓道。”天地万物皆阴阳化生。阴阳消长，万物资生，春夏秋冬，四季轮回。冬季万木凋零，象征着逆境、四季、生命的终点，又蕴含着新的生机。雪纯净洁白、寒冷、清净，化为水，滋润万物。在绘画史上，唐代的王维、宋代的范宽、元代的黄公望、当代的于志学都是画雪名家。在文人看来，画雪不仅是一种意象，更是一种生命体验。
一、雪中禅境：雪月空明
《庄子・知北游》云：“汝齐戒，疏瀹而心，澡雪而精神。”刘勰《文心雕龙・神思》：“是以陶钧文思，贵在虚静，疏瀹五藏，澡雪而精神。”古人认为雪色洁白，晶莹剔透，象征着纯洁，乃世间至纯之物，以雪洗身可以清净神志，“虚静”心灵。
对禅来说，雪是空，是无，是无心清净、不加装饰的本色世界，是无尘土的净界。禅宗认为，人性本清静淡泊，无欲无念，然而业障攀缘，顿生妄念，使人失却本真。去除染污，必归心悟，因三界唯心，万法唯识，一念心清净，处处莲花开，尚“自然”与“本色”，清净空灵。禅宗颇喜欢雪的意象。“冷月照孤心，雪国住涅”。唐代高僧百丈怀海（720―814）说：“至如今，心如虚空，学始有所成。西国高祖云：雪山喻大涅。此土初祖云：心心如木石。”皑皑白雪荡涤，在冷寒境界中涅超升。有位僧人问镇州万寿和尚：“如何是迦叶上行衣？”万寿说：“鹤飞千点雪，云锁万重山。”有僧问：“什么是摩诃般若？”青耸禅师道：“雪落两茫茫。”禅境就是物我俱忘、一片清净的雪国。
雪给人带来永恒的宁静。谢灵运《岁暮》：“明月照积雪，朔风劲且哀。”唐司空曙《过胡居士睹王右丞遗文》：“旧日相知尽，深居独一身。闭门空有雪，看竹永无人。”琉璃世界，一片静寂，深心独往，孤意自飞。雪给人带来心灵的怡然。白居易有诗云：“亭上独吟罢，眼前无事时。数峰太白雪，一卷陶潜诗”（《馆舍小亭闲望》）。中晚唐诗人受禅宗影响，追求一种清、寒、幽、寂的气氛。柳宗元《江雪》：“千山鸟飞绝，万径人踪灭，孤舟蓑笠翁，独钓寒江雪。”飞雪飘飘，万籁俱寂，渔夫遗世***，空旷、幽静的寂寥景象。雪是一个涤濯污秽的纯净世界，又是一个空灵澄澈的世界。
素有“诗佛”之称的诗人、画家王维（692―761年）善画雪。王维爱画雪，是要追求那雪之后的寒意，今从传其所作的《雪溪***》中可见出“雪意茫茫寒欲逼”的特征。王维还曾画《袁安卧雪***》，为人所称道，得心应手，意到便成，出于自然，表现出率意天成的品格。
范宽（？―1031年）的雪景足称高格，现从其《雪景寒林***》仍可见出雪意中那混莽而又荒寒的韵味。王诜的《渔村小雪***卷》，画山涧晴雪之状，意境清幽，气氛静寂。山体均以薄雪轻施，寒林点缀于石间崖隙，江水荡漾，远山相映，在清晖中浮动，幽寒宁静。雪为白，白为无，白雪提供了一片空无的世界。
禅宗认为，万事由心，以生命的本源之水，洗涤心灵的杂念，去除外在的追逐，还内在心灵的真实。在宁静洁白的雪中体悟禅意，得到精神的超脱与自由。这本源的生命，就是空灵澄澈的雪的境界。
二、文人画雪：清冷孤寂
文人画家喜欢画雪，雪是一种高洁人格的象征和隐喻。早在《诗》中就有以“雨雪”言情的传统。如“昔我往矣，杨柳依依;今我来思，雨雪霏霏”（《诗经・小雅》）。楚辞以“雪”隐喻正直的士大夫理想遇到的挫折。如“桂棹兮兰ぃ郾兮积雪”（《离骚》）。恽南田云：“雪霁后得天寒木落，石齿出轮，以赠赏音，聊志我辈浩落坚洁耳。”
宋画尚意。绘画不仅是对眼睛所见自然实景的直接描绘，也是画家内在生命、心绪的呈现，山水画成为“情绪性的风景”。北宋画家宋迪曾创“潇湘八景”，便有“江天暮雪”。***治上失意的士大夫，被流放、谪贬到阴雨绵绵的潇湘地区，寒天暮雪，自然环境的悲凉、仕途的挫折、理想的破灭、凄凉的景象，促使他们开始关注绝望和衰亡的主题。“江天暮雪”成为失意文人群体心境的独白。
在宋元文人画中，没有了惊涛骇浪，没有了高山大川，在平淡优美的景致中，寻求内心的平静与淡泊，而纯净、高洁的雪景正可契合文人落寞失意的心境。白雪连绵，荡尽污垢，在雪意阑珊中，使画家不落凡俗，从而保持坚贞、自存高迥。画雪反映了画家的超越世俗的情怀，清寒之雪景还表现了画家的远思。唐岱在《绘事发微》中云：“凡画雪景，以寂寞黯淡为主，有玄冥充塞气象。”
元四家中黄公望（1269―1354）善画雪，其作于八十岁之时的《九峰雪霁***》尤佳。“九峰”者，多峰也。山如冰凌悬倒，境界超迈，琉璃世界。大雪初霁，山峰静穆地沐浴在雪的拥抱之中。山峦以墨线空勾，天空和水以淡墨烘出，以稍浓之墨勾画参差的小树，山峰下的树枝如白花一样绽放，笔势斩截，法度谨严。雪是冷的，但在大痴看来，却有玉的温润、玉的灵透。正是空山云影，暖雪生香。在这样清冷的世界中，使人体味到清香四溢的境界。
文征明（1470―1559）作于1532年的《关山积雪***》道：“古之高人逸士，往往喜弄笔作山水以自娱，然多写雪景，盖欲假此以寄其拔高孤绝之意耳。若王摩诘之雪溪***、李成之万山飞雪***……。皆著名今昔，脍炙人口。曩于戊子冬，同履吉寓于楞伽僧舍，值雪飞几尺，千峰失翠，万木僵仆。……然寄情明洁之意，当不自减也。”在文征明看来，王维、李成等人的雪景山水***“寄其孤高拔俗之意”。而他自己则是“寄情明洁”，表现出一种努力祛除“红尘”污染的自我肯定与期许。因此画中的雪景，早已不是“雪飞几尺，千峰失翠，万木僵仆”的直接描绘，而化成了一种自我的表白，宣示他经历挫折之后仍能坚持“明洁”之情操的骄傲。
《雪渚惊鸿》是陈淳（1438―1544）晚年的作品。这幅画将雪渚惊鸿不粘不滞的特点表现得淋漓尽致。夏日画雪，画心中之雪，招高天之凉意。惊鸿灭没之状，皑皑白雪，有山村隐约其间，寒溪历历，雪坡中有参差芦苇，一片静谧澄明。
石涛题画跋云：“呕血十斗，不如啮雪一团。”绘画不仅是技术，而且是画家心灵的呈现。啮雪一团，如同吞下一团洁白的雪，培养一颗高旷通灵的心灵。文人画雪，不在雪之形与质，而是以冰雪之心灵――高旷澄明之心去体验、感受万物，感发人之精神。
在中国画中，一片山水就是一片心灵的境界。雪是自然现象，是外在于人的心灵的对象。禅宗追求的荒寒之境界，搅动着中国画家的心绪。雪景山水画是文人的低吟浅唱，是人的内在生命光辉照耀的心灵世界。画家将冷寂孤寒境界化为画境，寄托自己超凡脱俗、迥然高蹈的志趣，也借此表现自己的宇宙情思和生命情调。
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作者简介：
关于雪景的作文篇4
关键词：地域文化性；北方；油画雪景；意境
油画风景的地域文化性是中国油画在民族化进程中的一个显著特征，也是东西方文化交融在油画领域的一种必然结果。一个区域内画家因为所处的地域环境相同，所受文化熏陶比较接近，这种环境生活的艺术家们创作的作品也就具有了相应的地域气质，有着比较接近的油画表现形式，但同时又摸索着自己独特的个性化语言。我国南北方以秦岭――淮河为分界线。秦淮以北即北方。北方具有四季分明、地势高山平原相间的特点，宏伟、大气、气势磅礴的风景是这里典型的地域特点。在我国北方地域与地域之间也有着差异。东北一望无垠的田野、健硕的大山、茂密的白桦林、东倒西歪的杖子，简易的苞米楼子等常出现在画家的笔下。在西北地区，西北黄土高原由于常年受到流水的侵蚀作用，形成了千沟万壑的自然景观。在这片土地上，孕育了一代又一代的华夏子孙，也积累了深厚的黄土文化。这种独特的自然景观也就成了黄土地风景绘画题材产生的地域因素。广阔的原野、挺拔的杨树、绵延的土坡，画家们把平凡的景色赋予了鲜活的生命，将情感融入对这片朴实的土地的真切表达之中。
北方地域性自然因素对油画风景创作的一个显著的特点是山地雪景。北方四季分明，冬季较长，当茫茫白雪降落大地时，雪的反射与散射形成了天光之外的另一种光源，它与天空的光源融合成有别于其他季节的光色变化，大地的明度会强过天空，这种反差造成了一种视觉上的冲击力。寒江静横、雪空绵延带给画家无尽的素材和画意。北方冬季的山是光秃秃的，被皑皑白雪覆盖着，山村的房子错落有致地排列在山水之间，如在东北山村写生杖子是活泼的造型元素，使画面充满动感和抽象意味。当大雪降落在杖子上，杖子半隐半露，东倒西歪，别有一番情致。院落，通往村庄的小路、覆盖其中的白雪、闲散的牛羊，雪与乡村巧妙融合，让雪色也多了几分生机，炊烟袅袅间描绘了一幅恬静与厚实的雪中景致。而在西北，黄土高原的千沟万壑在白雪的覆盖下显得更悠远与宁静，北方的自然景观与人文景观是紧密相连的，只有将它们紧密融合，才能画出有力量有情感的油画雪景作品。
古人云“冬山昏霾人寂寞”，雪景山水是中国山水画的最高境界之一。如今能见到的传统雪景山水，如北宋范宽的《雪景寒林***》，赵佶的《雪山归舟***》，元代黄公望的《九峰雪霁***》等，均是寄情于景的珍品。传统哲学和文学是中国画精神的源与本，中国许多当代油画的创作中亦融合了水墨气韵。油画风景融入中国传统山水画中的艺术元素，章法布局进而到山水精神。在北方画家油画雪景的创作中也是不断探索吸收、创新，油画的空间处理与文人画的气韵融合起来，油画雪景吸收中国水墨画中“以白当黑”的观念，留有大块空白空间，“以简胜多”，画面有着极强的空间感，呈现空灵深远之感。构***透视更加开阔，突破了西方传统写实油画的焦点透视。在笔法上，在写实与写意之间自由游走，如在北方艺术家赵开坤、毛岱宗等的表现性雪景油画中的笔触大都偏向写意，带有明显的中国文化特征和当代人文关注，在画面的空间处理上多抽象化，留有大块空白或虚的空间，色彩的处理上比较单纯。表现皑皑雪景的画面中只剩下了黑白两色，画面显得更加的意象深远，大片用刮刀画上的白色和远树、房屋、沟壑相互衬托，构成了画面的意境之美。
无论是中国的山水画还是西方的风景画，都以人生存其中的自然风光为描绘对象，致力于对客体的美的发现，寄托审美主体的认识、理想和情感，这可谓是山水画和风景画在本质上的相同之处。安德鲁・怀斯的绘画里带有着忧郁与孤独的意境。他说：“每当我提笔作画时，总掺有情绪因素，某种想一吐为快的感情，尤其是雪景，那真是使我心醉，而那种静谧感尤令我感动。”他以写实的手法描绘他熟悉的乡土景物，创造出独特的怀乡写实画风。在陕北的广阔的黄土高坡，艺术家白羽平的油画风景有着装饰性构成意味和“一水带寒月，孤村幕夕烟”的审美感受。画面中黝黑的森林，被皑皑白雪铺满的旷野，深邃的峡谷给人以苍凉的感觉，如作品《炊烟》《瑞雪》等。画家作品中有着戏剧化的明暗处理，用笔柔润、挥洒自如，传达出澄静、依恋、永恒的意境。是山高水远，缥缈无着、尘埃不到的“境”的创造。东北艺术家赵开坤的“山村风景”是具有诗性的表现性绘画，作品中的色块明朗、线条生动，画笔与画布接触的刹那间游走书写式的一气呵成。在他的东北山村油画雪景作品里，画家笔下茫茫雪色中或深或浅的车辙，带雪的杖子、风中摇摆的树枝等等，都带着大自然的朴素气息。雪后的原野苍茫静穆，自然物象的“体”被弱化成白色的“面”，从而产生了一种抽象的意味。
刘晓纯的《绘画意境论》诠释意境的构成要素是“简、情、远、静、玄”，这用在对北方油画雪景中意境的概括也是再贴切不过的。构思是意境产生的前提，“胸有成竹，意在笔先”即是与此；而构***则能产生意境之美，在北方油画雪景的构***中大多动静结合，含蓄生动。例如，方形的房子，圆圆的大红灯笼；白茫茫的雪地上，一趟趟的车辙；房子与渺渺的炊烟，曲线的梯田与宁静的远山等等。在油画雪景创作中不同的构***样式也会带来不同的审美感受，产生不同的意境，如水平式构***安静平和；山石山峰的三角形状形成主旋律为三角形的构***，动势变化生动；而曲折迂回的S型构***富有动感，推动空间的深度和广度；直横式构***使画面充满张力如再加上形式化的处理，极易营造出绝美的意境。我们现在绘画中常采用的“曲折构***法”和“之字形构***法”的取势形式来自于黄公望的“折搭转换”之法，这种构***蕴涵着抒情的意味。而在一幅优秀的油画雪景作品中，物象的均衡、节奏、对比、变化统一，以及主次、前后、虚实、藏露等等的经营位置都是独具匠心的。在北方山野大地，描绘白山黑水彰显出雪色空灵独有的美，置身其中真正体会到“景与神会，象与心融”的妙悟。在情景交融的基础上，北方雪景油画有着虚与实、显与隐，有限与无限的表现意境，并获得赏心的审美享受。北方严寒的气候、大森林、雪山、冻土，成就了人们粗犷豪迈的性格，反映到绘画艺术上就形成了一种偏于朴实、厚重，旷远而充满灵性的风貌，表达出对自然的感悟和对生命的热爱。
参考文献：
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关于雪景的作文篇5
据史书记载、东晋顾恺之是最早用中国画表现雪景的画家,从唐代《贞观公私画史》和《名画记》中的***录,介绍绘画一幅《雪霁望五老峰***》说明1600多年前就开始对雪景进行描绘遗憾没有留下遗迹。南朝梁画家张僧繇也留下传世之作《雪山红树***》。传统雪景画到了唐展达到了一个高峰,唐大诗人画家王维,运用丰富的联想和中国画的笔墨技巧,利用大面积渲染的“留白”,造成了积雪的清新、蓬松的感觉,令人耳目一新,唐以后各代画家都纷纷创作了大量的雪景作品。五代赵干在《江行初雪***》中首次应用“弹雪法”来对飞雪进行动态描绘、丰富了传统雪景画的表现手法。至此,就构成了了中国雪景画描绘动态和静态的全部技法,而后的雪景画虽然在表现形式和内容上渐渐有变化,但表现雪的技法没有什么进展,到了现代的画家中,出现一些中国画肌理技法(压印法、皴染法、拓印法、涂蜡法、喷洒法、冲洗法等等)绘画留白这是古人早就提出的问题,也是最高难度的中国画技法,但由于它的难度太大,从古至今没有完善,特别是在表现浩瀚的冰雪世界中,可以说是束手无策,唯一的办法就是用线圈,稍加皴法,渲染周围,中间留白,比如画山即是如此。在表现千枝万丫的树木落雪,几乎毫无办法,甚至不少古代作品中,明显看出他们不得不在树枝上用白粉画(提)雪。而当代用矾画冰雪解决了以上问题。
中国冰雪画拓荒者于志学被评为白银世界三斗墨,黑水弯头一勺霜。于志学的冰雪山水,就是美术界因审美范围扩大而出现的一种全新的中国山水画艺术。他于1960年开始研究,经过近三十年的摸索终于创造出一系列表现北国风光“冰雪山川”的独特技法。如“雪皴法、泼白法、重叠法、滴白法、排笔法等,传统中国画所没有的技法,描绘出冰封雪飘的北国奇境。带给世人一个晶莹透明的冰雪世界。于先生坚持”笔墨之探索必系山川之写照“,坚持师法造化,既要扬弃传统笔墨不适合于冰雪画进行创造的一部分,又要发扬经过历代画家反复实践验证过的深刻认识。这就是中国冰雪画的可贵之处。传统画家是用喧染方法表现雪景,这样画出的缺乏厚重感,于志学画家画冰雪山水是直接画白,也就是在白纸上画白,要解决这个高难度问题首先要解决的就是“调剂”。经过无数次试验,终于得出画冰雪最理想是矾水加轻胶,因为它可以出现一道矾水水痕线,这条白线是冰雪山水画技法产生的基础。中国传统技法表现博大、雄浑的冰雪世界,难度就更大了。在这一点上,于志学的冰雪技法解决了这个难题。
冰雪画艺术从表面看已超越了传统中国画的形态模式,却在骨子里从内容到形式是继承发扬了民族绘画的精华,创造性地解决了继承和发展的关系。从中国画的用矾来看,传统方法制作熟宣纸,主要手段也是用矾水浸刷,使生纸变熟纸,也就是改变生宣纸的易渗透性。过去很多画家画工笔画,所用的熟宣纸便是这种矾宣。它的缺点是易脆裂 变黄。如果嫌渗化太快,控制不住笔墨时,可把宣纸单张悬挂一段时间,经过空气的氧化,慢慢的纸张便不那么渗化太快,这叫风矾。古人在传统技法中谈到用矾,主要是局部用矾水处理,使其不渗进墨色,但作品却不多见,傅抱石的风雨作品,多用矾画雨丝,然后用墨色渲染因矾痕或多或少地被色墨覆盖,矾迹变不变黄也无大碍,画中用矾不加其他颜色,为画白而大面积的用矾,肯定会有后患了。宣纸的主要原料是一种叫檀皮的木材,经过粉碎漂白后制成,这样的宣纸中的漂白剂与矾,再加之长时间的空气氧化,特别是季节变化的干湿运转,到最 后可想而知。过去画冰雪的时候,就是利用矾水的这种性能,先用毛笔醮矾水画冰雪,因为它不吃色和墨,画其他地方的时候,冰雪就出现了。
关于雪景的作文篇6
【立意】“美好的愿望”，关键在“愿”。用词简练，从中也可以透露这位南方的同学天真的一面。
【选材】围绕为何愿望“下一场雪”？怎么愿望？作者做了精彩描述。最后一段，再次点题，既使全文前后呼应紧凑。文中我们不难发现作者没局限于“愿望”，而是适时引入虚幻（脑海中浮现）与真实雪景（在电视上见过），再加上动态与静态雪景的互衬，不但让文章增色不少，而也拓展了文章的视野。
【层次】既有情感的层层融进，又有动静态和真实虚幻雪景的描写，不空洞无力，虽精炼简洁，但充实不已。
【文字】心情是纯净的，想象是美好的，伴以灵秀的文字，童稚的言语，让我们一同想象一同感悟漫天大雪中，放飞美好的愿望。
点评人：朱雨欣（小学高级教师）
我，希望，我的家乡，也下一场雪，哪怕一场也好！ （开篇即表达对下雪的强烈愿望，为全文定下了基调。）
我出生在南方的福建，一个温暖的地方。但，也正因为如此，我从来没真正见过雪。 （简明交代愿望“下一场雪”的原因。）
我只在电视上见过雪。那洁白的雪，离我是多么遥远，那洁白的雪，是我心中的期盼。那雪，是那么白，带给人们多少希望，多少欢乐，它还带给人们一颗纯净的心。可是，为什么它只属于北国的人呢？在电视里，北国的孩子在大雪中欢闹、嬉戏，他们打雪仗、滑冰、堆雪人……享受着这洁白的雪给他们带来的快乐。 （以写实的手法，在记叙自己在电视中所见的情景，并融入个人思想，强调内心“美好的愿望”。）
最近，又在书上学了《雪》这一单元。看到课文中描写（的）雪（景），我更期盼（下）雪了。我曾在读课文、背课文之时，脑海中浮现出下雪的场景：大片大片的雪花从空中降落，给大地盖上一层层白色的被子，树上挂满了（“）银条（”），风一吹来，小树轻轻摇摆，无数玉屑似的粉末儿随风飘扬，幻映出一道道五光十色的彩虹…… （盼雪的心情，如诗如画，而景由情生的虚幻美景，从另一层角度勾勒出盼望下雪的迫切之情。）
雪啊雪，你是我的希望；雪啊雪，你是我的期盼；雪啊雪，你是我一个美好的愿望！ （紧接上面，再次让盼雪的心情一涌而出。）
关于雪景的作文篇7
关键词：哈尔滨；世界冰雪旅游名城；对策研究
冰雪旅游是以冰雪运动、娱乐、游玩、观赏为主要形式、参与性很强的现代旅游产品。它具有观赏性与参与性兼备、与相关产业关联性强等显著特点。冰雪旅游作为专项旅游，在西欧已有近百年的历史，它的产生和发展，给许多国家不断带来丰厚的经济效益和良好的社会效益。现在世界上每年有数十亿人次参与冰雪旅游，直接收益达数百亿美元。
哈尔滨是世界冰雪文化发源地之一。40多年前，当哈尔滨人第一次用电、光、声等现代技术与民间雕刻工艺相结合，塑造出了一个圣洁典雅的冰雪童话世界时，龙江大地的冬季就变成了绚丽多彩、令人激动的季节。经过多年发展，冰雪旅游已成为哈尔滨旅游的拳头产品，并在国际上享有很高的声誉。“冰城”已成为哈尔滨城市形象的代名词。连续24届“中国哈尔滨国际冰雪节”的举办、1996年“第三届亚洲冬季运动会”的举办、2009年世界大学生冬季运动会的承办等，标志着哈尔滨的冰雪资源开发已经走向世界。
当前建设世界冰雪旅游名城已成为新世纪初哈尔滨市实现跨越式发展的一项战略举措。面临着来自国内外冰雪旅游市场的激烈竞争以及自身发展中存在的诸种问题，如何发展冰雪旅游，做好冰雪旅游产业文章，真正将哈尔滨建设成为国际知名的冰雪旅游城市，是摆在哈尔滨及黑龙江人面前的重大课题。
笔者认为，目前哈尔滨建设世界冰雪旅游名城当务之急的工作是：第一要大力投入；第二要加强市场营销；第三要进行产品更新；第四要重视旅游服务。具体发展策略如下：
一、提高规划水准，与国际接轨
建设世界冰雪旅游名城，必须要有世界的眼光，瞄准一流的目标。为此必须做好世界冰雪旅游名城的国际水准规划，并进行高标准建设，高效能管理，使哈尔滨世界冰雪旅游名城的建设与国际标准、国际规则、国际惯例接轨，树立国际旅游市场中高质量旅游目的地的形象。
二、构建“***府主导、社会参与、市场运作”的发展格局
全力构建“***府主导、社会参与、市场运作”的大格局，把握各自的内涵和外延定位，处理好三者之间的辨证关系，三位一体，激发冰雪旅游产业的强大合力和不竭动力。应该认识到建设世界冰雪旅游名城是一个系统工程，是全社会的事情。要使世界冰雪旅游名城的建设成为各级***府谈论的重要话题，成为哈尔滨经济的主要活力来源，形成全民动员，全社会投入的发展局面。
三、走“提质增效”的经营之路
必须摒弃传统的单纯追求数量增长的经营理念，树立数量增长和质量增长、效益增长相结合的经营思想，走“提质增效”的经营之路。所谓提质，是指提升整个冰雪旅游产业的综合素质，增效是指增加综合效益。今后的客源结构应该尽量向高层次、高消费方向发展，要树立“开发高端旅游市场”的新概念。高端旅游市场开发的好处在于：一是高素质和高消费；二是投诉少，游客对企业的反映好，容易形成回头客；三是高端客源市场可以作为打造景区品牌的重要手段，以此与竞争对手展开竞争。如二龙山滑雪场“一站式”贵宾服务就是挖掘高端客源、市场细分服务的一种具体体现。
四、不断推进产品创新
产品是任何旅游分支行业发展的核心。产品创新是旅游业发展的灵魂，因此，在丰富冰雪旅游产品体系的同时，最重要的是要不断地推进旅游产品的创新。
1、不断开发出新颖的、具有国际水准的冰雪旅游产品
应大力提高冰雪科技研究水平，充分掌握国际冰雪产品科技发展的新动向和新技术，使哈尔滨的冰雪旅游产品始终“技高一筹”。
2、重视对景区文化内涵的深度开发，提高游客的体验和参与度
进入体验经济的休闲时代，旅游景区应该是快乐的剧场，游客既是观众也是演员。要让冰雪艺术走下高台，让游客能够尽情参与其中，通过动化、活化形式传播冰雪艺术，丰富游客体验；要让冰雪民俗进入景区，营造具有地域特色的文化氛围；要增加冰雪娱乐项目，强化旅游产品的快乐体验。使哈尔滨的冰雪旅游以“运动、时尚、娱乐、休闲”的新面貌呈现在游客面前。
3、根据形势变化，及时对“兆麟公园冰灯艺术博览会”进行产品更新
兆麟公园冰灯艺术博览会(原冰灯游园会)虽然创办历史较为悠久，但是近些年来却一直笼罩在冰雪大世界这一巨大的影区之下(500千米内有两个同类景观)，旅游市场吸引力已呈相对下降趋势，预示着其主导产品处在生命周期的成熟期向停滞期过渡阶段，如果不及时进行产品创新，可能会面临更大市场困境。鉴于这种状况，考虑将兆麟公园冬季旅游的主题功能转向，建设成为专门进行冰上运动和娱乐的冰上迪斯尼乐园。在这里可设冰上运动专业表演区、冰上大众娱乐区、游客参与的冰景制作区、旅游服务区、冰上儿童乐园等。
目前哈尔滨市冰上运动娱乐项目作为冰灯观赏的副产品，主要分散在冰雪大世界和冰灯游园会等景区，主题性不强，娱乐氛围不浓，且游人一般都是晚上游览，大多只是观赏冰灯，没有参与冰上游乐的兴趣，所以一些冰上娱乐项目形同虚设。太阳岛雪博会的主要项目也是观赏雪雕艺术。玩冰比滑雪更有群众基础，更适合大众消费，而且需要的场地面积较小，对树木和生态环境没有破坏，又适宜在市内修建。因此，哈尔滨市建设一座可供白天游乐的冰上运动与娱乐主题公园是必要的。选址在兆麟公园也应是可行的。
五、制定有效的市场营销策略
形象定位：世界冰雪旅游名城，中国冰雪圣地。突出“观冰+赏雪+冰雪运动”和“娱乐=真正的冰雪乐园”的形象。具体措施是：
1、针对不同的目标市场开展差异性市场营销
要看到在市场需求和供给的强大影响之下，国内休闲旅游高端市场将会迅速地发展强大起来，市场潜力非常大，实施精品战略，调整产品结构，开拓高端市场应该是尤其值得注意的问题。
2、借助于品牌效应进行营销
2008年北京奥运会和2009世界大学生冬季运动会的召开为哈尔滨借助于品牌效应开展市场营销活动提供了难得的契机，尤其是黑龙江省已经成功获得了2009年世界大学生冬季运动会承办权，哈尔滨作为大冬会的主要承办城市，无论是在冰雪体育设施的国际标准化建设上，城市更新上，还是国际形 象的影响力上，都是建设世界冰雪旅游名城的巨大机遇。今后的市场营销重点应围绕“大冬会一冰雪旅游”主题展开，借助于大冬会塑造和巩固“哈尔滨是中国最好的冰雪旅游城市”的形象。
3、与国际知名企业合作，拓展冰雪旅游的品牌效应
现代营销理论认为，让消费者在众多相似的同类产品中记忆其中一个产品是比较困难的，但如果通过一个有特点的事件来引导消费者记忆，往往会起到良好的效果，这就是所谓借势营销。现在国内冬季滑雪旅游产品市场中，借势营销的案例并不少。或是举办由知名企业冠名赞助的节庆活动，或是举办国际国内相关赛事。确切地说，是景区企业与其他企业组织之间通过合作与滑雪相关的事件互相借势营销，提升品牌效应。如2005年1月15日拉开帷幕的“三星中国滑雪节”就是三星集团与中国6个城市的5个滑雪场联手合作的，通过开展活动双方均达到了稳定和扩大目标受众的效果。
与国际知名企业合作或是依附国际国内重大的事件，借势营销，应是哈尔滨市冰雪旅游品牌创建的快捷方式。
六、营造世界冰雪旅游名城环境氛围
良好的环境氛围不仅是创建世界冰雪旅游名城的客观需要，也是其一项重要的建设内容，因此应大力营造创建世界冰雪旅游名城的环境氛围。
1、冰雪景观的建设
整个城市要营建一种冰雪景观风貌。要保持雪的纯净洁白；机场、火车站、中央大街、街心广场等标志性地方要制作冰景雕塑。
2、鼓励城市居民参与
街头巷尾、主要社区要建设供居民冰雪游乐之处，激发市民参与冰雪运动的热情，同时也是一道活化的冰雪景观。配合“百万青少年上冰雪”活动的开展，学校里、市区内要多建一些冰雪运动场所，培养青少年的冰雪运动兴趣和技能，为冰雪旅游产业培养潜在客源。
3、接待服务要围绕冰雪主题，附加冰雪符号
接待设施、餐饮、交通、旅游商品等都应紧扣冰雪主题，体现冰雪特色，增强冰雪旅游氛围。如冰雪大餐、冰雪交通、冰雪商品的开发等。
七、提升旅游服务
当前哈尔滨冰雪旅游景区景点内的管理和服务还很粗放。景区作为旅游服务商，其市场价值并不在于自身的资源品级和经济实力，而在于旅游者和旅游市场的认同程度。应把游客满意度作为衡量景区开发水平的重要标准。哈尔滨世界冰雪旅游名城建设应充分借鉴国际经验，改进和完善服务体系，提高服务技术水准，使旅游服务水平成为景区产品竞争的主导手段。比如景区内要建设较大的服务中心，设立免费的游客取暖厅和休息室，向游客提供保暖型冰鞋等。总之要注意服务规范、服务的细节，提高服务的层次。
八、重视人才培养、实施人才兴旅战略
关于雪景的作文篇8
（一）雪景画的分类
1.花鸟类的雪景画
以花鸟为题材的雪景画在我国古代也比较多，这一类别的画作现存的很多。其中画得最多的题材包括：雪雁、雪鸦、雪鹰、雪鹭等鸟类，雪柳、雪松、枫树、雪蕉等树木类；还有兰、竹、梅、山茶、芦花等等花草类。古代的花鸟画立意常常与人事相关，画家通过对花鸟的描绘，借用被描绘的草木、花鸟等去抒发内心的感受。把雪融入花鸟画之中，把生物和雪一直描绘于画面里，可以形成独特的动与静相结合、虚与实相产生的效果，体现出作者丰富和独特的内心世界和精神追求。
2.人物类的雪景画
此类的雪景画多是细致地描绘对人的肖像，往往和雪中人的活动相联系,多表现人们雪中生活的场景及一些有趣的行为或活动，比如，雪中的运输、雪中的放牧、雪中的打猎等活动来自画家的亲身观察和体验,从而表现出严寒的天气当中，普通百姓所过的世俗的生活。
（二）雪景画的表现技法
我国古代的雪景画的表现手法主要有：敷粉法，留白法两种。敷粉法就是用白粉在画面直接进行涂抹，涂在树枝上、屋顶上、山石的凸起处等以表现雪景的技法。敷粉法能够在画面中表现出雪的真实和厚重的感觉，表现皑皑白雪的美丽景象。留白法就是把画面中，除了雪之外的其他部分，用墨进行渲染和勾勒，留下来的空白，用画纸（或布）的固有颜色表现雪的样子。此方法没有对雪进行专门的刻画，却运用最自然的形式来表现出雪的清新和细腻，充满了蓬松和柔软的质感。由敷粉法发展到留白法，体现出我国古代的雪景画对雪景的描绘不再简单地追求景物的形似，更向往一种脱俗的境界。
二、雪景画在传统文化环境下的发展
我国的绘画有着悠久的发展历史，绘画题材也是不胜枚举，以雪作为题材的雪景画，据相关史书的记载最早出现在东晋，唐代以后雪景成为一部分画家表现的对象,历代画家比如：范宽、李成、许道宁、董源、郭熙、马远以及黄公望等等，均曾描绘过生动的雪景画。在雪景画的发展过程之中，其风格、表现的内容和技法也不断地得到发展和丰富。唐代前我国有关雪景画的作品记载得不多，据记载，东晋的顾凯之应当为最早在作品中描绘雪景的作者，其《雪雾望五老峰***》为我国有记载的出现最早的雪景画，只可惜此作品已经失传。之后，南朝的梁国张僧荡所作的《雪山红树***》，是目前存世的较早的雪景画（如今藏在台北的故宫），在画面当中，房舍的顶部和山石采用将留白与白粉的晕染结合起来的方法，表现出积雪的质地，而雪山的形态只用线条进行勾出，天空与山涧则以墨色进行渲染，树木则以青绿及鲜红进行渲染，从而凸显雪景的晶莹与剔透。魏晋、南北朝直到隋唐这期间，雪景画多用青绿的山水作为主要背景，并且善于运用进行单线的平涂与勾勒。直到唐朝，雪景画不断发展和壮大，这期间现存的有记载的就有30多幅雪景画；这一时期雪景画在技法和风格、意境等方面都发生了较大变化，这里面必须提及的是画家、诗人王维及其雪景画。王维喜爱有禅意的日常生活，也喜欢画雪，是画雪的行家。王维首先使用水墨进行渲染的技法，用渲染来烘托留白去表现雪蓬松、清新的感觉，而且在画作里表现了一种无我的境界和空灵的禅味。雪中芭蕉的题材也是从王维开始入画的，虽然备受争议但仍可看出王维敢于破除秩序的想象力。五代的时候，与水墨山水流行的潮流相伴随，一批具有精湛技艺的雪景画作者及经典之作不断涌现。此时期，雪景画表现的内容极为丰富和多彩，有山水、花鸟和人物等不同类型的雪景题材。在技法上出现五代（南唐）赵斡的弹雪法，即把白粉弹在画面上显出一些细密白点，用以表现出飞雪效果，表现出冬季逼真的景象。应当说，雪景画到了五代，基本具有了雪景画基本的技法，此后的创新只在形式、内容及意境等方面，技法都是在沿用五代的手段和方法，无新突破。五代后宋代是绘画和艺术的繁荣期，在民间、宫廷、士大夫的绘画均能够自成一体，并互相影响、吸收与渗透。此期间也是雪景画的繁荣发展期，山水类雪景画是当时一种广为推崇的时尚，现存的这一时期的雪景画共150多幅，著名的画家有：李成、梁楷、马远、郭熙等。喜爱画山水类雪景画之风传到金、元，因此时民族的矛盾不断加剧，许多的文人归隐到山林,常通过书画求解脱，他们的雪景画常显得较为超脱与高逸。元及以后的明、清的雪景画，总体在宋雪景画的发展基础之上，进行了继承发展，相同的题材常被作者用不同的手法进行描绘，展现了别具一格的特色。
三、雪景画追求的文化意境
国画当中，画家会通过塑造简单景物，来借以表达个人内心的情感与思想，往往不是追求具体的景物，更重要的是在画面的表象以外深层的意境。
（一）雪景画追求的“孤寒”意境
我国的绘画常推崇“孤寒”的意境。画面当中的缥缈烟云、透逸的山林背后,会让人觉得有着一股寒意，作者以此来逃脱内心的世界来享受孤独带来的自在和清闲。这种意境体现出道家要追求和达到的孤独的境界，虽然孤独，但通过自己的感悟，可以将自己从感性的、外在的束缚里面得到解脱。山水类雪景画中，孤寒之境很常见，比如：（明）朱端《寒江独钓***》，画面所描绘的是渔父独自在荒寂、寒冷的江面上进行钓鱼的景象，在累累积雪之下，树木和山石变形、扭曲，向悬崖处倾倒，让人觉得摇摇欲坠和萧瑟荒凉，渔翁身披蓑衣、戴着斗笠，坐在船头，凝视前方的江面，渔翁、小船与无边的雪江相比，显得十分渺小，表现出凄苦、孤寂的气氛，在他的独钓中有着悠然和淡泊的心情。
（二）雪景画追求的“清静”意境
清静是画家应具备的心态，同时也是国画需要达到的重要的境界。“清静”的意境是独特的心境，也是画家进行静观、默照所要达到的效果。中国绘画的目的就是想创造出一种安宁、平和的心境,无求无欲的境界，将世俗中的功名、利禄及私欲、浮华从绘画中悄然地荡去,只留下作者内心的安宁用来感悟世界、宇宙的精神。在雪景当中，所体验的就是清静带来的永恒、高旷的感觉，景物的静谧将人的思绪引入自由的精神的世界，使人的性灵怡然舒适。雪景画的意境就是画家内心精神世界的重现，体现出与世无争、淡泊本真的心性，将躁动的世事从雪景里剥去，归于宁静、空无和性灵跃迁。
（三）雪景画追求的“清高”意境
国画崇尚气韵的清高。俗就是为脂粉烟火、利禄声名束缚的、刻板拘泥的艳俗、世俗及庸俗。清高则属于一种恬静素雅的气象,具有***的气节和品格，表现出真实的艺术的境界,体现着高尚的人格。雪景画的可以表现出清高的意境，雪景画所描绘的是清绝、清高的天地，画家通过画中所描绘的世界，借连绵的、清高的白雪，用来荡涤污浊的世俗，表达出自己内心对孤高清净的情怀和拔俗脱尘的气韵是多么向往。如南宋徐禹功的《雪中梅竹***》，通过表现竹子的枝节挺拔和梅花的傲雪凌霜，晶莹、爽洁、高雅、脱俗地对梅和竹进行细致、入微的刻画，以梅、竹的姿态表现君子的清高，暗示一种文人脱俗的品格。
（四）雪景画追求的“洁净”意境
关于雪景的作文篇9
[关键词]风景鉴赏；高中语文；小说教学
[中***分类号] G633.3 [文献标识码] A [文章编号] 1674-6058（2017）03-0015-01
风景一直是文学的素材，而有意识地将风景作为自己使命描写的，当属小说。“就小说史而言，无论东方的还是西方的小说，却从一开始就自然而然地将风景看作是自己血肉之躯的一部分。”我们这里所说的风景是指小说中的自然环境描写。自然环境描写一般用来交待故事发生的时间、地点或景物的特点等，引领读者进入小说情境，是小说重要的元素之一。长期以来，我们在小说教学中视人物形象分析和情节梳理为重点，而忽略或弱化对环境描写的鉴赏。尽管小说中对自然环境的描写比较零碎，但其仍然占据着一席之地，它是沟通文本中人物形象与情节的一座桥梁。人教版高中语文教材共选入六篇小说，都或多或少地有风景描写。高中语文教学很重视培养学生***的鉴赏能力，而在小说教学中，鉴赏风景描写对培养学生的鉴赏能力具有得天独厚的优势。本文以人教版高中语文必修教材所选的小说为例，从鉴赏风景描写的方法、意义这两个方面来阐述在小说教学中如何鉴赏风景描写。
一、鉴赏风景描写的方法
小说中风景描写的呈现形式有一整幅的，也有一幅一幅的如连环画的。在教学中，我们就可以引导学生抓住其描写的形式，充分发挥想象力，进行相应的鉴赏。鉴赏的方法主要有整体鉴赏法和连环画鉴赏法，当然也包括从整体到局部或从局部到整体的鉴赏。如在教学《林黛玉进贾府》时，笔者先让学生随着林黛玉的行踪对贾府的环境进行欣赏，这样学生就从整体上对贾府的奢华有了一个总的印象，也能够很快熟悉文中人物的活动场景。而教学《祝福》时，情节的发展始终笼罩在雪中，对雪的描写共有三处，作者的描写随着情节的发展逐步推进，三幅雪景***就是一套完整的连环画。教学时，可以引导学生按顺序鉴赏这三幅雪景***，也可以让他们对自己感兴趣的一幅进行鉴赏。
这样教给学生一定的方法之后，降低了鉴赏的难度，学生通过想象将枯燥的文字在脑海中转化为***画，更容易鉴赏。
二、鉴赏风景描写的作用
风景作为一种重要的因素参与故事，为小说中的人物提供了活动环境，具有独特的作用。教学小说时，抓住其中的风景描写有助于学生更加深入地理解小说。
1.深化作品主题。作家在描写自然环境时，并不是客观冷静地“复制”自然，而是带着浓重的主观色彩，所谓“一切景语皆情语”，就是这个道理。《祝福》的开头和结尾都在写鲁镇的祝福景象，在大雪纷飞的祝福之夜，一边是被压迫的祥林嫂悲惨死去，一边是鲁四老爷之流在兴高采烈地向神灵祈求来年好运。这里，作者将二者作了一个鲜明的对比，就将“这会场中吃人，被吃”的惨象裸地撕裂开来，把“凶人的愚妄的欢呼”和“悲惨的弱者的呼号”鲜明地摆到读者的面前，深化了封建礼教和封建迷信吃人的本质这个主题。
2.营造故事氛围。小说往往通过对自然环境的生动描写来创设故事发生的特定情境，从而为作品奠定了基调，有时候作品的格调就是“依仗那些风景的描写而得以生成的”。《边城》中，作者一开始用了大段的文字描绘湘西边地优美的自然风光，营造了一种宁静和谐的氛围，这样的氛围感染了读者，也同样浸润着小说中的人物，翠翠就在这样的环境中长养着，在这样的氛围中经历了自己甜蜜而又忧伤的爱情。
3.烘托人物形象。风景常常肩负着为人物提供活动环境的角色。如在《林教头风雪山神庙》中对雪景进行了三次不同的描写，这些自然风景的描写虽着墨不多，但每被描写一次，其程度就会加深一层，预示了事情发展的残酷性，也烘托了林冲心情的苦寒和忍耐的性格。在教学中，我们通过赏析这些关于雪景的描写，就可以让学生跟随小说走进林冲的内心深处，和林冲一块儿置身于风狂雪紧的冰天雪地之中，为他担忧，为他着急。
关于雪景的作文篇10
关键词: 加拿大红雪松; 园林造景; 园林绿化
Abstract: the Canadian red cedar, also known as north Korean pine, and JinQianSong, Japan jinsong, NaYangSha and China's cedar together, called "the five big ornamental". Canadian red cedar wood high quality, unique color, often used to make furniture, etc. With the landscape and garden city green technology and garden scenic diversification, Canadian red cedar also more and more application in landscape and urban landscape virescence. Because of the red cedar Canada ecological uniqueness, make the landscape more rich and distinctive appreciation. This paper first analyzes the Canadian red cedar biological characteristics, and then expounds the Canadian red cedar garden and landscape value in landscape and urban greening of application.
Keywords: Canadian red cedar; Garden landscape; landscape
中***分类号： S791.21 文献标识码：A文章编号：
一、加拿大红雪松的生物学特性
加拿大红雪松，又称为北美红松，是生长于北美洲的常见的常绿乔木，其树形高大，树干通直，挺拔苍翠。其树皮呈灰红褐色，皮沟不深，有鳞状开裂，树冠为尖塔形。加拿大红雪松为喜光树种，适宜在排水条件较好、温凉湿润、微酸性土壤的条件下生长，其幼树要避免日光，以免灼伤。加拿大红雪松有侧根发达的特点，6年后可生长到2米以上的高度。在加拿大红雪松15年的树龄以后，会进入开花期，并在25～30年开始结实。
加拿大红雪松在长期的人工栽培过程中，出现了很多的变种类型，例如针叶有淡绿色、金黄色、雪白色等，树形出现了垂枝型、直立型、平卧型等，为加拿大红雪松在园林造景中增添了色彩。
二、加拿大红雪松的园林绿化价值
加拿大红雪松具有较为独特的观赏性，并具备较强的防护特性，有着较高的经济价值，因袭，加拿大红雪松在园林绿化中有着重要的作用和价值。
一方面，加拿大红雪松具有独特的观赏性。加拿大红雪松的颜色独特而鲜明，树形较为高大和优美，是世界五大观赏树种之一。加拿大红雪松的树干坚韧密实，数值紧密，树冠形状规则，姿态优美，常年苍翠，因此，经常用于园林的绿化中。由于加拿大红雪松独特的颜色和树形，适宜在公共场所和学校机关等处进行绿化种植，可以同草坪搭配或群植，以供观赏之用。
另一方面，加拿大红雪松具有较好的防护作用。加拿大红雪松有着较好的光合作用的能力，释放出氧气，其分泌物还能够进行周围环境的杀菌，并向周围环境释放负离子。加拿大红雪松能够降低周围环境的噪音，并对环境中的尘埃具有吸附作用。因此，加拿大红雪松对于周围环境有着较强的防护作用。另外，由于加拿大红雪松对周围环境中的有害气体反应较灵敏，因此，也对周围空气起到了监测和指示的作用。
加拿大红雪松生长较快，其木质优良，心、边材区分明显，其边材为浅黄褐色，心材为褐色带红色。加拿大红雪松的木材年轮区分明显，树脂多而明显，横断面上有***白色的小圆点。加拿大红雪松的木材有着较好的抗腐蚀能力，防潮耐用，并具有药用特性。其针叶和花粉均可入药，有着较高的药用价值。综上所述，加拿大红雪松还具有较好的经济价值。
三、加拿大红雪松在园林景观建筑中的运用价值
园林建筑是园林景观中以人工美为主的硬质景观，既能实现园林的景观功能，又能实现园林的实用功能。植物体是具有生命力的活体，植物具有其生长的规律，体现了大自然的美，是园林景观的主体。园林植物和建筑的配置可以在处理得当的条件下，互为因借并相得益彰。
加拿大红雪松在现代建筑的植物配置中造型较灵活，形式多样，栽植形式也多样。结合现代化建筑的独特和红雪松的优美树形，营造出庄严整齐的园林景观建筑的景象。对于搭配欧洲风格建筑的景观植物的配置一般采用多行耐修剪和整形的树种，因此采用红雪松作为景观植物，更能体现出园林建筑的人工美，修剪和造型时应该注意要和整个建筑相协调。
在施工工艺方面，实施红雪松的栽培前，首先要整理绿化的场地，在种植的设计***上，标明红雪松的种植位置，要先核对好设计***与实际的地形，然后根据红雪松的植形进行定点放线。种植穴的挖掘，应当根据红雪松的大小来确定种植穴的直径和深度，如果土质较差，则种植穴的直径应当略大些。准备工作结束后，进行红雪松的栽植，最后进行草坪的整理、土地的整理以及土质的改良，一边适应红雪松的生存环境。另外，在施工中还要注意排水设施和供水设施的布置。
四、加拿大红雪松的园林造景应用
加拿大红雪松的颜色独特而鲜明，树形较为高大和优美，是世界五大观赏树种之一。由于加拿大红雪松独特的生态特性和园林价值，使其在园林造景中的应用广泛，充分合理的利用加拿大红雪松的植物生态特性，结合园林造景的基本原则和方法，可以利用其进行多种形式的园林造景和植物配置。
（一）孤植
加拿大红雪松的形态优美，有着多种变化的体形和轮廓，具有优美的线条，使其可以单株种植于草坪等空旷开阔地，使其树枝舒展，展现加拿大红雪松优美而独特的形态，具有较好的观赏性。
（二）对植和列植
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