学文网感悟名言作文篇1
“妙悟”最早见于后秦佛经。《涅无名论》云：“然则玄道在于妙悟，妙悟在于即真。”“妙悟”说影响最大的是禅宗六祖惠能，他的教义有两大特点：一是即心即佛，二是顿悟成佛，既肯定领悟的直接性，又肯定对象与主体的同一性（自性即物性），这给中国古典美学中的“妙悟”奠定了基础。
开“妙悟”论诗之先河的是坡和黄庭坚。姜夔《白石道人诗说》云：“文以文而工，不以文而妙，然舍文无妙，胜处要自悟。”这里着重区分了文章的“工”和“妙”，“工”只限于语言文字的功力，“妙”则超越语言文字之外，而又寓于语言文字之中，要达到胜境须凭借悟。
“妙悟”以直觉为审美特征，以回复生命的本明、用智慧观照为其基本内核，它与西方逻辑理性的分析有根本的不同。中小学语文教学是母语的教学，继承和发扬“妙悟”美学的优良传统，或许更切近母语的特色。
“妙悟”，以悟作为途径，以妙为终极目标。语文教学必须诉诸学生的生命体验。学习的过程，不是外在知识的灌输，学习的终极目标绝不仅仅是知识的累积。语文教学的根本途径是学生学习自觉性的调动和自主性的培育，语文有效教学的重要标志是学生的“心领神会”。
妙悟，注重情感的激发，妙悟的基础是生活中的体验。严羽说：“唐人好诗，多是征戍、迁谪、行旅、别离之作，往往能感动激发人意。”新课改提出教育回归生活的理念，但现实中的语文教学还是局限于课堂，拘泥于书本，花大力气于各种练习题。能否让学生走向社会，走向自然，并有切身的体验，语文教学就要关注儿童的喜怒哀乐，让语言文字的教学伴随他们的精神成长。
妙悟，提示我们语文教学须处理好“意”“象”“言”三者的关系。“意”是表达的内涵，“意”自身无法显现，须借“象”来表达，而“象”又是通过“言”得以显现的。“象”在文学作品中有形象的意思，语言所塑造的形象并非直接作用于人的感官，读者通过想象的再加工而丰富它，接受它。语文教学同样有一个意―象―言的关系问题，其实不必在工具性或人文性的概念上争执，关键在于创设优化的教育情境，让教师的教学目标适合学生的学习意愿，教师必须化抽象为形象，使教学成为一门艺术，而不是单调乏味地讲述和冰冷枯燥的练习。意是出发点，言是结果，语文教学的目的当然是提高语言水平，但教学的关注点并不在意与言，更要在“象”或“境”上下工夫，在过程方法上下工夫。教者如此，学者也是如此。
“妙悟”须处理好与“学养”的关系。严羽说：“夫诗有别裁，非关书也；诗有别趣，非关理也。”严羽并不放弃学养，而是主张熟读名家名作以形成感悟的能力。语文教学的重点不在知识量的多少，“唯悟乃为当行，乃为本色”。“悟”而后有感，语言之感即为语感，它诉诸审美直觉心理。文本理科化、训练习题化、考试标准化，如此教学离语文之大道似是渐行渐远。
感悟名言作文篇2
时下，大家都注重了阅读教学中的读。特别是在一些展示课上，读的分量很重，很足，读的形式也多样化：朗读、默读、自由读、范读、比赛读、表演读……一时间，语文课上书声琅琅、写写说说、演演笑笑，如花团锦簇，好不热闹。好似阅读教学的全部都在读上，我们对学生所期待的要形成的语文能力，都能通过读来达到。笔者多次参加语文课堂教学观摩活动，透过这些开满鲜花的读的背后，做了一些冷静的思考，觉得当前应该对阅读教学中的读进行重新定位。正所谓“飞花搅浊愁”，我们有必要搞清楚为什么要在课堂上让学生充分地读书，到底读有哪些“特异功能”。一般说来，读有以下几种功能。
感悟课文内容 感悟课文内容，传统的提法叫理解课文内容。教师在课堂上最经常出现的问题是。“你读懂了什么？这是什么意思？”现在看来，“这是什么意思”是没有多大意思的！学生感悟课文内容，更多的是在课文所描绘的生动的形象中，对课文主人翁、内容的情感体验中的理解。我们的语文课真的要少一点理性理解，多一点情感体验。儿童是通过形象来认识世界的。如果教学缺乏形象，缺少情感纽带的联结，不仅会减弱学生的学习情趣，而且会影响学生的情感意志的发展。语文教学只有具备了鲜明的形象性，学生才能感受真切，才能“入境”，才能引起对课文中的人物和事件的关注，才能产生良好的情感体验，从而受到良好的教育。教育不能靠理性的说教，要以情感人，理在其中。
什么叫“理解”？我们认为，阅读教学中对课文内容的理解是在形象、情感中理解，不是过多的理性的理解。比如对词语意思的理解，应该是从形象、情感中的理解，通常用联系上下文说说同语的意思，查工具书对同语作理性理解，最后还要回到课文中去。
积累、发展语言 我们提倡多读，初衷是把规范的语言模块整体地储藏到学生头脑中去。一个人语言的发展要不断吸收规范的语言***示，久而久之，形成自己的语言结构、通过读，让学生与语言多次面对面地进行接触，品尝语言的“原汁原味”。读着读着，一部分语言现象在学生头脑中积累下来，一旦用时会自然涌上心头。
阅读教学要引导学生多读，读是发展语言的一种最经常的重要手段。课堂教学中，教师应该保证学生读书的时间，让他们在这种最基本的语言实践中感知语言，积累语言，走进语言。让“读”“背”在语文教学中反璞归真，提倡多读多背，不需要“讲透讲深”“问个不休”，对于名家名篇、古代诗文等先积累起来再说，日后再来“反刍”。我们都有这样的经验，儿时诵读过的名家名篇、儿歌现在回想起来仍然记忆犹新。对于其中的一些语言现象早已潜移默化地形成于自己的语言结构中，并且不时地在用。
感叹春色罢 讲求时效起
读具有如此多样的功能，所以在阅读课上理应把读作为重要的操作要义：自由读、默读、指名读、比赛读、范读。春色满园，“读”领风骚。但我们在感叹读给语文教学带来无限春色的时候。一个越来越凸显的问题摆在面前：那就是读的“时效性”的问题。所谓“时效性”，就是指在一定的时间内要有效果，有一个循序渐进的提高过程。讲求读的时效性，简而言之，就是应该看到课堂上读的“增量”。在一些公开课、展示课上，学生一开始就读得很好，很有感情，令人怀疑是不是这节课上的成果。我们应该期待学生在读某一片段时，由开始的“少许温存”到后来的“滚烫流露”。下面谈谈怎样提高读的时效性。
带问题自由读 带着问题自由读，一定要设计好问题，这个问题应该是“牵一发而动全身”的问题。比如教学《将相和》第三个小故事“负荆请罪”时，教师让学生自由读课文，思考：蔺相如到底怕不怕廉颇？那又为什么避着廉颇？学生凭借此问题找到街相如的话，细细品味，他们感悟到的是蔺相如的顾全大局。一般说来，带问题读，更多应该是默读。“朗读出情感，默读出思想”，又让学生动口又要学生思考问题，这要求实在是太高了。
快速默读 今后我们要重视默读，教材中对学生默读的能力要求一般安排在高年级，且提出了具体的要求。现在看来，中年级也要重视默读的初始训练，关键是一开始就要有要求，古人说：“不动笔墨不读书”。在默读时，教师可以让学生拿起笔来把不懂的词句、好词佳句、自己的想法、感动的地方等加以批注，如果学生在默读中养成了这些习惯，对他们的终身学习是大有稗益的。
教师范读 在一些课上，当学生还没有读时，教师就有声有色地范读。而且是整段整段地范读，这是很不可取的。因为每个人对文本的感受是不尽相同的，如果教师一开始就把自己对文本的理解以读的形式展示给学生，势必将影响学生的独特感受。这样对学生感悟语言是很不利的。在课上，教师可以巧妙地引读。教师读好后要请学生评价。范读可以是比较关键的句段，学生难理解的部分。
凭着感觉，想怎么读就怎么读 现在，有些教师喜欢让学生凭着感觉，想怎么读就怎么读。这确实激发了学生读的积极性。但如果走向极端，让学生漫无目的地“跟着感觉走”，会产生负面效应。
团扇复迎读 妥善处理悟
让读成为语文课上最经常、最直接的感悟方法”，这是当前大家常挂在嘴边的一句话。这句话中有两个关键词，一个是“读”，一个是“感悟”。提到读就必须涉及到悟，读悟是有机结合在一起的。在有些课上，读和悟的关系有些偏颇：一味地读，不让学生有所感悟，有的教师认为“读着读着就感悟到了，说出来没多大意思”，因此在初读后、个别读后就大面积地让学生有所感悟，以为这就是尊重学生的阅读体验。你悟。他悟、大家悟，如过眼云烟。这些现象在阅读课上一定要克服。我们期待的阅读教学的基本方法是引导学生读的过程。在读中层层加深，层层提高，加深后再读、体验、讨论，当中穿插写（读写拓展）。读是最基本的语文教学手段，这一点永远不能改。读好后可以适当说感悟，这种悟不是思想教育的泛化。
悟必须以读和思为基础 特别是个体悟，一定要以读、思为基础。在一些展示课上，学生课文还没读，教师就让他们发表意见，展开讨论，让人怀疑课前是否做了大量的演练。语文课，“真实”是最宝贵的。学生课文还没读，教师就让他们发表意见，展开讨论，这种教学方法不切实际，我们要坚决摒弃。
悟要有层次 现在的课普遍是学生初读不充分，草草而过。初读还要加强，首先要读全文，如果后面来不及，说可以少一些，读跟说比，读更重要。一节课从开始的初读，中间的细读，到最后的升华读，都要有不同的要求。
悟要有重点 不要每个地方都去悟，要选择重点。如《麻雀》中有这样一句话：“老麻雀像石头一样从树上落下来……”教学时教师先要引导学生声情并茂地读，然后问读出了什么。学生体会到老麻雀像石头一样撞下来，真勇敢。然后学生再联系全文，体会老麻雀发出“嘶哑”的声音，这是一种母爱的力量。教学时教师不要让学生这里也悟，那里也悟，似蜻蜓点水。
感悟名言作文篇3
为了解决以上问题，近年来，我一直在书堆中寻寻觅觅，及时掌握教改信息，认真学习领悟课改理念，积极参加专业培训，不断探索新颖的教学方法。课堂教学中敢于改革，勇于实践，借鉴先进、前卫的教学理念，优化课堂教学结构，提高教学质量。同时多次创设条件，走出去观摩聆听名师大家的经典课例。好多位名师的教学经典一次次吸引了我。他们的课堂“起调”扣人心弦、“主旋律”引人入胜、“终曲”余音绕梁，连课堂过渡语也仔细推敲、精心设计，使听者严谨有序又生动活泼之感。我现在如同一个习武者获得了武功秘籍，教学中边读边操练，借鉴名师经典，落实课标理念，构建和谐、民主的课堂，充分体现学生的主体性，使课堂教学有声有色，融知识性、趣味性于一体，成了师生交流、互动、展示的舞台。于是学生们发现：先前一本正经、总是板着面孔的我有了诚挚的微笑、宽容的目光、协调的动态语言，课堂多了一些轻松，多了一些真实，多了一些笑声，多了一些灵动。为此，我略有感悟，我们小学语文教师要向名师学哪些呢？我认为要向名师学习以下两点：
一、学习名师的一颗童心
名师共同特点是：他们关爱每一位学生，一颗永远的童心。名师是幽默的，在恰到好处的夸张中点拨迷津，在意想不到的诙谐中激励导行。生活即课堂，课堂即生活；名师是孩子化的，他们的语言总能与孩子的语言碰出火花。他们尊重人、欣赏人，即便是独到的见解，也用商量的口吻道出。
许多名师精彩的教学片段使我终身难忘，不断引领着我去模仿、创新，促使我从困惑中走出来，从反思中醒悟。
如，于永正老师执教古诗《草》，最后安排学生回家汇报，老师转换角色，分别演妈妈、哥哥、奶奶，对汇报学生或赞赏，或引导，或考察，或归谬，情境生动，寓教于嬉，令人忍俊不禁；而教学《我的伯父鲁迅先生》时，他抓住重点句子“我呆呆地望着来来往往吊唁的人，想到我就永远见不到伯父的面了，听不到他的声音了，也得不到他的了，泪珠就一滴一滴地掉下来”，来了个“来来回回读重点”。文章共四个故事，读完每个故事后，老师就事论事，不作点评，然后指导学生反复阅读这段话。学生感悟一次次加深，深切的怀念之情写在师生脸上，令人动容。
支于恒老师在教《匆匆》一课时，根据文本的特点，运用了诵读的教学方法帮助学生完成课文的学习。教学中支老师让学生充分有感情地进行诵读，引导学生在诵读中理解，在诵读中感悟，在诵读中体会感情，在诵读中积累语言，在诵读中领会文章的思想内涵。整个教学环节为“用心灵诵读――用心灵倾听――用心灵倾诉”，在学生读懂课文之后，引导学生体会感悟作者的写作目的，交流自己的感受，最后用简短的语句表达出来并让学生到黑板上“创作”自己的格言或警句。教师边巡视边鼓励他们***思考，写出立意或语言独特的句子，以表达自己对课文、对时间和生命个性化的感悟。我听后真正感到，支老师把课堂时间真的还给了学生，把黑板真的交给了学生，充分体现了学生学习的主体性。难怪听课老师异口同声说到：支老师的课堂是读书的课堂，也是艺术的殿堂。使人听后久久难忘，既给我们艺术的享受，又引领着我们去模仿、去探究……
窦桂梅老师执教的作文课《捶捶乐》，教学如同拉家常一般，口语交际、表演、现场交流、推销产品等教学环节层层铺设，学生领悟到了“语言有魅力”的真谛。是啊，作文，不正是以“语言的魅力”作基础吗？窦老师授之以渔，这堂课，能不让我们对“超越课堂，超越生活”作点思考吗？
孙双金老师在教学《春望》时，引来杜甫的另一首《闻官***收河南河北》，两首诗，一详学一略读。诗言志，诗人的悲之切、熹欲狂的情怀让学生深深感动。读书感悟发挥到淋漓尽致，我们不得不赞叹教育者的独具匠心。
二、学习模仿名师的教学方式
感悟名言作文篇4
论文关键词：“神韵说”；创作论；顿悟；学力
作为清代“四大诗歌理论”之一，王士祯的“神韵说”一直受到学术界的普遍关注。“神韵说”以禅论诗，强调诗画一律，推崇清远自然的审美理想，给文学批评领域留下了一份宝贵的遗产。王士祯的“神韵说”涉及到作家、作品、读者等诸多方面，它们散见于王士祯的《香祖笔记》、《渔洋诗话》、《池北偶谈》等著述中。通过对王士祯著作的仔细研读，我们发现，尽管王士祯对“神韵说”没有正面、专门的论述，但“神韵说”作为一种文论体系是比较完整的，尤其是其中有关文学创作理论的论述相当完善，脉络非常清晰。本文主要梳理王士祯“神韵说”中有关文学创作理论的三个层面。
一、强调文学创作中作家的悟性和创作灵感的闪现
“神韵说”的典型论点是“诗禅一致”，将禅宗的“顿悟”引入诗歌的创作和评论。王士祯认为“诗禅一致，等无差别”。禅宗的“顿悟”强调人的主观能动性，注重关照自身，强调对内心的体悟和独特的感受。王士祯认为文学创作方法同学禅的方法是一致的，都需要作家通过感悟对自身心灵和外界进行探索，进入一种超凡的创作状态，蓦然领悟创作真谛。
在论著中，王士祯多次提到“顿悟”的创作状态，他评价“唐人五言绝句，往往入禅，有得意忘言之妙，与净名默然，达摩得髓，同一关捩。观王、裴《辋川集》及祖咏《终南残雪》诗，虽钝根初机，亦能顿悟”。王士祯推崇王维、裴迪等人的五言绝句是因为二人将禅学的“顿悟”巧妙融入诗歌创作，创作出有“得意忘言之妙”的作品。在《蚕尾续文》中，王士祯曾讲道：“严沧浪以禅喻诗，余深契其说，而五言尤为近之。如王、裴辋川绝句，字字人禅。他如‘雨中山果落，灯下草虫鸣’，‘明月松间照，清泉石上流’以及太白‘却下水晶帘，玲珑望秋月’，常建‘松际露微月，清光犹为君’，浩然‘樵子暗相失，草虫寒不闻’，刘奋虚‘时有花落至，远随流水香’，妙谛微言，与世尊拈花，迦叶微笑，等无差别。通其解者，可语上乘。”王士祯继承和发扬了严羽“以禅喻诗”的理论，认为作者只有具备自悟的能力，才能进入“拈花微笑”的“悟境”，领悟到创作的真谛，创作出浑然天成的作品。
王士祯把通过“顿悟”创作的盛唐诗作为推广“神韵说”的载体。他编有《唐贤三昧集》三卷，作为“神韵诗”的范本。“三昧”来自印度的佛家语，是佛教重要的修行方法之一，意为排除一切杂念，使心神平静。王士祯以“三昧集”来命名选本，并多选“诗佛”王维的作品，可见，他对文学创作过程中“妙悟”的重视。王士祯说的“诗家三昧”，类似于禅宗的“自悟”，是一种“自得”的状态。诗人要在实际生活中体悟到自身、生活、自然的真谛，然后通过诗歌传达出自己的精神旨趣。在《渔洋诗话》中，王士祯引用云门禅师的话：“汝等不记己语，反记吾语，异日裨贩我耶?”认为此话深得诗家三昧。云门禅师之所以斥责他的弟子“不记己语，反记吾语”，是出自于“自悟”这一原则，“诗乃心声”，要体现作家自己的本心、本性，若刻板地模拟前人的作品，以别人的“心声”代替自己的“心声”．只会走到岔道上去，看不见正确的出路。可见王士祯对作家“自悟”能力的重视和对创作中“机械模拟”、“盲目复古”的批判。
王士祯主张作诗要撷取刹那间的感受，抒发逸兴。若无灵感，则不必强作。《渔洋诗话》中载有王士祯评论古人创作的观点，从中可以看出他对创作灵感的重视。“萧子显云：‘登高极目，临水送归。早雁初莺，花开叶落。有来斯应，每不能已。须其自来，不以力构。’王士源《序孟浩然诗》云：‘每有制作，伫兴而就。’余平生服膺此言，故未尝为人强作，亦不耐为和韵诗也。”所谓“须其自来，不以力构”、“每有制作，伫兴而就”，是指在灵感袭来的偶然机缘下创作，不需费力去安排创作的过程。“伫兴”的状态，是诗人的性情被外物触发而产生灵感的状态。其创作的取材、构思、情感均为当下的直接感受，不被所谓的法则、戒律束缚，不蹈袭前人风貌。至于灵感的显现，王士祯就认为是“忽自有之”的。“越处女与勾践论剑术，日：‘妾非受于也，而忽自有之。”’越女没经过学习，却通晓剑术，有一种顿然明了之感。王士祯称此语也得诗家三昧。
二、强调作家的学识和创作经验的积累
王士祯认为：“学诗须有根柢。如《三百篇》、《楚词》、汉、魏，细细熟玩，方可人古。”强调学习前人著作的精华，体会古人创作的方法和意趣，活学活用，转化为自己的学识。为了更好地推广“神韵说”，王士祯编撰了大量的诗歌范本：康熙二十二年(1683年)撰《五七言古诗选》；康熙二十六年(1687年)，取唐人选唐诗数种加以删定，编为《唐选十集》；康熙二十七年(1688年)，编《唐贤三昧集》三卷。王士祯编写众多范本的根本目的是推广“神韵说”，希望弟子在学习古人作品时有一定的导向，学习带有“神韵”的精华作品。这种导读范本的推广，间接表明了王士祯对文学创作中学习古人、积累学识和经验的高度重视。
在积累学力时，王士祯认为涉猎要广泛，眼界要开阔。“为诗须博极群书。如《十三经》、《廿一史》，次及唐、宋小说，皆不可不看。所谓取材于《选》，取法于唐者，未尽善也。”作家在积累学识和创作经验的时候，应多方涉猎，博采众家之长，若单取一家学习，未免有失偏颇，不利于培养丰富的学力。王士祯重视学养对于作诗的先决作用，他指出：“为诗要多读书，以养其气；多历名山大川，以扩其眼界；宜多亲名师益友，以充其见识。”作家要博览群书，经过一定的学识积累后方能“豁然有会”，使学问渐渐化为胸中之气，自然地发为才情，作起诗来才能口吐锦绣，妙笔生花。另外，作家要增加生活阅历，多交名师益友，切磋交流，共同提高。
王士祯强调学问和性情并重，认为作诗不能离开学问而徒言性情和神韵，不然会落入空虚无根的弊端。《渔洋文》中有言：“夫诗之道，有根柢焉，有兴会焉，二者不可得兼。镜中之象，水中之月，相中之色，羚羊挂角，无迹可求，此兴会也。本之风雅以导其源，溯之楚骚，汉魏乐府诗以达其流，博之九经三史诸子以穷其变，此根柢焉。根柢原于学问，兴会发于性情。”在王士祯看来，“兴会”是可感而不可求的，它发于性情，要靠作家的悟性来把握；“根柢”则是饱读诗书始能有之，它根源于学问，需要作家学习积累。文学创作成功与否，作家的悟性、灵感和学识、修养缺一不可。王士祯认为杨子云“读千赋则能赋”是学问之说，司空***的“不著一字，尽得风流”是性情之说，“二者相辅而行，不可偏废。若无性情而侈言学问，则昔人有讥点鬼薄、獭祭鱼者矣。学力深，始能见性情，此一语是造微破的之论。”简言之，诗人只有具备作诗的“根柢”并处于“兴会”的状态，才能形成个人的独特创作风格。
三、强调文学创作的最高境界
在《香祖笔记》里，王士祯提到“舍筏登岸，禅家以为悟境，诗家以为化境，诗禅一致，等无差别”的观点，“舍筏登岸”这一“筏”字，大概可以理解为文学创作的“根柢”。“学力”是文学创作的基础，作者只有经过勤奋努力积累到深厚的学养后，才能把握住“兴会神来”的灵感，达到文学创作的最高境界——“化境”。禅、诗两者殊途同归，关键在于“悟”与“化”。
禅宗的修持以顿悟为第一要务，顿悟之前如仍在筏上，有所依傍，一旦顿悟则如“舍筏登岸”，见到真如本性，达到澄明空灵的境界，也即进入“悟境”。文学创作的顿悟与禅宗的顿悟很相似，在经过学识的积累之后，作家凭借自己的悟性加上突然的灵感闪现，进入更高一层的创作境地，“化境”指的就是顿悟后进入的自由奇妙的创作境界。进入“化境”之前，诗人需要进行学识积累，参考和借鉴前人的成果，使作品符合前人的艺术法则。进入“化境”后，诗人则可摆脱那些所谓法则的羁绊，任心灵自由驰骋，将创作技法发挥得淋漓尽致而又无比合乎艺术规律。“悟境”与“化境”是禅学与艺术创作的最高境界，均突出心灵观照的体验作用。
感悟名言作文篇5
一、利用课堂教学不失时机，进行情感渗透
（一）品词析句，感染渗透
语文学科的情感渗透以文学作品为主，教师可引导学生从语言文字入手，采取富有变化的阅读方式，一方面激发他们热爱祖国语言文字和中华优秀文化的思想感情，另一方面使学生在理解人物精神、事件意义的基础上受到熏陶感染和潜移默化的教育。
如笔者在教《劝学》一文时，不失时机地进行情感渗透。文中用“青出于蓝”、“冰寒于水”两个比喻来说明学习和改造的重要性；又用“木受绳则直”、“金就砺则利”两事例推论及人，即“君子博学而日参省乎己，则知明而行无过矣”。通过讲解，使学生感悟到：“人必须通过学习和参省，才能达到很高的境界。”又用“蚓和蟹”、“骐骥和驽马”、“锲而舍之”和“锲而不舍”等进行正反对照，来明确学习应有的方法和态度，使学生充分认识到：人的知识才能不是天生就有的，而是通过后天坚持不懈的努力才可达到的，从而鼓励激发学生学习的积极性。这样，就把情感很自然地渗透到了教学当中，教育目的也就水到渠成。这种情感渗透，对学生思想素质的培养和提高都远远超出了语言文字本身。
（二）创设情景，自然渗透
新教材内容丰富，题材多种多样。因此，教师在教学时，要利用多媒体等现代化教育手段，创设课文所描述的情景，让学生在具体、鲜明的画面和生动、形象的语言中，产生如见其人、如闻其声、如临其境的感觉，从中获得美感享受。如在学习朱自清的《荷塘月色》时，笔者通过多媒体播放配乐朗诵，再辅以优美***片帮助学生进入诗境，缘景明情，在感受作者描绘出的一幅幅荷塘月下的美丽***景的基础上，领悟“一切景语皆情语”之妙处。以情动人，由景及己，完善自己的人生观和世界观。
（三）吟诵名句，感悟渗透
新教材中，不论诗词、散文或小说，都是古今中外的名篇，不仅有着丰富的思想内容和出类拔萃的文学特色，而且往往含有一些文情并茂、短小精悍、意味隽永的名言名句。对于这些闪烁着思想光芒的句子，应重点分析和讲解，并要求熟记，这不仅有利于知识的积累，对学生思想健康成长，更是注入了有益的营养。如讲解《离骚》，不仅要让学生领悟作者的生平理想，了解楚辞的特点，同时也要让他们铭记“长太息以掩涕兮，哀民生之多艰”这一名句，理解屈原那种“以天下为己任”的宽阔胸怀，并在此基础上记住“路漫漫其修远兮，吾将上下而求索”这一名句，理解屈原为解决人民的疾苦而不懈斗争的精神。
二、利用作文教学训练，进行情感渗透
俗话说：“作文如做人。”作文教学是语文教学中一个重要的环节，要提高学生的写作能力，关键是培养学生关注生活、品味生活、感悟生活的能力。教师如能在此过程中，适当地点拨、渗透情感教育，对学生良好品德的养成有不可低估的作用。这就要求教师要学会引导学生“事事留心，处处在意，做生活的有心人”。
方法一：深入挖掘，学会“小题大做”。
郁达夫曾说：“一粒沙里见世界，半瓣花上说人情。”“一粒沙”“半瓣花”确实小得不能再小了，但这“小”中却能“见世界”“说人情”；朱自清的《背影》取材并非“高大”，却令人潸然泪下；归有光的《项脊轩志》取材并非深远，骨肉亲情，感人肺俯；韩愈的《祭十二郎文》，叔侄深情，跃然纸上……这些足以提示我们的学生，面对大千世界不能抱着浮光掠影的态度，要学会“小题大做”，从身边的琐事中去体味市井百态，去关注社会，去感悟人生。
方法二：名言、谚语、成语是前人智慧的结晶，让学生品味、理解、感悟，并让其举生活实例运用于作文之中加以印证，目的在于引导学生关注身边的生活。例如：“一粥一饭，当思来之不易，半丝半缕，恒念物力维艰”，使学生体会父母的艰辛。又如：“天行健，君子以自强不息；地势坤，君子以厚德载物”这一句名言，使学生联想到了史铁生的自强不息，下岗工人的再创业，进而悟出：人生是由患难与欢乐组成的，要做生活的主宰者。
方法三：通过一些具体的材料，以话题或者命题作文的形式，让学生多角度地观察生活，感悟生活。丰富自己的生活经历和情感体验，做到有感而发，写出美文佳作。
感悟名言作文篇6
那么，怎样积累课内素材呢？在高中课文中，可以提炼将作文素材的文章分为两类：一类是叙事性作品，从这类作品中积累的素材，可做人物“事迹概述”，在作文时充当事实论据；一类是有名言警句的作品，从这类作品中积累的素材，可做名人“名言感悟”，在作文时作为理论论据。可以事实与理论相互补充，需要时灵活选用。
那课内素材的积累该怎样操作呢？第一步：每个学生准备一个素材积累本。第二步：提出素材积累的要求，同时展示示范文章。人物“事迹概述”的写作要求是：（1）核心词要恰当，围绕核心词进行概述，中心突出。（2）修辞上要引用原文。（3）语言准确且通顺。（4）选材详略得当。（5）字迹正确、工整，标点符号使用正确。名人“名言感悟”的写作要求是：（1）名言的选取要有积极意义、启发借鉴意义、现实意义。（2）写感悟要先解释名言，再议论。（3）围绕名言展开议论，不偏话题。（4）语言准确精练，最好使用复句，运用形象鲜明类的修辞手法。（5）字迹正确、工整，标点符号使用正确。
素材积累也有固定的模式，这种模式确定的依据是便于作文时进行参考和记忆。比如，用人物“事迹概述”类的模式写荆轲是这样的。
课文：《荆轲刺秦王》，选自《战国策》
人物：荆轲——道义（人物精神品质的核心词）。
事迹概述：荆轲，战国时代燕太子丹的食客。秦***压境，燕国危在旦夕。为消灭秦王，报答太子，荆轲毅然决然地踏上了刺秦之路。易水岸边，“白衣”送别；他自知此去难返，便高歌“风萧萧兮易水寒，壮士一去兮不复还”；咸阳宫里，“***穷匕见”，为完成使命，荆轲奋力在殿中追杀秦王，并和敌人拼命，终因寡不敌众，“被八创”而死。
又如，用名人“名言感悟”类的模式写王羲之名言。
课文：《兰亭集序》，作者王羲之。
名言：“一死生为虚诞，齐彭殇为妄作。”
含义及感悟：把死和生等同起来的说法是不真实的，把长寿和短命等同起来的说法是没有依据的。生命总在不知不觉中逝去，“修短随化，终期于尽”。生命的消逝与诞生皆圣洁，人生短暂，世事无常。我们要敢于正视人生之痛，表现出自己的真性情，吟唱出对人生的热爱与眷恋，珍视当下，把有限的生命投入到无限的学习、工作中，在奋斗和奉献中提高生命的宽度和厚度。
第三步，教师指定提取素材的文章。以高中课本的文言文为例，可选做素材的有：《烛之武退秦师》、《荆轲刺秦王》、《鸿门宴》、《兰亭集序》、《赤壁赋》、《游褒禅山记》、《寡人之于国也》、《劝学》、《师说》、《廉颇蔺相如列传》、《苏武传》、《张衡传》、《逍遥游》、《陈情表》等。第四步，师生共评素材积累后的写作情况，如有的学生的作品语言流畅，鲜明生动。
课文：《游褒禅山记》，作者王安石。
名言：“尽吾志也而不能志者，可以无悔矣。”
含义及感悟：如果用尽自己的“志”与“力”还没有到达成功的彼岸，也是没有遗憾和悔恨的。因为坎坷曲折塑造人生，艰难困苦磨砺意志。若竭尽全力而功亏一篑，与成功失之交臂，也不要抛弃，不要放弃。即使没有成功，回眸走过的路，我们仍可以问心无愧。因为我们曾努力过，拼搏过，争取过，付出过，更重要的是我们曾像梅花一样，在坎坷曲折中傲然绽放过，把芳香洒满人间。
再如，有的学生的作品语言大气，理论深刻。
课文：《赤壁赋》作者苏轼。
名言：“苟非吾之所有，虽一毫而莫取。惟江上之清风，与山间之明月……”
含义及感悟：如果不应该是我拥有的东西，即使一丝一毫也不敢取得。只有江上的清风和山间的明月除外。生命短暂，时光易逝。但我们可以拥有的是无时无处不在的乐趣。生活中，我们想要追求的东西不计其数，但过于追求，只会让我们身心俱疲。人应该心不贪恋，意不执著，勇于坦然地放下一切，旷达地面对人生，这样，你才会发现其实人生“也无风雨也无晴”。
第五步，素材运用的展示和讲评。如材料作文“沈从文讲课的得与失”之例文。
在“水”“月”中起舞
君知夫水与月乎？水，至澄者；月，至洁者。所谓舞于水月，是一种言行坦荡的生活境界。
澄净的湖底那各色的石子光彩四射，正是石子坦诚地在净水中展现自己才显得美丽；蝴蝶在月中轻舞，正是它坦诚地在流光下露出翅膀才显得迷人；沈从文在座无虚席的大课堂中说出胆怯，正是他坦诚地承认才显得令人尊敬。在水月中起舞，让生命美丽而洒脱。
在水月中起舞，是一种直面生活的豁达。
“苟非吾之所有，虽一毫而莫取”，“唯江上之清风与山间之明月，耳得之而为声，目遇之而成色”，是“造物者之无尽藏也”。这些名句出于苏轼的笔下，他一生仕途坎坷，却被人铭记千载，其原因在于他的豁达，在于“一蓑烟雨任平生”的气度。他放开眼界，在水月中舞出生命中的那份节律，将豪情展示在天地之间，演绎成世上的一首不朽的诗篇。
在水月中起舞，是一种不计得失的担当。
烛之武，一个被废弃在微位上辛苦一生的老臣，在秦晋围郑时被推到了郑公面前，他为了他的国家放下了不得志的怨怼，“夜缒而出”，毅然穿过百万虎狼之师来到秦穆公面前，几番言语便为郑化解了危机，将他的才气展露出来。因那份深沉的爱国情怀，他不计得失，在水月中舞出他的才气与坚毅，其勇担责任让生命不断闪出震撼人心的光华。
在水月中起舞，是一种于赞誉面前不自傲的真诚。
莫言，中国首位获得诺贝尔文学奖的作家。他出生于农村，在采访中，他坦承自己得知获奖消息后的狂喜，并在微博中写道“感谢朋友们的支持与赞美，感谢朋友们的批评与质疑”。他通过努力改变自己的人生，在名誉前，表现地真诚。因不同的成长经历，他毫不轻浮，在水月中舞出生命中的那份真挚，获得了众人真心祝福的成功。
让生命在水月中起舞，让心坦诚地跳动出真性情。忙碌与掩饰只会让生命不堪重负，只有拥有在水月中起舞的心态、生命才会洒脱而自由。在水月中起舞，将真我展现出来，方能得到心灵上的轻松与愉悦。
感悟名言作文篇7
选自苏教版国标本小学语文第九册第20课。
设计理念
《语文课程标准》指出：语文课程是一门学习语言文字运用的综合性、实践性课程。学生一方面应该在多读多写、日积月累、在大量的语文实践中体会、把握运用语文的规律，同时还应通过优秀文化的熏陶感染，促进学生和谐发展，使他们提高思想道德修养和审美情趣，逐步形成良好的个性和健全的人格。本课语言浅显、情感炽烈、蕴育哲理。教学时抓住文眼中“厄运、打不垮、信念”三个关键词，通过读中感悟、读中理解、读中明理的方法，引导学生咀嚼语言的滋味，触摸语言的体温，掂量语言的轻重，玩味语言的意蕴，努力彰显学生主体在语言文字实践中的自读、精思、感悟和吸纳的理念，藉此汲取谈迁身上可贵的品质，坚实走好自己的人生之路。
教学目标
1.正确、流利、有感情地朗读课文。
2.品词析句，展开想象，体会人物内心的情感。
3.凭借对文本的理解，感悟谈迁在逆境中坚定的信念和执着的追求，明白只要信念永存，希望就会永在的道理。
教学过程
一、 语言实践 整体把握
1.上节课，我们认识了一个人，了解了一本书，感悟了一个信念，下面结合先前的学习，完成句子的补充练习。
出示： 厄运 打不垮 的信念。
2.今天这节课，我们继续走进文本，走进这位可敬的老人，去感受“厄运打不垮的信念”。
设计意***：语文课程的目标和内容须聚焦于语言文字运用。本课伊始，让学生结合自己的感悟完成句子练习，既有意识地加强了对语言文字运用能力的培养，又从整体入手，把握了全文脉络，可谓一举两得。
二、咀“厄运” 路艰辛
1.有人说过，幸福的感觉是相似的，可不幸却各有各的味道，对于文章主人公谈迁来说，他的厄运又是什么呢？
2.为什么一部书稿被偷就是惨遭厄运？默读课文第1自然段，探究相关语句去体会书稿的非同寻常。
3.学生批注性阅读，然后交流。
（1）出示句子：经过20多年的奋斗，6次修改，谈迁终于在50多岁时完成了一部400多万字的明朝编年史书――《国榷》。
①字词知冷暖，语言有温度，从一个个有生命的数字中，你掂出了什么分量？
②每一个数字的背后都饱含了谈迁一路走来的艰辛与喜悦，你能读出其中的情感吗？
（2）出示句子：有一次，为了抄一点史料，竟带着干粮走了一百多里路。
①“一点”和“一百多里”两个数字的对比，你体会到什么？你觉得值吗？
②“一点史料”和“400多万字”两个数字的对比背后，你又发现了什么？
过渡：是啊，编书难，编史书更难，就是这样一本用生命写成的书，转眼之间却化为乌有，对此时风烛残年、体弱多病的谈迁来说何尝不是厄运当头、致命的打击呢？
4.默读课文第2自然段，想一想面对厄运，谈迁又是怎样面对的？
（1）出示句子：他茶饭不思，夜难安寝，只有两行热泪在不停流淌。
①他不思茶饭，又在思什么？夜难安寝，到底又在想什么？
②男儿有泪不轻弹，只是未到伤心处。两行热泪，到底流的是怎样的泪水？
③读着辛酸的文字，此时的你最想说什么？
④请你入情入境，感同身受，再读读这段文字吧！
（2）过渡，引读：（出示句子）很多人以为他再也站不起来了，但厄运并没有打垮谈迁，他很快从痛苦中挣脱出来，又回到了书桌旁，下决心从头撰写这部史书。
①是什么让他从厄运中挣脱出来？又是什么支撑着他从头开始？
②对，是厄运打不垮的信念让他重新站了起来，让我们一起用坚定、毫不动摇的语气来读出这句话。
设计意***：扣住一个个沉甸甸的数字，引导学生咀嚼品味，诵读感悟，使文本内容的理解、情感的感悟与精炼的语言有机融为一体，达到言意兼收的理想境界。
二、品“打不垮” 志弥坚
1.默读课文第3自然段，找出最能触动你心弦的文字，在旁边批注你的感受，去感悟这位可敬老人“打不垮”的信念。
2.引导学生紧扣以下重点词句展开感悟、品味、交流。
（1）不敢懈怠：“四处寻访”、“广泛搜集”、“亲自考察”
（2）不畏艰辛：“一袭破衫”、“终日奔波”、“扑面而来的风沙”
（3）不惧孤独：“面对孤灯”
（4）不言放弃：“不顾年老体弱”、“奋笔疾书”、“生命留给自己的时间已经不多了”
3.谈迁重写《国榷》，文章寥寥数笔，却为我们勾勒出了三副震撼而又心碎的画面，请再次默读课文第3自然段，用小标题的形式为三副画面命名。
4.选择最让你心动的一副画面，展开合理的想象，用文字去丰富它的内容。
5.过渡：阳光总在风雨后，风雨之后见彩虹。（引读）―― “又经过几年的奋斗，一部新的《国榷》诞生了。新写的《国榷》共104卷，500万字，内容比原先的那部更加详实、精彩，是一部不可多得的明史巨著。谈迁也因此名垂青史。”
（1）比较前后两稿《国榷》，难道仅仅是数字的不同吗？从中你还发现了什么？
（2）“名垂青史”的难道仅仅是谈迁的名字吗？还会有什么呢？
设计意***：引导学生为画面拟题，并展开想象进行扩写，将课文语言文字丰富成学生头脑中的形象，这既是对文本情感的升华，又是对文本的二度创作。学生在想想、写写、说说中，扎扎实实实践着语言文字的运用。
三、悟“信念” 情升华
1.谈迁两著《国榷》的经历让我们每一个人动容，也为之深思，正如作者蒋光宇发自肺腑的赞叹――师生齐读最后一段。
2.在逆境中成长、成功的每一个人都有一个相同的特质，那就是――厄运打不垮的信念！
下面让我们一道来聆听强者送给我们的箴言。出示：
（1）喷泉的高度不会超过它的源头，一个人的事业也是这样，他的成就决不会超过自己的信念。――林肯
（2）最可怕的敌人，就是没有坚强的信念。――罗曼・罗兰
（3）信念是鸟，它在黎明仍然黑暗之际，感觉到了光明，唱出了歌。――泰戈尔
（4）在荆棘道路上，惟有信念和忍耐能开辟出康庄大道。――松下幸之助
（5）由百折不挠的信念所支持的人的意志，比那些似乎是无敌的物质力量具有更大的威力。――爱因斯坦
（6）伟大的作品不只是靠力量完成，更是靠坚定不移的信念。――塞缪尔・约翰逊
指名读、齐读、背诵。
3.聆听了名人的箴言，想必大家也跃跃欲试，一吐为快吧，下面请写下你的凡人凡言，作为成功路上的座右铭吧！
设计意***：由作者、名人关于信念的感悟，再到学生自己写体会，这样一个循序渐进的指导过程，让学生在语言实践中提高了读写能力，发展了思维，内化了人文教育，真正实现了语言与精神的同构共生，工具性和人文性的和谐统一。
四、寓活动 情内化
感悟名言作文篇8
关键词：语文课堂；以读为本；以读代讲；读中感悟
中***分类号：G623.23文献标识码：B文章编号：1672-1578（2012）03-0048-01
古语有云：读书百遍，其意自见。著名语文教育专家商友敬先生说：文章的精华在句子之中，字句之中有声情，有气韵，有见识，有抱负，你不读，这一切精华就不会自己显露出来，而只是纸上的铅字符号，那是“死”的。要把“死”的变成“活”的，只有读，让它在你嘴里活起来，然后在你心里活起来。语文学习中“读”的重要性由此可见一斑。那么，在教学中如何才能真正做到“读”占鳌头呢？朗读作为一种眼、口、耳、脑并用的综合活动，可以将书面文字转化为有声语言。学生通过朗读把自己的声音对文本的理解感悟表达出来，在读中熏陶感悟，在读中潜移默化，在读中沉淀积累。
华罗庚说：“聪明在于勤奋，天才在于积累。”要学好语文，只有积累丰富的语言素材，才能厚积薄发。小学生正处在语言发展的最佳年龄段，多读，日积月累，文中规范的语言就会逐渐转化为自己的语言，使口齿伶俐，话说得规范，合乎逻辑，而且生动。“书到用时方恨少。”激励学生多读，多积累，年深日久，到用时就能信手拈来，随心所欲。
“书读百遍，其义自见”。在课堂教学中，必须保证读的时间。因此语文课堂要以读为本，以读代讲，让学生在读中感悟，在读中培养语感。学生反复朗读，注于目，出于口，闻于耳，记于心，就能深入体会文章的思想感情。
课后多读，除了是要把课堂上所学进行消化、吸收、积累外，还要加强课外阅读。引导学生利用迁移规律，把课内习得的读书方法运用到课外，广泛阅读自己喜爱的思想性、知识性、趣味性强的读物，开拓视野，扩大知识面，在反复、大量地感受语言材料的过程中，细心地品，慢慢地悟，丰富语言，增强语感。
多读，又必须讲究方法。课堂上适当变换“读”的形式,做到“读”的形式多样化，能激发学生读书兴趣，让学生在主动积极的思维和情感活动中，加深理解和体验，受到情感熏陶，获得思想启迪，享受审美情趣。如：分角色朗读。角色演读可以很好地激发学生的个性化阅读、创造性阅读。演读时，学生们进入了角色，也就进入了课文的情境。表演不是目的，是深读课文，感受语言，提高阅读能力的手段。通过练读、悟读、演读，可以培养学生的合作能力，引导学生在角色演读中获得体验、升华情感。
语文课尤其是阅读课，教师的范读，教师的语言魅力要发挥作用。教师在教学中选择恰当的时机，或全篇或片断地进行范读，不仅浓缩着教师领悟教材的深刻体会，伴随着音韵的魅力，而且随着教师的范读，课文中那深邃的思想、高尚的情操、美好的向往就会像溪水一样同时流入学生的心田，诱发学生情感的波澜。许多名家名师的阅读课上，那清晰、流畅、富有魅力的语言，准确、真挚、热情奔放的范读都是多么的令人折服，成为老师们永远的范本。著名特级教师窦桂梅执教的《再见了，亲人》，著名特级教师孙双金执教的《黄河的主人》……充满激情的示范朗读增强了文章的感染力，激发了学生的情感，引发了学生的共鸣，引领学生进入了美好的语文学习情境。
另外默读、个别检查读、自由体会读、师生合作读、分小组读、分男女读、配乐读、听录音读等。关键在于教师要有创新精神，以生为本，因生而异，科学、创造性地运用。
读，要一遍有一遍的目的，一遍有一遍的效果。实现高效的语文阅读教学，首先要在“读”字上下功夫，而读得有效是我们追求的核心目标。
首先，指导感情朗读的难点是体验文章的思想感情，把握准朗读时的感情基调。善于发现课文中蕴含的情感，方能恰当地表达作者的思想感情。所以教学中要引导学生发掘文章内在的思想。小学选入的一些课文，蕴含的思想感情很深，必须通过抓重点词句分析，抓人物形象的分析和联系生活实际联想体验方能领悟。如《一夜的工作》，可以抓住课文的中心句“他是多么辛苦，多么简朴”进行分析，让学生感受到不辞劳苦的工作精神和简朴的生活作风，激发出学生崇敬、爱戴的思想感情。
其次，利用道具、多媒体等，为学生创设感受课文情感的条件。由于年龄特征，小学生尤其低年级学生特别容易通过视听感受外界的种种感觉。如在执教《从现在开始》时，利用多媒体课件创设故事情境，并让学生戴上小动物的头饰，让学生们变成一只只可爱的小动物，以小动物的身份参加森林王国的选举大会，使学生们不由自主地进入童话故事中。通过情境体验，学生们了解了猫头鹰、袋鼠只顾自己的心态，深切感受到猫头鹰和袋鼠以自我为中心，不懂得尊重别人的生活习惯和生活方式给动物们带来的苦，懂得猫头鹰、袋鼠的做法是不尊重别人的表现，同时理解到了猴子受到拥戴的原因。学生们都情不自禁地成了这故事中的一员，于是都在读中培养了语感，在读中受到了心灵的熏陶。
然后，在朗读时，让学生发挥想象，进入文章的意境，对朗读效果至关重要。教学《西门豹》一课时，我指导学生以读带想，边读边想，寓想于学，寓想于读。当学生读到河伯每年都要娶一个农家漂亮姑娘时，一个个愁眉紧锁，声音低沉，充满了对老百姓的同情；当读到巫婆勾结官绅给河伯娶亲，诈取民财，残害良家妇女时，一个个大动声色，充满了对巫婆、官绅的憎恨之情；当读到西门豹惩治了首恶分子，破除迷信时，一个个喜上眉梢，充满了对西门豹的敬佩之情。随后，再让学生想象当时的情景，分角色朗读课文。这时课文内容就像电影一样在学生脑海中浮现，使学生进入了文章的意境，领会了文章所表达的思想感情，达到了文道统一。
感悟名言作文篇9
一、以读为本，感悟语言
叶圣陶先生说过：“语文课以读书为目的，教师若引导学生善于读，则功莫大焉。”叶老的话强调了语文学习贵在读书。苏教版小学语文课本中的课文大多文质兼美、主题鲜明、层次清晰，读起来朗朗上口。教学中，教师要善于引导，带领学生通过朗读理解抽象的语言符号，感悟语言的丰富内涵，让学生在潜移默化的感染熏陶中培养语感，从而不断提高自身的语文素养。
例如，苏教版第七册的课文《九寨沟》以生动的笔触，a重墨浓情，精心描绘了九寨沟绮丽的自然景观。课文语句清新，词藻华美，那么怎样把课本中的词句转化为学生自己的呢？教学中，笔者通过多媒体画面向学生展示九寨沟的迷人风光，激发学生对大自然、对九寨沟的热爱和向往之情，然后通过多种形式引导学生反复诵读，让他们在读中欣赏画面，感悟语言，从而让学生不知不觉地沉醉在诗情画意的人间仙境之中。朗读让学生情感得到了升华，文本语言也在不断内化。
再如，课文《北大荒的秋天》一文中有许多表现色彩的词，细腻生动地描摹出了景物的特点，同时也包含着作者的思想感情。如：“这些流云在落日的映照下，转眼间变成一道银灰、一道橘黄、一道血红、一道绛紫，就像是美丽的仙女在空中抖动着五彩斑斓的锦缎。”“银灰”“橘黄”“血红”“绛紫”，流云色彩的变化多端、美不胜收跃然纸上。再如描写榛树叶子的语句：“……全都红了，红得像一团团火，把人们的心也给燃烧起来了。”一团火红，写尽了农民伯伯丰收时的喜悦心情。教学中，对于景物的特点，我们无需作过多的分析，更多的应该让学生朗读。学生通过朗读这些词句来认识、理解、感悟，再通过诵读把自己认识到的、理解到的、感悟到的东西表达出来。
二、细读文本，品味语言
中国的语言文字很有意味，绝大多数汉字不仅具有生动的表象，而且还承载着丰富而深刻的文化内涵。因此在阅读教学中，紧紧围绕文本中的重点词句进行推敲品味，在帮助学生进一步理解课文内容、感悟文本遣字用词巧妙的同时，也在不断训练学生的思维，提高学生的语言表达能力。
阅读教学，我们还要注重训练和培养学生的语感，让学生掌握赏析文本语言的方法。这样既能够在字面上反复推敲字义词解，又能够从内涵上仔细揣摩意境情感。通过细读是一种科学合理的“捷径”。
例如，苏教版第五册课文《拉萨的天空》中有这样一句话：“在拉萨，人们说话的声音能碰到蓝天，伸出手来能摸到蓝天。有人说‘掬一捧蓝天可以洗脸’，这话真是太妙了。”一个“碰”和“摸”字生动形象地表现了人们离天空仿佛近在咫尺，天空湛蓝、透亮，蓝得“掬一捧蓝天可以洗脸”，“掬”“捧”两字的巧妙组合，一下子把天的近淋漓尽致地展现出来了，征服了无数的小读者。更奇妙的是课文通篇都是为了表现拉萨天空的蓝，且全文语言句句细腻生动、意味深远，用词丰富准确，妙喻传神，令人遐想。
三、拓展训练，运用语言
语文学习最根本的任务是进行读和写的训练。因此，在语文阅读教学中，教师应重视语言的积累与运用。古人云：“记诵者，学问之舟也。”背诵是语言积累的基本方法，通过指导背诵可以帮助学生加深对课文的理解，学习写作方法，提高阅读能力，为口语交际和习作积累丰富的语言材料，还可以培养学生的思维能力，增强记忆能力。
感悟名言作文篇10
一、集腋成裘，愉悦地展开积累的翅膀
积累——文学作品教学第一重境界。抓住学生记忆能力强的特点，引导孩子们不断积累文学素材，体会文学中所体现的作者对宇宙万物关怀的感情。教学中，我精心挑选名篇佳句，让孩子们背诵，领着孩子们畅游在古诗词的海洋里。用同样的方式对学生进行小说、散文、戏剧等的阅读积累。
集腋成裘，学生的语文综合素养，从“积累”的港口出发，就会飞向广阔而深邃的心灵天空，愉悦翱翔。
二、熏陶渐染。润物细无声
熏陶——文学作品教学的第二重境界。如何进行文学作品教学的熏陶渐染呢?
1.以身垂范，培育美感
有着高品位审美修养的教师，会在他教书育人的每个环节都表现出潇洒自如的风范。他会看看罗丹、徐悲鸿的画册，谈谈巴尔扎克、鲁迅的著作，听听《蓝色多瑙河》《春江花月夜》，他会使课堂高潮迭起，生动活泼。具有高品位审美修养的教师能以自身艺术修养去开发学生的智慧心灵，使之受到感染熏陶。
2.立足教材，熏陶渐染
高中语文教学要进行熏陶渐染，必须立足教材。中学语文教材中的文章都是文质兼美的文学作品，我们应抓住作品所表现的思想内容和语言文字这两个方面去渗透。
3.不拘一格，润物无声
健康的审美应力求多方面、多角度地展现。如对《林黛玉进贾府》可分析人物形象，可探究时代背景，可理解表现手法，可探寻精神内涵。这样才会有“倾城宜通体，何来独赏眉”的效果。
三、感悟文学，飞翔着情感和哲思的翅膀
感悟——文学作品教学的第三重境界。
1.语言感悟是文学作品教学的切入点
欣赏文学作品，常常要领会“言外之意”，聆听“弦外之音”，捕捉“象外之象”。因此，要捕捉语言的意蕴，语言感悟力就显得至关重要。
(1)着眼于朗读，读中带感
文学阅读教学必须放开手脚，让我们的学生放声朗读，感受言中之情，领悟弦外之音。
(2)立足于课堂设计，引中促悟
培养语感，还必须把语言感知融合在课堂教学的设计中，促进学生领悟课文和深刻地感受人物的情怀，继而与作者要抒发的情感产生强烈的共鸣。
(3)潜心于品味，品中带思
以言语作为利器去品读文学作品，品中带思，能够培养学生的语言敏感度与直觉思维能力。如通过品读“前村雪地里，昨夜一枝开”“乱石穿空，惊涛拍岸，卷起千堆雪”感悟“一”之精妙、“雪”之形象。
2.情感感悟是文学作品教学的共鸣点
一切文学作品都有它们内在的情理经纬与情感脉络，感悟、赏析文学作品就必须探本求源，寻找内理，把握心声。因此“披文入情”阅读教学中感悟文学作品的内在情感，寻找共鸣点至关重要。可从以下方面进行考虑：利用文本优势，调动情感感悟；创设课堂情境，激感感悟；精读精析；加深情感感悟。